Raport: Versuri Love de Afanasy Fet. Versuri de dragoste Fet Fet 5 strofe despre dragoste

Cel mai mare poet al timpului său, Afanasy Afanasyevich Fet, acordă o mare atenție temei iubirii. Așadar, în lucrările sale, Fet ne prezintă un erou liric care are o organizare mentală subtilă. Scriitorul în lucrările sale folosește tehnica paralelismului: starea de spirit a eroului liric, sentimentele și emoțiile sale, care se reflectă adesea în natură. Natura pentru el face parte dintr-un sentiment luminos. Fet este convins că natura se caracterizează prin toate aceste sentimente și varietatea culorilor care sunt prezente în dragoste.

Versuri de dragoste Feta este ceva magic și nepământesc. În poeziile sale, el descrie dragostea ca un sentiment cald și luminos, reflectând-o într-o varietate nesfârșită. El crede că dragostea este un sentiment care nu se stinge niciodată și rămâne mult timp în memoria fiecăruia dintre noi. Adesea, lucrările autorului iau forma unui memoriu. Așa, de exemplu, în poemul său „Noaptea strălucea. Grădina era plină de lună.” Afanasy Afanasyevich Fet îl înzestrează pe eroul liric cu amintiri. Această lucrare a autorului are propria sa istorie. Așadar, poetul, după ce a auzit cântece interpretate de Tatyana Bers, găsește în ea o muză. Tatyana și-a făcut inima să experimenteze dragostea, despre care a vorbit în poemul său. Fet scrie despre dragoste, care din întâmplare s-a dovedit a fi fără succes. Autorul, transmițând totul prin eroul liric, vorbește despre starea lui.

Din primele rânduri aflăm că poetul este plin de experiențe, este înzestrat cu amintiri din trecut, care, din păcate, îl chinuiesc. Descriindu-și iubitul care cântă cu corzile instrumentului, el trasează o anumită linie între inima omului și corzile instrumentului. Vrea să audă vocea iubitei sale, dar, vai, nu poate... Citind poezia, cititorii sunt din ce în ce mai cufundați în versurile de dragoste ale lui Fet, care sunt pline de amintiri și experiențe.

În creativitatea mea, mare poet Afanasy Afanasyevich Fet descrie dragostea în toată gloria ei. Cel mai probabil, viața poetului a fost deschisă sentimentelor sincere și amintirilor calde care l-au entuziasmat pe Afanasy Afanasyevich. Cu siguranță autorul este convins că un astfel de sentiment luminos ar trebui să fie reprezentat în întreaga gamă de sentimente. Cu mare zel, transmite fiecarui om sentimentele eroului liric si il face sa empatizeze cu el. În lucrările sale, el încearcă să intre în sufletul cititorului și să-și planteze acolo gândurile pentru o lungă perioadă de timp, ceea ce atinge cel mai frumos sentiment din lume - dragostea. La urma urmei, dragostea este un sentiment de afecțiune spirituală pe care l-a experimentat fiecare persoană de pe Pământ. În ochii lui Afanasy Afanasyevich Fet, dragostea este ceva ce nu se uită niciodată și ne face să ne amintim tot ce s-a întâmplat la un anumit moment de fericire asociat cu dragostea. Citind lucrările sale, cititorul este cufundat în raționament, pătrunde și înțelege punctele de vedere ale poetului. Toată munca lui este ușor de înțeles și lasă o impresie de durată.

Eseu Tema iubirii în versurile lui Fet

Afanasy Afanasyevich Fet a fost un poet rus celebru și a scris prima sa colecție în 1840, iar titlul ei a fost „Panteonul liric”. În 1860, când pacea oamenilor a fost tulburată de revoluție, Afanasy Afanasyevich a luat partea proprietarilor de pământ. Fet se oprește din scris și se întoarce la munca sa abia în ultimii ani și publică patru colecții și le lansează sub același titlu „Evening Lights”.

Afanasy Afanasyevich este un scriitor neobișnuit, poeziile sale sunt muzicale și ating fiecare notă a inimii. Versurile lui Fet sunt pline de dragoste și aceasta trăsătură distinctivă din partea tuturor. Rol important Dragostea tragică a jucat un rol în poeziile sale lirice. Afanasy Afanasyevich era îndrăgostit de o fată foarte inteligentă pe nume Maria Lazic. Dragostea pentru ea l-a inspirat pe scriitoare, dar totul s-a terminat în tragedie. Din motive necunoscute, fata a murit, iar Afanasy Afanasyevich Fet s-a simțit vinovat de moartea ei până la sfârșitul zilelor sale.

Afanasy Afanasyevich a fost o persoană rece și calculată, dar în lucrările sale a descris atât de frumos sentimentul de dragoste, încât mulți nu au crezut în el. După moartea lui Lazic, sentimentul de vinovăție al lui Fet este atât de mare încât acesta este un impuls pentru lumea duală a lui Afanasy Fet. Poate de aceea în viata reala este inabordabil și rece, iar în lucrările sale eroii săi sunt lirici și plini de un sentiment de iubire.

Afanasy Afanasyevich a scris multe poezii despre dragostea și despărțirea sa de Maria Lazic. În poeziile sale, el spune că ea a suferit deja, dar el mai are de suferit, trude pe acest pământ. Toată viața a sperat la o reîntâlnire cu iubita sa și a purtat dragoste senzuală și puternică pentru ea.

Afanasy Afanasyevich a trăit prin poezia sa și aceasta era o lume complet diferită pentru el, în care dorea să arate toată frumusețea eroilor lirici. Afanasy Afanasyevich a vrut să arate tuturor cititorilor cât de mult poate fi schimbată lumea dacă o umpli cu dragoste.

Fet a scris despre dragostea pierdută și despre cum îi este dor de iubita lui și vrea să o cunoască în curând. El a dedicat multe lucrări sentimentelor sale sincere și strălucitoare. Afanasy Fet în poeziile sale a scris despre Mary ca o fată vie.

Câteva eseuri interesante

Într-o zi mi s-a întâmplat o întâmplare instructivă, după care a trebuit să trag concluzii importante. În vacanța de vară, bunicii mei au decis să iasă la o plimbare în pădure.

Una dintre cele mai neplăcute figuri din romanul lui Dostoievski „Demonii” este Pyotr Stepanovici Verhovenski. Acesta este fiul lui Stepan Trofimovici, care a locuit cu Varvara Petrovna, mama personajului principal, Nikolai Stavrogin.

Este o eternitate care durează o zi.

Aceasta este o viață trăită într-o săptămână.

A. S. Pușkin

Versurile de dragoste ale lui Fet sunt cea mai sinceră pagină a poeziei sale. Inima poetului este deschisă, nu o cruță, iar această dramă a poeziei sale este literalmente șocantă, în ciuda faptului că, de regulă, se termină într-o cheie ușoară, majoră.

În ani serviciul militar Afanasy Fet a experimentat o dragoste tragică care i-a influențat toată munca. A fost dragoste pentru Maria Lazic, o fană a poeziei sale, o fată foarte talentată și educată. S-a îndrăgostit și ea de el, dar amândoi erau săraci și din acest motiv Fet nu a îndrăznit să-și alăture destinul cu iubita lui fata. La scurt timp Maria Lazic a murit, a fost arsă. Până la moarte, poetul și-a amintit de dragostea sa nefericită în multe dintre poeziile sale se aude respirația ei nestingherită. Poezia lui Fet este veselă și strălucitoare, se caracterizează printr-un sentiment de lumină și pace. Despre dragostea lui distrusă scrie chiar ușor și calm, deși sentimentul lui este profund și proaspăt, ca în primele minute. Până la sfârșitul vieții, Fet nu a fost schimbat de bucuria care pătrunde aproape în toate poeziile sale.

Fet transmite perfect, de asemenea, „prospețimea parfumată a sentimentelor” inspirată din natură, frumusețea și farmecul ei. Poeziile sale sunt impregnate de o dispoziție strălucitoare, veselă, de fericirea iubirii. Poetul dezvăluie neobișnuit de subtil diferitele nuanțe ale experiențelor umane. El știe să surprindă și să pună în imagini luminoase, vii, chiar și mișcări mentale trecătoare, care sunt greu de identificat și transmis în cuvinte:

Soapta, respiratie timida,

Trilul unei privighetoare,

Lumină de noapte, umbre de noapte,

Argintul și legănarea pârâului Sleepy,

Umbre nesfârșite

O serie de schimbări magice la Sweet Face,

Sunt trandafiri violet în norii fumurii,

Reflecția chihlimbarului

Și săruturi și lacrimi,

Și zori, zori!...

Aceasta este o poezie despre dragoste, despre o întâlnire, despre natură. Aici nimic nu este descris ca un întreg, nu există o singură imagine. Iubitul este o „șoaptă, o respirație timidă”, un chip dulce. O întâlnire - „atât săruturi, cât și lacrimi”. Nu există un singur verb în poem, deoarece verbul denotă o acțiune, un proces, iar poemele lui Fet, dimpotrivă, opresc momente de frumusețe, iubire și fericire.

Poeziile lui A. A. Fet sunt iubite la noi. Timpul a confirmat necondiționat valoarea poeziei sale, arătând că noi, oamenii secolului al XX-lea, avem nevoie de ea, pentru că atinge cele mai interioare fire ale sufletului și dezvăluie frumusețea lumii din jurul nostru.

Fet și Maria Lazic

Cele mai multe mare dragosteÎntreaga viață a lui Fet a fost Maria Lazich - fiica unui proprietar de pământ sărac din Herson, o fată fără zestre (numele adevărat al fetei /origine sârbă/ a devenit cunoscut abia în secolul XX: în memoriile sale Fet o numește Elena peste tot).

Fet a cunoscut-o pe Maria Lazich în toamna anului 1848, când era în serviciul militar și s-a înarmat cu regimentul său în provincia Herson. Dragostea a fost reciprocă, iar relația a durat câțiva ani. Cu toate acestea, Fet, invocând sărăcia Mariei și propria sa nesiguranță financiară, refuză căsătoria, crezând că căsătoria va deveni un obstacol în calea carierei sale. „Nu mă voi căsători cu Lazic, iar ea știe asta, dar între timp ne roagă să nu ne întrerupem relația...

Acesta este nodul gordian al iubirii... pe care cu cât îl strâng mai mult, cu atât îl strâng mai strâns, dar nu am spiritul sau puterea să-l tai cu sabia...” (dintr-o scrisoare).

Maria Lazic avea abilități muzicale extraordinare: celebrul compozitor și pianist maghiar Franz Liszt a auzit-o cântând în Rusia și, în semn de aprobare, a scris o frază muzicală de rămas bun de o frumusețe extraordinară în albumul Mariei Lazic.

Maria Lazich a devenit eroina versurilor de dragoste ale lui Afanasy Fet. Când Fet l-a cunoscut pe Lazic, ea avea 24 de ani, iar el 28. Fet a văzut în Maria Lazic nu doar o fată atrăgătoare, ci și o extrem de persoană cultă, educat muzical și literar.

Fet este, de asemenea, ghidat de calcul în relația sa cu iubita sa Maria Lazich - după ce s-a îndrăgostit de Maria Lazich, Fet, totuși, s-a despărțit de iubita sa. Rațiunea a câștigat, n-a îndrăznit să-și arunce lotul cu biata fată fără zestre. Aici s-a dezvăluit o astfel de trăsătură a lui Fet: în viața de zi cu zi, rațiunea sa practică a prevalat asupra simțirii, dar în poezie, simțirea, spontaneitatea, involuntaritatea au prevalat asupra rațiunii.

Maria Lazic s-a dovedit a fi apropiată de Fet în spirit - nu numai în suflet. Dar ea era la fel de săracă ca Fet. Iar el, lipsit de o avere și de o bază socială solidă, nu s-a hotărât să-și conecteze soarta cu ea. Fet a convins-o pe Maria Lazic că trebuie să se despartă. Lazic a fost de acord verbal, dar nu a putut întrerupe relația. Nici Fet nu putea. Au continuat să se întâlnească. Curând, Fet a fost nevoit să plece pentru o vreme din cauza unor nevoi oficiale. Când s-a întors, îl aștepta o veste groaznică: Maria Lazic nu mai trăia.

Lazic a murit tragic în circumstanțe misterioase. De atunci, imaginea ei va fi inclusă în poezia lui, dând poemelor de dragoste o calitate confesională, tragică. De acum înainte, Fet își va aminti toată viața de această iubire: va crea un ciclu de poezii confesionale dedicate lui Lazic.

După cum i-au spus lui Fet, la acea oră tragică ea stătea întinsă într-o rochie albă de muselină, citea o carte. Și-a aprins o țigară și a aruncat chibritul pe jos. Chibritul a continuat să ardă. Și-a dat foc rochiei de muselină. Câteva clipe mai târziu fata era toată în flăcări. Nu a fost posibil să o salvez. Ultimele ei cuvinte au fost: „Salvează literele!” Și a cerut, de asemenea, să nu-l învinovățească pe cel pe care îl iubea pentru nimic...

După moartea tragică a Mariei Lazic, Fet ajunge la realizarea deplină a iubirii. Iubire unică și unică. Acum toată viața lui își va aminti, vorbește și cânta despre această iubire - în versuri înalte, frumoase și uimitoare.

...Iarba aceea care este departe pe mormântul tău,
aici în inimă, cu cât este mai în vârstă, cu atât este mai proaspătă...

Această nenorocire a lăsat o amprentă de neșters asupra vieții și operei poetului. Poeziile în care „ea” este prezentă sunt pline de tragedie și melancolie. Împreună cu Maria Lazic, a murit și idealul lui, care acum răsuna doar în poezie - amintiri despre ea.

De acum înainte, versurile lui de dragoste vor fi alimentate de vise și amintiri (Alter Ego etc.). Nu există portrete psihologice sau individualitate în aceste poezii - Fet este interesat de experiențele oamenilor, dar nu de oamenii înșiși („Ce fericire: și noaptea și suntem singuri!..”, „Ce noapte! Aerul transparent! este legat...”,” nu vă spun nimic...”, etc.).

Poemul „Nu, nu m-am schimbat. Până la bătrânețe profundă...” nu descrie și nu arată persoana căreia i se adresează. Dar din rândurile poeziei înțelegem că este dedicat Mariei Lazic.

Nu, nu l-am schimbat. Până la bătrânețe
Sunt același devot, sunt un sclav al iubirii tale.

Vedem că până la sfârșitul vieții, Maria Lazic a rămas singura lui iubire.

Capodoperele poeziei de dragoste ale lui Fet, datând din anii 50, 60, 70 și 80, sunt dedicate memoriei ei. („Imagine irezistibilă”, „Scrisori vechi”, „În tăcerea și întunericul unei nopți misterioase”, „Ai suferit, eu încă sufăr”, „Am visat mult timp la strigătele suspinelor tale”, „Nu, Nu m-am schimbat până la bătrânețe...” și altele).

La 23 noiembrie 1820, în satul Novoselki, situat lângă Mtsensk, marele poet rus Afanasy Afanasyevich Fet s-a născut în familia Carolinei Charlotte Fet și Afanasy Neofitovich Shenshin. Părinții săi s-au căsătorit în străinătate fără o ceremonie ortodoxă (mama poetului era luterană), motiv pentru care căsătoria, legalizată în Germania, a fost declarată nulă în Rusia.

Privarea unui titlu nobiliar

Mai târziu, când nunta a avut loc conform ritului ortodox, Afanasy Afanasyevich trăia deja sub numele de familie al mamei sale, Fet, fiind considerat copilul ei nelegitim. Băiatul a fost privat, pe lângă numele de familie al tatălui său, titlul de nobilime, cetățenia rusă și drepturile la moștenire. Pentru tânăr, timp de mulți ani, cel mai important obiectiv în viață a fost să recâștige numele de familie Shenshin și toate drepturile asociate acestuia. Abia la bătrânețe a reușit să realizeze acest lucru, recâștigându-și nobilimea ereditară.

Educaţie

Viitorul poet a intrat în internatul profesorului Pogodin la Moscova în 1838, iar în august același an a fost înscris la catedra de literatură a Universității din Moscova. Și-a petrecut anii de studenție cu familia colegului și prietenului său. Prietenia tinerilor a contribuit la formarea unor idealuri și opinii comune asupra artei.

Primele încercări de a scrie

Afanasy Afanasyevich începe să compună poezie, iar în 1840 a fost publicată o colecție de poezii, publicată pe cheltuiala sa, intitulată „Panteonul liric”. În aceste poezii, s-au auzit clar ecouri ale operei poetice a lui Evgeniy Baratynsky, iar din 1842, Afanasy Afanasyevich a fost publicat constant în revista Otechestvennye zapiski. Vissarion Grigorievich Belinsky a scris deja în 1843 că dintre toți poeții care trăiesc la Moscova, Fet este „cel mai talentat” și pune poeziile acestui autor la egalitate cu operele lui Mihail Iurievici Lermontov.

Necesitatea unei cariere militare

Fet s-a străduit din tot sufletul pentru activitatea literară, dar instabilitatea situației sale financiare și sociale l-a obligat pe poet să-și schimbe destinul. În 1845, Afanasy Afanasyevich a intrat ca subofițer într-unul dintre regimentele situate în provincia Herson pentru a putea primi nobilimea ereditară (dreptul căruia i-a fost dat de gradul de ofițer superior). Despărțit de mediul literar și de viața metropolitană, aproape că nu mai publică, și pentru că, din cauza scăderii cererii de poezie, revistele nu manifestă interes pentru poeziile sale.

Un eveniment tragic din viața personală a lui Fet

În anii Kherson, a avut loc un eveniment tragic care a predeterminat viața personală a poetului: iubita sa Maria Lazich, o fată fără zestre, cu care nu a îndrăznit să se căsătorească din cauza sărăciei sale, a murit într-un incendiu. După refuzul lui Fet, i s-a întâmplat un incident ciudat: rochia Mariei a luat foc de la o lumânare, a fugit în grădină, dar nu a putut face față să stingă hainele și s-a sufocat în fum. S-ar putea bănui că aceasta este o încercare a fetei de a se sinucide, iar poemele lui Fet vor face ecou multă vreme în această tragedie (de exemplu, poemul „Când citești rândurile dureroase...”, 1887).

Admiterea la L Regimentul Uhlan de Garzi de Salvare

În 1853, a avut loc o întorsătură bruscă în soarta poetului: a reușit să se alăture gărzii, Regimentul Ulan al Gărzilor de Salvare staționat lângă Sankt Petersburg. Acum, Afanasy Afanasyevich are ocazia să viziteze capitala, reia sa activitate literară, începe să publice în mod regulat poezie în Sovremennik, Russian Messenger, Otechestvennye Zapiski și Library for Reading. El devine apropiat de Ivan Turgheniev, Nikolai Nekrasov, Vasily Botkin, Alexander Druzhinin - editori ai Sovremennik. Numele lui Fet, deja pe jumătate uitat de atunci, apare din nou în recenzii, articole, cronici de reviste, iar din 1854 au fost publicate poeziile sale. Ivan Sergheevici Turgheniev a devenit mentorul poetului și chiar a pregătit o nouă ediție a lucrărilor sale în 1856.

Soarta poetului în 1856-1877

Fet a avut ghinion în serviciul său: de fiecare dată regulile pentru obținerea nobilimii ereditare erau înăsprite. În 1856 a plecat cariera militara, fără a-și atinge scopul principal. La Paris, în 1857, Afanasy Afanasyevich s-a căsătorit cu fiica unui comerciant bogat, Maria Petrovna Botkina, și a dobândit o moșie în districtul Mtsensk. Pe vremea aceea nu scria aproape deloc poezie. În calitate de susținător al opiniilor conservatoare, Fet a perceput în mod puternic negativ abolirea iobăgiei în Rusia și, începând cu 1862, a început să publice în mod regulat eseuri în Buletinul Rus, denunțând ordinea post-reformă din postura de proprietar de pământ. În 1867-1877 a fost judecător de pace. În 1873, Afanasy Afanasyevich a primit în cele din urmă nobilimea ereditară.

Soarta lui Fet în anii 1880

Poetul s-a întors la literatură abia în anii 1880, mutându-se la Moscova și devenind bogat. În 1881, visul său de lungă durată a fost realizat - a fost publicată traducerea pe care a creat-o pentru filozoful său preferat, „Lumea ca voință și reprezentare”. În 1883, a fost publicată o traducere a tuturor lucrărilor poetului Horace, începută de Fet în anii studenției. Perioada 1883-1991 a inclus publicarea a patru numere culegere de poezie„Lumini de seară”

Versurile lui Fet: caracteristici generale

Poezia lui Afanasy Afanasyevich, romantică la origini, este ca o legătură de legătură între operele lui Vasily Jukovsky și Alexander Blok. Poeziile ulterioare ale poetului au gravitat spre tradiția Tyutchev. Versurile principale ale lui Fet sunt dragoste și peisaj.

În anii 1950-1960, în timpul formării lui Afanasy Afanasyevich ca poet, mediul literar a fost aproape complet dominat de Nekrasov și susținătorii săi - apologeți pentru poezia care glorifica idealurile sociale și civice. Prin urmare, Afanasy Afanasyevich cu creativitatea sa, s-ar putea spune, a ieșit oarecum prematur. Particularitățile versurilor lui Fet nu i-au permis să se alăture lui Nekrasov și grupului său. La urma urmei, potrivit reprezentanților poeziei civile, poeziile trebuie neapărat să fie de actualitate, îndeplinind o sarcină propagandistică și ideologică.

Motive filozofice

Fet pătrunde în toată opera sa, reflectată atât în peisaj, cât și în poezia de dragoste. Deși Afanasy Afanasyevich era chiar prieten cu mulți poeți din cercul lui Nekrasov, el a susținut că arta nu ar trebui să fie interesată de nimic altceva decât de frumusețe. Numai în dragoste, natură și artă însăși (pictură, muzică, sculptură) a găsit armonie de durată. Versuri filozofice Feta a căutat să se îndepărteze cât mai mult de realitate, contemplând frumusețea care nu era implicată în forfota și amărăciunea vieții de zi cu zi. Acest lucru a condus la adoptarea de către Afanasy Afanasyevich a filozofiei romantice în anii 1940, iar în anii 1960 - așa-numita teorie a artei pure.

Starea de spirit care predomină în lucrările sale este intoxicarea cu natură, frumusețe, artă, amintiri și încântare. Acestea sunt caracteristicile versurilor lui Fet. Poetul întâlnește adesea motivul zborului departe de pământ în urma luminii lunii sau a muzicii încântătoare.

Metafore și epitete

Tot ceea ce aparține categoriei sublimului și frumosului este înzestrat cu aripi, în special sentimentul iubirii și al cântecului. Versurile lui Fet folosesc adesea metafore precum „vis înaripat”, „cântec înaripat”, „ora înaripată”, „ cuvinte înaripate sunet”, „inspirat de încântare”, etc.

Epitetele din operele sale descriu de obicei nu obiectul în sine, ci impresia eroului liric despre ceea ce a văzut. Prin urmare, ele pot fi logic inexplicabile și neașteptate. De exemplu, o vioară ar putea fi definită ca „topire”. Epitetele tipice pentru Fet sunt „vise moarte”, „vorbiri parfumate”, „vise de argint”, „ierburi plângătoare”, „azur văduv”, etc.

Adesea, o imagine este desenată folosind asocieri vizuale. Poezia „Căntărețului” este un exemplu viu în acest sens. Ea arată dorința de a traduce senzațiile create de melodia melodiei în imagini și senzații specifice, care alcătuiesc versurile lui Fet.

Aceste poezii sunt foarte neobișnuite. Așadar, „distanța sună”, iar zâmbetul iubirii „luminează ușor”, „vocea arde” și se estompează în depărtare, ca „zorii de dincolo de mare”, astfel încât perlele vor stropi din nou într-un „zgomot”. maree." Poezia rusă nu cunoștea imagini atât de complexe și îndrăznețe la acea vreme. S-au impus mult mai târziu, abia odată cu apariția simboliștilor.

Vorbind despre stilul creativ al lui Fet, ei menționează și impresionismul, care se bazează pe înregistrarea directă a impresiilor realității.

Natura în opera poetului

Versurile peisajului lui Fet sunt o sursă de frumusețe divine în reînnoire eternă și diversitate. Mulți critici au menționat că natura este descrisă de acest autor ca de la fereastra moșiei unui proprietar de teren sau din perspectiva unui parc, ca pentru a stârni admirație. Versurile peisajului lui Fet sunt o expresie universală a frumuseții lumii neatinsă de om.

Pentru Afanasy Afanasyevich, natura face parte din propriul „eu”, un fundal pentru experiențele și sentimentele sale, o sursă de inspirație. Versurile lui Fet par să estompeze linia dintre exterior și lumea interioara. Prin urmare, proprietățile umane din poeziile sale pot fi atribuite întunericului, aerului, chiar și culorii.

Foarte des, natura în versurile lui Fet este un peisaj nocturn, deoarece noaptea, când agitația zilei se calmează, este cel mai ușor să te bucuri de frumusețea atotcuprinzătoare și indestructibilă. În acest moment al zilei, poetul nu are nicio privire asupra haosului care l-a fascinat și înspăimântat pe Tyutchev. Domnește o armonie maiestuoasă ascunsă în timpul zilei. Nu vântul și întunericul, ci stelele și luna sunt primele. Potrivit stelelor, Fet citește „cartea de foc” a eternității (poezia „Printre stele”).

Temele versurilor lui Fet nu se limitează la descrieri ale naturii. O secțiune specială a operei sale este poezia dedicată iubirii.

Versurile dragostei lui Fet

Dragostea pentru un poet este o mare întreagă de sentimente: timidă langoură și plăcerea intimității spirituale și apoteoza pasiunii și fericirea a două suflete. Memoria poetică a acestui autor nu a cunoscut limite, ceea ce i-a permis să scrie poezii dedicate primei sale iubiri chiar și în anii săi declin, de parcă ar fi încă sub impresia unei date recente mult dorite.

Cel mai adesea, poetul a descris nașterea unui sentiment, momentele sale cele mai luminate, romantice și reverente: prima atingere a mâinilor, priviri lungi, prima plimbare de seară în grădină, contemplarea frumuseții naturii care dă naștere spiritualității. intimitate. Erou liric spune că nu mai puțin decât fericirea în sine, el prețuiește pașii către ea.

Peisajul lui Fet și versurile de dragoste formează o unitate inseparabilă. O percepție sporită a naturii este adesea cauzată de experiențele de dragoste. Un exemplu izbitor Aceasta este miniatura „Șoaptă, respirație timidă...” (1850). Faptul că nu există verbe în poem nu este doar o tehnică originală, ci și o întreagă filozofie. Nu există acțiune pentru că în realitate sunt descrise doar un moment sau o serie întreagă de momente, nemișcate și autosuficiente. Imaginea iubitului, descrisă prin detaliu, pare să se dizolve în gama generală a sentimentelor poetului. Nu există un portret complet al eroinei aici - trebuie completat și recreat de imaginația cititorului.

Love in versurile lui Fet este adesea completată de alte motive. Astfel, în poezia „Noaptea strălucea Grădina era plină de lună...” trei sentimente sunt unite într-un singur impuls: admirația pentru muzică, noaptea îmbătătoare și cântarea inspirată, care se dezvoltă în dragoste pentru cântăreț. . Întregul suflet al poetului se dizolvă în muzică și, în același timp, în sufletul eroinei cântătoare, care este întruchiparea vie a acestui sentiment.

Este dificil să clasificăm această poezie fără ambiguitate drept versuri de dragoste sau poezii despre artă. Ar fi mai corect să-l definim ca un imn la frumusețe, combinând vivacitatea experienței, farmecul ei cu profunde note filozofice. Această viziune asupra lumii se numește estetism.

Afanasy Afanasyevich, dus pe aripile inspirației dincolo de limitele existenței pământești, se simte ca un conducător, egal cu zeii, depășind limitările capacităților umane cu puterea geniului său poetic.

Concluzie

Întreaga viață și opera acestui poet este o căutare a frumuseții în dragoste, natură, chiar moarte. A putut să o găsească? Doar cei care au înțeles cu adevărat moștenirea creativă a acestui autor pot răspunde la această întrebare: au auzit muzica lucrărilor sale, au văzut picturi peisagistice, au simțit frumusețea liniilor poetice și au învățat să găsească armonie în lumea din jurul lor.

Am examinat principalele motive ale versurilor lui Fet, trăsăturile caracteristice ale operei acestui mare scriitor. Deci, de exemplu, ca orice poet, Afanasy Afanasyevich scrie despre tema eternă a vieții și a morții. El nu este la fel de speriat nici de moarte, nici de viață („Poezii despre moarte”). Poetul experimentează doar indiferența rece față de moartea fizică, iar Afanasy Afanasyevich Fet își justifică existența pământească doar prin focul creator, proporțional în viziunea sa cu „întregul univers”. Poeziile conțin atât motive antice (de exemplu, „Diana”), cât și cele creștine („Ave Maria”, „Madonna”).

Informații mai detaliate despre munca lui Fet pot fi găsite în manualele școlare despre literatura rusă, în care versurile lui Afanasy Afanasyevich sunt examinate în detaliu.

Plan

Introducere.

Maria Lazic.

Tema iubirii din versurile lui Fet

Frumusețea iubirii.

Afanasy Afanasyevich Fet (Shenshin) (1820-1892) - un minunat poet rus, un textier subtil, care a descoperit complet noua paginaîn istoria poeziei ruse. Mulți contemporani nu l-au apreciat imediat: ridicol, respingere ascuțită, numeroase parodii, care nu erau deloc inofensive - aceasta a fost traseul succesului literar al lui Fet de-a lungul vieții sale. Dar secolul al XX-lea l-a apreciat pe poet în cel mai înalt mod. Deja la începutul secolului, Fet era numit „cântăreața tăcerii”, „cântăreața inaudibilului”, noul cititor asculta cu extaz replicile lui Fet că „se mișcă cu „picior aerian”, „abia pronunțate”. .” „Toată bucuria lumii și dulceața iubirii s-au dizolvat în cel mai rafinat element și își umple paginile cu vapori parfumați; de aceea poeziile lui îți fac inima să sară o bătaie și îți fac capul să se învârtească”, a scris celebrul critic literar K. Aikhenvald Cartea „Orașul aerian” (M. - 1995, 243 p.) cuprinde poezii alese din 1840-1892. precum și articole despre Fete ale contemporanilor și admiratorilor săi: Vl Solovyov, S. Strakhov, B. Sadovsky.

Afanasy Afanasyevich Fet s-a născut în moșia Novoselki districtul Mtsenskîn noiembrie 1820.

Povestea nașterii sale nu este în totalitate obișnuită. Tatăl său, Afanasy Neofitovich Shenshin, un căpitan pensionar, aparținea bătrânului familie nobiliarăși era un moșier bogat. În timp ce urma un tratament în Germania, s-a căsătorit cu Charlotte Feth, pe care a dus-o în Rusia de la soțul și fiica ei în viață. Două luni mai târziu, Charlotte a născut un băiat pe nume Afanasy și i s-a dat numele de familie Shenshin. Paisprezece ani mai târziu, autoritățile spirituale din Orel au descoperit că copilul s-a născut înainte de nunta părinților și Afanasy a fost lipsit de dreptul de a purta numele de familie al tatălui său și de titlul nobiliar. Acest eveniment a rănit sufletul impresionabil al copilului și a experimentat ambiguitatea poziției sale aproape toată viața.

Situația specială din familie a influențat soarta viitoare Afanasy Fet - a trebuit să-și câștige drepturile nobiliare, de care biserica l-a lipsit. În primul rând, a absolvit facultatea, unde a studiat mai întâi la Facultatea de Drept și apoi la Facultatea de Filologie. În acest moment, în 1840, și-a publicat primele lucrări ca o carte separată, care, însă, nu a avut niciun succes.

În timpul serviciului său militar, Afanasy Fet a experimentat o dragoste tragică care i-a influențat toată munca. A fost dragoste pentru Maria Lazic, o fană a poeziei sale, o fată foarte talentată și educată. S-a îndrăgostit și ea de el, dar amândoi erau săraci, iar A. Fet din acest motiv nu a îndrăznit să-și alăture destinul cu iubita lui fata. La scurt timp Maria Lazic a murit, a fost arsă. Până la moarte, poetul și-a amintit de dragostea sa nefericită în multe dintre poeziile sale se aude respirația ei nestingherită.

Inspirația poetului a fost dragostea din tinerețe pentru fiica moșierului, Maria Lazic. Oricât de mult era dragostea lor mare și uriașă, era și tragică. Maria Lazic știa că Fet nu se va căsători niciodată cu ea, iar consecința a fost moartea ei. Moartea a fost întunecată și misterioasă, s-ar putea chiar presupune că a fost o sinucidere. Sentimentul de vinovăție l-a bântuit în mod constant pe Fet de-a lungul vieții sale, chiar și contemporanii lui au remarcat răceala, chiar și o oarecare cruzime a lui Fet în viață. Și poate, totuși, sentimentele despre pierderea iubitului său s-au reflectat într-o altă lume a Fet - lumea experiențelor lirice, stărilor de spirit, sentimentelor, întruchipate în poezii. Fet a simțit că se află într-o altă existență, lumea poeziei, unde nu era singur, ci lângă persoana iubită. Sunt din nou împreună și nimeni nu-i poate despărți.

Și chiar și viața fără tine

Sunt sortit să trag

Dar suntem împreună cu tine

Nu putem fi despărțiți.

Poetul simte mereu apropiere spirituală cu iubitul său, dovadă fiind poezia

Ai suferit, eu încă sufăr...

În tăcerea și întunericul unei nopți misterioase...

Pentru poetă, imaginea Mariei Lazic este un ideal moral, iar întreaga viață a poetului este o dorință de ideal și speranța reunirii cu acesta. Se poate observa că versurile de dragoste ale lui Fet sunt pline nu numai de un sentiment de speranță și speranță. Ea este, de asemenea, profund tragică. Sentimentul iubirii nu este doar bucurie acumulată de amintirile reverente, ci și iubire care aduce angoasă și suferință mentală.

De exemplu, poemul „Nu o trezi în zori” este plin de semnificații diferite. La început, fata pare să fie într-un somn liniștit, dar abia apoi apare ceva tensiune...

Și perna ei este fierbinte,

Și un vis fierbinte, obositor.

Această linie indică o afecțiune dureroasă. Dragostea lui Fet este un foc, ca poezia, o flacără în care arde sufletul.

Nu ți-a șoptit nimic în acel moment: un bărbat a fost ars aici!

Dar timpul a trecut și dragostea lui nu a dispărut, a fost atât de mare și de puternică, încât până și prietenii lui au fost surprinși de cum a reușit să scrie poezia „Pe leagăn” - după patruzeci de ani.

„În urmă cu patruzeci de ani, mă legănam într-un leagăn cu o fată, stând pe tablă, iar rochia ei flutura în vânt”, îi scrie Fet într-o scrisoare către Polonsky. Cât de mult dă naștere unor astfel de amintiri amintirea iubitei tale, te bântuie de-a lungul vieții.

Poezia poetului este rodul experiențelor și amintirilor sale amoroase, cărora le-a dat tot ce a trăit, a trăit și a pierdut.

Desigur, pierderea unei persoane dragi a făcut o impresie profundă asupra lui Fet, poetul a experimentat un șoc mental, în urma căruia a dezvoltat un talent magnific, care i-a deschis calea către poezie pentru a-și exprima sentimentele și experiențele.

Poeziile lui A. Fet sunt poezie pură, în sensul că nu există nici un strop de proză. De obicei nu cânta despre sentimente fierbinți, disperare, încântare, gânduri înalte, nu, scria despre cele mai simple lucruri - despre poze cu natură, despre ploaie, despre zăpadă, despre mare, despre munți, despre păduri, despre stele, despre cele mai simple mișcări ale sufletului, chiar și despre impresii de moment. Poezia sa este veselă și strălucitoare, se caracterizează printr-un sentiment de lumină și pace. Despre dragostea lui distrusă scrie chiar ușor și calm, deși sentimentul lui este profund și proaspăt, ca în primele minute. Până la sfârșitul vieții, Fet nu a fost schimbat de bucuria care pătrunde aproape în toate poeziile sale.

Frumusețea, naturalețea și sinceritatea poeziei sale ajung la perfecțiunea versului său uimitor de expresiv, imaginativ și muzical. Nu degeaba Ceaikovski, Rimski-Korsakov, Balakirev, Rahmaninov și alți compozitori au apelat la poezia lui. „Acesta nu este doar un poet, ci mai degrabă un poet-muzician...” - a spus Ceaikovski despre el. Multe romane au fost scrise pe baza poemelor lui Fet, care au câștigat rapid o mare popularitate.

Fet poate fi numit un cântăreț de natură rusă. Apropierea ofilării primăverii și toamnei, o noapte de vară parfumată și o zi geroasă, un câmp de secară care se întinde la nesfârșit și fără margine și o pădure deasă umbroasă - scrie despre toate acestea în poeziile sale. Natura lui Fet este întotdeauna calmă, liniștită, parcă înghețată. Și, în același timp, este surprinzător de bogat în sunete și culori, trăind propria viață, ascuns de ochiul neatent:

Am venit la tine cu salutări,

Spune-mi că a răsărit soarele

Ce este cu lumina fierbinte

Cearşafurile au început să fluture;

Spune-mi că pădurea s-a trezit,

Toate s-au trezit, fiecare ramură,

Fiecare pasăre a tresărit

Și plin de sete primăvara...

Soapta, respiratie timida,

Trilul unei privighetoare,

Argint și leagăn

Pârâu adormit,

Lumină de noapte, umbre de noapte,

Umbre nesfârșite

O serie de schimbări magice

Față dulce

Sunt trandafiri violet în norii fumurii,

Reflecția chihlimbarului

Și săruturi și lacrimi,

Și zori, zori!...

De regulă, A. Fet în poeziile sale se oprește pe o singură figură, pe o întorsătură a sentimentelor și, în același timp, poezia sa nu poate fi numită monotonă, dimpotrivă, uimește prin diversitatea și multitudinea temelor. Farmecul deosebit al poemelor sale, pe lângă conținut, constă tocmai în natura stării de spirit a poeziei. Muza lui Fet este ușoară, aerisită, de parcă nu ar fi nimic pământesc în ea, deși ea ne vorbește exact despre pământesc. Aproape că nu există acțiune în poezia lui, fiecare dintre versurile sale este un întreg fel de impresii, gânduri, bucurii și necazuri. Luați cel puțin așa cum ar fi „Raza ta, zburând departe...”, „Ochi nemișcați, ochi nebuni...”, „Raza de soare între tei...”, „Îmi întind mâna către tine. în tăcere... ”etc.

Poetul a cântat frumusețea acolo unde a văzut-o și a găsit-o peste tot. A fost un artist cu un simț al frumosului excepțional dezvoltat, motiv pentru care, probabil, imaginile naturii din poeziile sale sunt atât de frumoase, pe care le-a luat așa cum este, fără a permite vreo decorare a realității. Peisajul din centrul Rusiei este clar vizibil în poeziile sale.

În toate descrierile sale despre natură, A. Fet este impecabil de fidel trăsăturilor, nuanțelor și stărilor sale cele mai mici. Datorită acestui fapt, poetul a creat lucrări uimitoare care de atâția ani ne-au uimit cu acuratețe psihologică, precizie filigrană. Acestea includ capodopere poetice precum „Șoaptă, respiratie timida...”, „Am venit la tine cu salutări...”, „În zori, nu o trezi...”, „Zorii își ia rămas bun de la pământ...”.