Čo je autoportrét v umení?

Po mnoho storočí ľudia praktizovali a dosahovali výšky vo výtvarnom umení, prenášajúc to, čo vidia oči a čo cíti duša, na kameň a plátno. Sochy kráľov a panovníkov, ľudí, ktorí žili v dávnych dobách, rytiny, maľované steny, maľby, dokonca aj skalné maľby nás vracajú do dávnej minulosti a umožňujú nám absorbovať poznatky nahromadené za tisícročia. Takéto umelecké výtvory pomáhajú vedcom obnoviť históriu nášho sveta, dozvedieť sa viac o ľudskej psychológii a jej vývoji.

Umenie ako súčasť života

Ľudská povaha je náchylná na zvedavosť, ľudia často kladú množstvo otázok o druhoch a žánroch umenia. Mnoho ľudí sa chce naučiť nové veci, od toho, ako sa zrodilo umenie, až po odpovede na otázky „čo je to autoportrét? a „ako sa vyrába socha?“. Mali by ste však začať v malom a hľadať odpovede postupne.

Výtvarné umenie

Medzi typy umeleckej tvorivosti patria:

• maľovanie;
• sochárstvo;
• fotografia;
• grafika
• umenie a remeslá.

Žánre výtvarného umenia

Každý druh umenia má svoje žánre, ako napríklad portrét, krajina alebo Rozlišujú sa aj ďalšie žánre: historické, symbolické, alegorické, mytologické, každodenné, bojové (vojenské), náboženské. Všetky tieto druhy umenia zahŕňajú početné odrody, napríklad v žánri krajiny - morské scenérie, obraz mora. Portrét zahŕňa veľké množstvo odrôd: historické, náboženské, kostýmové a autoportréty.

Autoportrét – tajomstvo žánru portrétu

Autoportrét nie je len žáner výtvarného umenia. Je k dispozícii aj hudobníkom, spisovateľom, básnikom. Pri odpovedi na otázku, čo je autoportrét v umení, treba pochopiť, že samotný fenomén tohto žánru spočíva v túžbe po sebapoznaní, pohľade zvonku na vlastné „ja“. Takmer pri akejkoľvek činnosti môžete prejaviť svoju osobnosť, ktorá bude pripisovať dielo tomuto žánru. Na otázku „čo je to autoportrét?“ je ťažké odpovedať. Definícia tohto žánru nie je taká jasná, ako sa zdá. Odpoveďou na takúto jednoduchú, no zároveň zložitú otázku je nájsť príčinu tohto druhu práce.

Autoportrét je obraz od samotného autora. Na rozdiel od všeobecného presvedčenia nie sú to len sochy, grafiky a fotografie. Často autori, zobrazujúci sa na plátne alebo vyrezávaní z kameňa, používali zrkadlo, bolo to tak pred príchodom a rozšírením fotoaparátov. Potom už bolo vytváranie autoportrétu jednoduchšie, stačilo zachytiť seba a pracovať z fotografie. Niektoré postavy sa rozhodli nezachádzať tak ďaleko a medzistupeň fotografie premenili aj na formu umenia.

Čo je autoportrét

Historici umenia už dlho hľadajú a študujú odpoveď na otázku „čo je to autoportrét?“. Význam tohto pojmu pozostáva z dvoch častí: "auto", čo znamená "autor" a "portrét" - obraz človeka. Skutoční umelci vždy vkladajú do svojej tvorby svoju dušu a inšpiráciu, snažia sa verejnosti sprostredkovať nielen vizuálny obraz, ale aj myšlienky a pocity samotné. Ako už bolo spomenuté, autoportrét je portrét, na ktorom sa umelci a sochy zobrazujú. Keď človek kreslí sám seba, snaží sa do materiálu preniesť nielen vzhľad, črty tváre a stavbu tela, snaží sa dať svojmu obrazu osobitosť. Už dávno je známe, že svoj odraz nevnímame tak, ako ho vidia iní zvonku. Umelec aj sochár sa teda hodnotia z inej, kritickejšej stránky a zobrazujú sa tak, ako sa vidia. Táto skutočnosť umožňuje nielen vychutnať si majstrovské diela najznámejších tvorivých ľudí, ale aj hodnotiť prácu z psychologického hľadiska.

Typy autoportrétov v maľbe

Pri hľadaní odpovede na otázku, čo je autoportrét v maľbe, sa obráťme na jeho odrody.

Vložený autoportrét je dielo, v ktorom sa umelec zaraďuje do skupiny ľudí na obraze, často bez toho, aby v ňom hral hlavnú úlohu.

V skupine sa výtvarník vtiahne aj medzi viacerých ľudí, no sú to príbuzní či priatelia a samotné dielo vzniklo na uchovanie momentov života v pamäti.

Symbolický autoportrét môže byť vyrobený v mytologickom alebo kostýmovanom prevedení. Autor obrazu pridáva črty svojej tváre k charakteru histórie či mytológie, alebo sa jednoducho „oblieka“ do iných šiat.

Prirodzený autoportrét je najbližšie k originálu. Na ňom umelec zobrazuje sám seba doma alebo v práci.

Prírodný autoportrét je tiež rozdelený do niekoľkých odrôd:

• Profesionál - umelec sa zobrazuje pri práci v ateliéri.
• Osobné - prenesenie autora do obrazu jeho duševného stavu, túžba ukázať nie vzhľad, ale emócie.
• Erotické.

Psychológia autoportrétu

Autoportrét je hodnotením osobnosti umelca. Prvé diela tohto žánru sa datujú do roku 420 pred Kristom, spomínali sa v dejinách starovekého Grécka a Egypta. Vtedy sa však autori neindividualizovali, kreslili dôležité historické udalosti a na obrazy sa umiestnili ako neoddeliteľná súčasť histórie. Často sa to nestretlo s pochopením publika. Sochár Phidias sa teda naraz vykreslil medzi účastníkmi „bitky o Amazonky“, čo, ako neskôr poznamenal starogrécky filozof Plutarch, bola extrémna drzosť. Najväčšiu obľubu si tento žáner získal v období renesancie, no už vtedy sa považovalo za výstredné vytvárať si o sebe obraz, pretože takéto diela boli v tej dobe považované za narcistické. Kritici tvrdili, že autori sa zachovali kvôli sláve.

Kreatívny človek myslí inak, a tak by sa dalo povedať, že z psychologického hľadiska je umelec alebo sochár iný ako ostatní. V histórii boli umelci, ktorí trpeli neurologickými a duševnými chorobami. Autoportréty, ktoré vytvorili, sa stále skúmajú pri hľadaní kľúča k tajomstvu osobnosti.

V starovekom umení sa týmto dielam nepripisoval veľký význam, ale v nasledujúcich storočiach sa začal sledovať cieľ umelcov - zanechať v pamäti nielen svoj obraz, ale aj osobné dojmy z tých čias. Napríklad, keď náboženstvo vyvolalo medzi ľuďmi najväčšie vzrušenie, autori považovali za najvhodnejšie zobraziť sa v pokání, duchovnom úsilí a modlitbe.

V renesancii, rozkvetu kultúry, začali diela slávnych majstrov nadobúdať symbolické črty. V ich dielach sa objavilo množstvo dramatických a emocionálnych zážitkov. Michelangelo dal črty svojej tváre kožnej maske odobranej hriešnikovi a odrezanej hlave Goliáša.

Najpopulárnejšie autoportréty

Mnohým sa určite vybavia slávne autoportréty umelcov ako Leonardo da Vinci, Van Gogh či Frida Kahlo. Dejiny výtvarného umenia majú stovky autorov, ktorí v maliarstve zanechali spomienku na seba maľovaním vlastných portrétov. Albrecht Dürer bol jedným z prvých umelcov, ktorí si zvolili žáner autoportrétu ako ústredný bod svojej tvorby. Namaľoval 50 plátien s vlastným obrazom. Dlaň mu však ubrala v počte vytvorených autoportrétov, na konte ich má 55. Niekedy je Rembrandt považovaný za rekordmana v maľovaní obrazov s vlastnou podobizňou. Jeho diela tohto žánru majú okolo 90 kusov. Väčšinu z nich však v skutočnosti vytvorili iní umelci a niektoré obrazy sú nepredstaviteľne malé (najmenší z nich má rozmery 17 x 20 cm).

Talian Mazzacio a Botticelli zaradili do svojej tvorby vlastné obrázky. Dokonca sa predpokladá, že slávny obraz Leonarda da Vinciho „Mona Lisa“ je tiež autoportrétom majstra, len v ženskom tele.

Sochárskych autoportrétov nie je až tak veľa, vznikajú najmä v súčasnosti. Za jedného z nich sa považujú Mark Quinn, ktorý vytvoril sériu sôch zobrazujúcich autora, a Sergej Konenkov, ktorého prácu možno vidieť v Treťjakovskej galérii.

Autoportrét nie je len tvorba seba samého z kameňa alebo prenášaním farieb na plátno, ale aj žáner fotografie. Najpopulárnejší názov pre tento žáner je mnohým známy – selfie alebo „fotka seba samého“ urobená s natiahnutými rukami alebo pomocou zrkadla.