Proosa ja poeetiline kõne Proosa ja poeetiline kõne on kaks kirjandus- ja kunstikeele vormi. Proosakõne on ainese intonatsiooniliselt vaba esitus. Poeetiline kõne on rütmiliselt organiseeritud, korrastatud, emotsionaalne. Poeetiline kõne jaguneb ridadeks, neis korduvad homogeensed elemendid - pausid, peatused, riimid, stroobid.

Rütm Rida on poeetilise teose rütmiline ja semantiline üksus. Poeetilise kõne rütm põhineb keeleliste elementide korrapärasel vaheldumisel. Löökriistad võivad vahelduda ja mitte rõhulised silbid, täishäälikud ja kaashäälikud, pausid, riimid, read, stroobid. Silbilis-tooniline värsisüsteem põhineb rõhuliste ja rõhutute silpide õigel vaheldumisel värsi sees. Salm jaguneb eraldi korduvateks osadeks – jalgadeks. Rõhuliste ja rõhutute silpide kombinatsioonid korduvad jalas ühtlaselt.

Silbotoonilise värsi rütm Silbotoonilise värsi rütm võib sisaldada erinevaid jalgade sees kombinatsioone, nagu pürrhi, spondei, anakrus, klausel, vabavärss. Pyrrhic – aktsent vahele jäänud. Sponday - täiendav stress. Anakruza on rõhutu silp rea alguses, enne esimest rõhulist ("nii", "lase"). Klausel on viimane rõhuline silp ja sellele järgnevad rõhutud silbid, olenemata sellest, kui palju neid on. Näiteks "venya", "ka", "menya".

Rõhuvärss (puhas toonik) Rõhuvärss (ac) (puhastooniline värss), mille rütm põhineb enam-vähem võrdsel arvul rõhkudel reas, kus rõhuliste vahel on muutuv hulk rõhutuid silpe. K A. s. meelitas mõnda venelast. nar. eeposed ja ajaloolised laulud. Näide a. koos. Majakovski paljud värsid võivad teenida: Olge päikese, lillede ja ürtide käes kullatud! Kevad, kõigi elementide elu! Tahan üksi mürki juua ja luulet juua. (V. Majakovski, "Flööt-selg").

Erinevad suurused 1. Reguleeritud mitmekesine suurus – on erineva suurusega jooned, kuid sama mõõt. 2. Vabavärss - riimitud värss, millel on märkimisväärne ja ebastabiilne jalgade erinevus. Seda iseloomustab ebavõrdne muutuv peatuste arv erinevatel liinidel ilma teatud vaheldumiseta. Reeglina mõistetakse vabavärsi all vaba jaambikat: Jumalaks valiti keegi: _________________ 3 jalga Tal oli pea, tal olid käed, jalad _____ 6 jalga Ja leer; _________________________________1 peatus Ainult poolik mõistus polnud, ______5 peatus Vabavärssi ei tohiks segi ajada ei vabavärsiga (millega tal pole midagi ühist, välja arvatud nimesarnasus) ega aktsentvärsiga (eriti Vladimir Majakovski), millel on teatud toonilise reguleerimise tunnused.

Erinevad suurused 3. Vabavärss (ver libre) on värsimise tüüp, mida iseloomustab järjekindel riimi, silbimeetri tagasilükkamine, ridade võrdsus rõhkude ja silpide arvus ning regulaarne stroof: Ta tuli pakasest, Õhetus , täitis ruumi õhu ja parfüümi aroomiga, kõlava häälega ja tundide suhtes täiesti lugupidamatu.

Riimi kaashäälik üksikud sõnad või nende osi samades kohtades poeetilistes ridades nimetatakse riimiks. Riim on helinähtus, mitte graafiline nähtus. Riim täidab värsis mitmeid funktsioone – rütmimoodustavaid, häälikulisi, mnemoonilisi, kompositsioonilisi, semantilisi funktsioone.

Riimide liigitus A) Koha järgi reas on riimid enamasti lõpuosad (rea lõpus), kuid need võivad olla algus- ja sisemised. Poeetilise rea lõppu nimetatakse ka kõrvallauseks, nii et kõrvallausete konsonantsi nimetatakse mõnikord ka riimiks. B) Rõhukoha järgi - mehelik (rõhuga viimasel silbil), naiselik (eelviimasel), daktüüliline (lõpust kolmandal), hüperdaktüül (neljandal ja edasi). C) Helikvaliteedi osas - kuni täpne (täis) - (võll - kutsutakse, äikesetormid - pakane, rahe - tara) ja ebatäpne (ligikaudne). Ligikaudsete hulgas on assonantsid (vöö on rong, tuul on tugev, pitsat on õlg), kaashäälikud (seinaga müürimine, toestus, juur, kärbitud, mitme löögiga (ebavõrdne - papakha-lõhnaline, kainust piirav), anagramm.

D) Milliste kõneosade järgi sõnad riimuvad - grammatiliseks ja mittegrammatilisteks. E) Kasutussageduse järgi - banaalseks (kustutatud, kulunud - (vere-armastus, roosid-külmad, kasepisarad) ja haruldasteks (peen), aga ka eksootilisteks - (talje-Austraalia, sõbrannad-Cook, salakaval jumal -Rimbaud, albatross-SOS). Riimi klassifikatsioon

Stroof Stroof on poeetiliste ridade rühm, mida ühendab üks mõte, intonatsioon ja riimijärjestus. Stroof on täiendav vahend poeetilise kõne organiseerimiseks ja rütmistamiseks. Luuletusi, mis ei moodusta stroofe, nimetatakse astroofilisteks.

Tavapäraselt jagunevad stroobid rangeteks ja vabadeks. Vaba stroofide tüübid: Paar - aa bb vv - Kolmerealine (tertset) - aaa bbb, aab vvb, abc abc - Nelikvärss (neljarida) - aabb, abab, abba - Viierealine (kvintiil) - abaab - Kuuerealine (sekstett) - ababvv, ( sextina) - a BaBaB, (ronsard stroof) - AAb VVb - seitse rida (septima) - aabvvbv, AABBVVB - Borodino M, Lermontov. Kaheksa rida (oktett) - A. Puškini maja Kolomnas. Üheksa rida (nona) - Ab AbbVbVV (Spenceri stroof) Decima - abbavvggvv, Ab AbVVg DDe (odic stroof - Aeneid ja Kotljarevski) - Rondel - kolmteist rida, mis on ühendatud kahega läbi riimi - ABbaab ABabbaA Onegini stroof - Degge stanza AbJVV klass

Rangete, klassikaliste, tahkete värsivormide tüübid: Octave on kaheksarealine luuletus, mis on enamasti kirjutatud viie- või kuue jala pikkuses jaambis ja riimides Ab Ab Abvv skeemi järgi. Rondo – luuletus, mis koosneb kaheksast, kolmeteistkümnest või viieteistkümnest reast, mida ühendavad kaks läbi riimi – Sonet – värsitüüp, mis koosneb neljateistkümnest viie-nelja- või kuue jala pikkusest jaambilisest reast. Sonetiskeem - abba abba vvg ddg - prantsuse, itaalia - abab abab vgv gvg (või vgd vgd), inglise (Shakespeare'i) - abab vgvg dede lzh. Triolet on kaheksarealine riim koos Aba AaBAB-ga ja esimene salm kordub täielikult 4. ja 7. real ning 2. salm 8. real. stroofi klassifikatsioon

Rütmi nähtused ümbritsevad meid kõikjal elus: süda lööb rütmiliselt, päev ja öö ning aastaajad vahelduvad rütmiliselt, pidulik sammas marsib rütmiliselt orkestri marsile...

Rütm- see on mis tahes üheselt mõistetavate nähtuste kordumine korrapäraste ajavahemike järel (näiteks rõhuliste ja rõhutute silpide vaheldumine reas).

Selge rütm on poeetilisele kõnele omane. Muidugi on proosas rütm, kuid siiski jätab proosakõne loomuliku, "nagu elus" aktuaalse kõne mulje. Poeetiline kõne on eriline. Seda eristab selgem rütm ja erakordne kokkuvõtlikkus, lühidus. Lisaks on poeetilises kõnes reeglina riim.

Rütm loob teatud meeleolu, värvib luuletuse või katkendi sellest üheainsa tooniga. Pöörake tähelepanu nende poeetiliste lõikude erinevale rütmile:

Aga noor printsess

vaikselt õitsema,

Vahepeal ta kasvas, kasvas,

Roos ja õitses

Valge näoga, mustade kulmudega,

Mulle meeldib selline leebe...

Ja kuninganna naerab

Ja kehita õlgu

Ja pilgutage silmi

Ja pigista sõrmi

Ja keerle, vilgas,

Vaatan uhkelt peeglisse...

Näete, et teise lõigu rütm on kiirem ja see vastab selle sisule.

Poeetiline kõne eeldab organiseeritust, korda, mida soodustavad rütm, riim ja muud sellise kõne omadused.

Nimetatakse sõnavabadust ehk kõnet, mis liigub vabalt lausest lausesse proosaline kõne ja kõne, mis on allutatud teatud järjestusele, rütmile, süsteemile, - poeetiline.

Küsimused ja ülesanded

1. Proosajuttude teksti kasutamine rubriigist „Vene rahvajutud" ja Puškini "Lugu surnud printsessist ..." tekst näitavad, mis vahe on proosakõnel ja luulel.

2. Mis on rütm? Too näiteid erinevatest rütmidest filmist "Lugu surnud printsessist...".

EPITEET

Lugege lõiku. Pöörake tähelepanu omadussõnadele. Üks nendest ( kõrge, sügav, kristall, tühi) kasutatakse otseses tähenduses, teisi ( ülevoolav , vaikne, kurb) – piltlikult öeldes.

... "Oota, -

Vastab äge tuul,

Seal, vaikse jõe taga

Seal on kõrge mägi

Sellel on sügav auk;

Selles augus, kurvas pimeduses,

Kirst on kiikkristall

Kettidel postide vahel.

Ei näe jälgi

Selle tühja koha ümber;

Selles kirstus on teie pruut."

Kujundlik tähendus annab omadussõnale, mis lauses on definitsioon, erilise kunstilise väljendusrikkuse. Meie ees pole enam lihtsalt määratlus, vaid kujundlik määratlus.

Selliseid kujundlikke määratlusi nimetatakse epiteetideks. Sõna "epiteet" pärineb kreeka sõnast, mis tähendab "rakendus, lisatud".

Määratluse eristamiseks epiteedist on siin näide: pime öö ja sünge öö. Sõna tume ainult võimendab öö iseloomustust, sõna sünge sisaldab emotsionaalset hinnangut, meenutab sünget, vihast inimest. Seetõttu sõna tume on lihtne määratlus ja sünge- epiteet, see tähendab kujundlik määratlus, mida eristab kunstiline väljendusvõime.

Küsimused ja ülesanded

1. Sobivad omadussõnadega pikk, sügav, kristall, tühi sellised nimisõnad, et neist saavad kunstilised määratlused ehk epiteetid.

2. Leidke Puškini muinasjutust 3-4 näidet epiteetidega. Nimeta neid, too välja nende eriline kunstiline väljendusrikkus.

3. Milliseid epiteete kasutab Puškin kuninganna ja printsessi iseloomustamiseks? Selgitage neid.

See jaotus põhineb teksti kõnekorraldusel: proosatekst on tõmblev kõne, kõnejaotus on siin määratud semantilise ja süntaktilise struktuuriga ning tuleneb sellest automaatselt; poeetiline tekst ehk poeetiline on perioodiline, rütmiliselt organiseeritud kõne. Artikulatsioon poeetilises tekstis on kvalitatiivselt erinev proosateksti artikulatsioonist, mida tajutakse pideva tekstiruumina.

Poeetilise teksti jaoks pole olulised mitte süntaktilised üksused, vaid rütmiliselt organiseeritud üksused; need on suletud komponendid, mida tõmbavad kokku ristriimid. Artikulatsiooniühikud on joon, stroof, nelikvärss (või paar). Värsiread ei pruugi langeda kokku lausete süntaktiliste piiridega: värsil on meeter (suurus). See on järjestatud vaheldumine erineval viisil täidetud tugevate kohtade (ikts) ja nõrkade kohtade värsis. Tugevad ja nõrgad kohad on värsi vahelduvad silbipositsioonid, need moodustavad meetri kahe- või kolmesilbilise jala kujul. Meetri tugevad kohad on rõhuliste silpidega, nõrgad aga rõhutud silbid. Proosa on kõne, mis ei ole seotud meetri ja riimiga.

Poeetiline kõne ja proosakõne ei ole suletud süsteemid, nende piirid võivad olla hägused, üleminekunähtused on vältimatud. On "värsid proosas" ja metreeritud proosa. Samas on juhuslik riim proosas mitte vähem miinus kui selle väärikus luules.

Rütmiliselt organiseeritud kõnes kasutatakse suuremal määral kui proosas figuure - anafoorat, epifoorat, perioode, mahajäämust, värsiülekandeid, liitekohti, paralleelsust.

Rütmiline materjal (keel) luules on oma olemuselt rahvuslik, see on sõna otseses mõttes tõlkimatu teistesse keeltesse. Saate sisu, tähenduse "tõlkida", kuid versifikatsiooni tunnuseid ei saa tõlkida. Pole ime, et näiteks M.Yu tõlked. Lermontov, S.Ya. Marshak, F.I. Tyutcheva, V.A. Žukovski - need on pigem originaalsed, omaloomingud antud teemal.

Kõne intonatsioon värsis kaotab sageli oma semantilise ja loogilise värvingu, alludes meloodilisele deformatsioonile; sõnade rõhud võivad rütmile alludes nihkuda. Värsi puhul on oluline emotsionaalse seisundi edasiandmine vormi kaudu. Värsi rütmiliseks vormiks on meetrites fikseeritud emotsionaalsed intonatsioonid.

Proosa- ja poeetiliste tekstide ilmsete erinevuste tõttu on nende vahele võimatu tõmmata teravat piiri, kuna neil on tugev ühtne ühendav põhimõte - kunstilisus. Luuletused I. Turgenevi proosas või M. Gorki "Petreli laul", kuigi neil puudub riim, võtsid oma rütmilise vormi poeetilisest kõnest. Poeetiline vorm saadab sageli ornamentaalset proosat.

Ilukirjandusproosat esindab peamiselt (välja arvatud üleminekujuhud) kaks tüüpi.

Klassikaline proosa lähtub semantilis-loogiliste seoste kultuurist, järjepidevuse järgimisest mõtete esitamisel. Klassikaline proosa on valdavalt eepiline, intellektuaalne; erinevalt luulest toetub selle rütm ligikaudsele korrelatsioonile süntaktilised konstruktsioonid; see on kõne ilma proportsionaalseteks segmentideks jaotamata.

Ornamentaalne (ladina keelest ornamentum - dekoratsioon) proosa põhineb assotsiatiiv-metafoorsel seosetüübil. See on “dekoreeritud” proosa, “rikka kujundisüsteemiga”, metafoorse iluga proosa (N.S. Leskov, A.M. Remizov, E.I. Zamjatin, A. Bely). Selline proosa ammutab oma pildimaterjali sageli luulest.

Mis vahe on värsil ja proosal?

Kui rääkida värsi ja proosa eristamisest, võib näidendit meenutada

J. B. Molière'i "Vilist aadlis", kus õpetaja selgitab härra Jourdainile naiivselt, kuidas luule erineb proosast: "Kõik, mis pole proosa, on luule, ja kõik, mis pole luule, on proosa." Moliere muidugi parodeeris tegelaste kitsarinnalisust ja madalat haritust. Vastuse näiline enesestmõistetavus (näiteks "Jesenin - luule ja Dostojevski - proosa") ainult tõestab selle erinevuse olemasolu, kuid ei anna meile usaldusväärset eristamiskriteeriumi.

proosa, G.N. Pospelovi järgi (lat. prorsus - otse edasi, mitte tagasi pöördumine) - see on kõne, mis ei sisalda intonatsioonis õigeid rütmilisi rõhumärke ja pause, millel on ainult loogilised (nagu ka rõhutavad) pausid ja rõhud (rõhud) ). Ed. G.N. Pospelov. Sissejuhatus kirjandusteadusse. M.: lõpetanud kool, 1988, lk. 353

Salm sõnaraamatus Usoltseva T.N. ja Suslova N.V. - (kreeka keelest. stichos - rida, rida) - poeetilise kõne minimaalne ühik. Üksikute värsside valik poeetilise teose kompositsioonis on graafiliselt eriliselt rõhutatud eraldi ridadele trükkimisega ja reeglina kaasneb sellega riim. Suslova N.V., Usoltseva T.N. Uus kirjandussõnastik- Juhend õpilastele ja õpetajatele. Moskva: Valge tuul, 2003, lk. 107

Poeetilise kõne keskmes on ennekõike teatud rütmiline printsiip. Seetõttu seisneb konkreetse versifikatsiooni omadus ennekõike selle rütmilise korralduse põhimõtete kindlaksmääramises, see tähendab poeetilise rütmi ülesehitavate põhimõtete kehtestamises. Kõnerütm iseenesest ei loo värssi, nagu ka värss ei taandu õigeks rütmiks. Kui ühelt poolt on teatud rütm kõnele üldiselt omane füsioloogilistel põhjustel (sisse- ja väljahingamised, kõne jagamine enam-vähem ühtseteks segmentideks), siis teisest küljest tekib kõne selge rütmiline korraldus nt. . tööprotsessis, töörütmi fikseerivates ja võimendavates töölauludes.

Üks erinevusi luule ja proosa vahel seisneb selles, et proosa taktides tähendusrikkad sõnad neil on samad sõnarõhud. Värsis, kui verbaalsed aktsendid on võrdsed, tekib iga salmi viimasel sõnal alati tugevam rütmiline rõhk, mis on alati muutumatu, on poeetilise kõne rütmi peamine proportsionaalselt korduv "ühik" ja seda nimetatakse "konstantseks". (ladina konstants – väljakujunenud, püsiv) rõhk ehk püsivärss.

Teine erinevus värsi- ja proosakõne taktide vahel on see, et proosas on taktid eraldatud loogilised pausid(tähistatud kirjavahemärkidega), on salmid üksteisest eraldatud rütmiliste pausidega, mis näitavad iga salmi lõppu ja käivitavad selle rütmilise püsirõhu.

Lühidalt tuleb lisada, et värsis on erinevalt proosast ka riim - kokkusattumus, kahe või enama värsi lõpu konsonants, neid omavahel ühendades, ja seal on klausel, rütmimoodustav värsi lõppühik.

Proosas jaguneb kogu kõne eraldi sõnarühmadeks, mis on mingil moel proportsionaalsed. Neid sõnarühmi nimetatakse mõõtudeks, neid eraldavad üksteisest intonatsioonilised pausid. Selliste meetmete proportsionaalsus seisneb võrdses arvus sõnarõhkudes. Kuid neid aktsente kuuleb ainult suhteliselt, kuna tegelikult ei loe keegi verbaalsete aktsentide arvu. Mittekunstilisel (teaduslikul, ajakirjanduslikul jne) kõnel ja loomulikult kunstilisel kõnel on rütm, kuna see on täiuslik ja viimistletud vormiga. Proosatekst on jagatud lõikudeks, lauseteks, fraasideks. Proosa rütmi määramisel võib välja tuua rõhutamise tunnused, mida nimetatakse prosoodiaks ja mis jaguneb sõltuvalt stressi langemisest 3 rühma: esimesse rühma kuuluvad iseseisva tähendusega sõnad, nimelt olulised kõneosad, ja nad on alati stressis; teise rühma kuuluvad kõne teenussõnad ja need on alati rõhutamata; ja lõpuks, kolmanda sõnarühma moodustavad esimese rühma sõnad-väljajätmised, mis olenevalt kontekstist on kas asetatud või rõhutamata.

Poeesial ja proosal on väline, vormiline erinevus ning nende vahel on sisemine erinevus. Nikolaev A.I. Kirjanduskriitika alused. Ivanovo: LISTOS, 2011. Lk. 15 Esimene on see, et luule vastandub proosale; viimane on see, et proosa kui mõtlemine ja ratsionaalne esitus vastandub luulele, kui mõtlemisele ja kujundlikule esitusele, mis on loodud mitte niivõrd mõistuse ja loogika, vaid tunnetuse ja kujutlusvõime jaoks. Sellest on selge, et kõik värsid pole luule ja mitte kõik proosakõnevormid pole siseproosa. Teame "proosas luuletusi" ja üldiselt selliseid proosas kirjutatud teoseid, mis on puhtaim luule: piisab, kui nimetada Gogoli, Turgenevi, Tolstoi, Tšehhovi nimesid. Kui muudame mis tahes teksti formaalselt salmiks, siis isegi sama lause:

Kui formaalselt

keera mis tahes

Tekst salmiks...

nähtuga ei saa nõustuda: seosed “piki vertikaali” tekivad selles tekstis juhuslikult, muutes teabe millekski paroodiliseks.

Tuleb märkida, et proosasõnavabadusest saab rääkida vaid tinglikult: tegelikult on ka proosal omad seadused ja nõuded. Isegi kui kunstiline proosa erinevalt luulest ei tunne riimi ja jalgade rütmilist regulaarsust, peab see siiski olema meloodiline. Nii värss kui proosa on kunstiline kõne, mis omakorda on rütmiline. Ja rütm on organiseerituse, liikumise korrastatuse ilming. Kui proosa jäljendab pimesi luulet ja muutub selleks, mida aupaklikult, kuid õigustatult iseloomustatakse kui "hakitud proosa", siis see, võib öelda, ebaesteetiline; aga mingi eriline harmoonia ja sümmeetria, eriline sõnade jada on proosale kahtlemata omane ja õrn kõrv tajub seda. Piisab, kui meenutada nii lühikest fraasi Gogoli luuletusest " Surnud hinged»: "Millele venelasele ei meeldi kiiresti sõita?!". See kõlab meloodiliselt, mitte ainult teksti eraldi lausena.

Värsis olev sõna omandab E. N. Dryzhakova sõnul suurema semantilise ekspressiivsuse. Dryzhakova E.N. Luule maagilises maailmas. M .: Valgustus, 1978, lk 23 Seetõttu kohtame just poeetilises kõnes sageli metafoore (kreeka keelest metaphora - ülekanne) - tee tüüp, sõna kujundlik tähendus, mis põhineb ühe objekti või nähtuse võrdlemisel. teisele sarnasuse või kontrasti kaudu. Suslova N.V., Usoltseva T.N. Uus kirjandussõnaraamat - teatmeteos õpilastele ja õpetajatele. Moskva: Valge tuul, 2003, lk. 56

Isegi Etkind märkis oma raamatus "Vestlus luulest": "Luulel on teine ​​mõõde" Etkind E. Vestlus luulest. L., 1970. lk. 14. Väga oluline on õppida, et luule on midagi enamat kui stiil: see on maailmavaade; sama tuleb öelda proosa kohta. Kui luule jaguneb - ligikaudu ja üldiselt - eeposeks, lauluteks ja draamateks, siis proosas eristatakse järgmisi tüüpe ja tüüpe: narratiiv (kroonika, ajalugu, memuaarid, geograafia, iseloomustus, nekroloog), kirjeldus (näiteks reisimine), arutluskäik (näiteks kirjanduskriitika), oratoorium; Loomulikult ei saa seda klassifikatsiooni rangelt säilitada ning loetletud perekonnad ja liigid on mitmel viisil läbi põimunud. Muidugi, kui autor tõmbub poeetilises loomingus teadlikult ja tahtlikult proosa valdkonda, siis on see teine ​​asi ja siin pole kunstiviga: Tolstoi sõja ja rahu filosoofilisi arutluskäike ega ajaloolisi kõrvalepõikeid ei saa suurele süüdistada. kirjanik esteetilise süü eest. Ja puhtkirjanduslik tõsiasi proosa ja luule läbipõimumisest on sügavamad juured selles, et tegelikkust ennast on võimatu jagada proosaks ja luuleks. Üks kahest asjast: kas kõik maailmas on proosa või kõik maailmas on luule. Ja parimad artistid võtavad viimase omaks. Nende jaoks, kus on elu, seal on luule.

Miks tuul kuristikus keerleb,

Tõstab lehe üles ja kannab tolmu,

Kui laev on liikumatus niiskuses

Ootad tema hingeõhku?

Miks mägedest ja tornidest mööda

Kotkas lendab, raske ja kohutav,

Mustal kännul? Küsi temalt.

Miks arapa

Young armastab Desdemonat

Kuidas kuu armastab pimedaid öid?

Siis mis tuul ja kotkas

Ja neitsi südamel pole seadust.

Ole uhke: nii oled ka sina, poeet,

Ja teie jaoks pole tingimusi.

Puškin A.S.

Kui edastada luuletusi proosas, siis juhtub nii: laev vajab sõitmiseks tuult ja laev teeb omakorda tarbetut tööd: keerleb kuristikus, tõstab lehestiku ja tolmu maapinnast kõrgemale. Kotkas, hirmuäratav ja kummaline, lindude isand, istub millegipärast mädanenud kännul. Võluv Desdemona armub selle asemel, et armuda oma ringi aadlimehesse, kergemeelselt süngesse ja koledasse "Arapi". Ja luuletaja on sama: ta loob oma kunsti, mis ei allu ei loogikale ega mõistusele, lauldes hinges toimuvat. Ja selle üle tasub uhkust tunda. Selle salmi proosaversioon on väga kole ja seda tõenäoliselt ei mäletata. Just see, mis on väljaspool mõistuse ja loogika kontrolli, seob luuletaja ebamõistlike looduselementidega, mis teeb temast suure algustähega poeedi.

Proosa vajab abstraktsioone, skeeme, valemeid ja see liigub mööda loogikakanalit; Luule nõuab omakorda maalilisust ja muudab maailma sisu elavateks värvideks ja sõnad on selle jaoks mitte mõistete, vaid kujundite kandjad. Proosakõned, luule joonistab. Proosa on kuiv, luule erutab ja erutab. Proosa analüüsib, luule sünteesib, st esimene lahutab nähtuse selle koostisosadeks, teine ​​aga võtab nähtuse selle terviklikkuses ja ühtsuses. Sellega seoses luule personifitseerib, inspireerib, annab elu; proosa sarnaneb mehhanistliku maailmapildiga. Vaid selline luuletaja nagu Tjutšev võis tunda ja öelda: “Mitte seda, mida sa arvad, loodus; mitte valatud, mitte hingetu nägu: sellel on hing, tal on vabadus, tal on armastus, tal on keel.

"Salm on hingepilt," ja Brodskil oli täiesti õigus.

Paul Valerin, prantsuse luuletaja, esseist, filosoof, kirjutab kunstiteemalises raamatus, et " luule seal on suurem tunnete väljendus. Tema jaoks proosa- See kõndides, a luule See tantsida.

Teema: Poeetiline ja proosakõne. Rütm, riim, stroof.

Sihtmärk: tean: mõiste rütm, riim (rist, paar,

vöö), stroof;

mõista: erinevus proosa ja luule vahel

põhjendage oma vastust konkreetsete näidetega

uuritud teoseid, selgitada rütmi- ja

riimi semantiline roll poeetilises teoses;

suutma: kasutades proosajutu ja muinasjutu teksti A.S.

Puškin, et näidata erinevust proosal ja

poeetiline kõne.

Varustus: multimeediaprojektor (kõik tekstid, mõisted ja nende määratlused on slaididel).

Tundide ajal:

d / z kontrollimine.

– Lugedes peast katkendit muinasjutust.

– Vastus küsimusele: "Milline on printsessi paremus kuninganna-võõrasemast?"

Õpetaja sõna vestluselementidega.

Kuulasite kahe õpilase ettekannet.

– Ütle mulle, kas ühe ja teise kõnes on vahet? Mis see on?

(Keeruline/keeruline)

– Vaadake tahvlit ja võrrelge lauseid:

Printsess kõndis ümber maja,

Eemaldas kõik...

Printsess käis mööda maja ringi ja koristas kõik korda.

(Sõnad on samad, aga kõlavad kuidagi erinevalt).

– Mis on teises lauses muutunud?

(Sõnade järjekord on muutunud, teine ​​lause on muutunud kohmakaks)

– Ja mida me tavaliselt teksti voltimiseks nimetame?

(Luuletused)

Seda, mida olete sildistanud kui "ebaühtlast teksti", nimetatakse proosaks.

– Mis te arvate, miks me alustasime oma õppetundi vestlusega luulest

ja proosa?

(Kogu õppetund on sellele pühendatud)

Proovige sõnastada tunni eesmärgid.

(Õpetaja abiga teevad õpilased järeldused tunni eesmärgi kohta)

Niisiis, meie tunni eesmärk on analüüsida poeetilise kõne iseärasusi, välja selgitada, milliste vahenditega muudetakse sõnad luuleridadeks, teisisõnu, millised on poeetilise kõne seadused.

Töö õpikuga.

– Lugege õpiku artiklit ja tõstke esile peamised mõisted.

Uue teabe süstematiseerimine.

– Mis on luule ja proosa peamine erinevus?

(Luules on rütm)

– Mis on rütm? Kirjutage määratlus üles. Too näiteid rütmi avaldumisest elus.

(Rütm on millegi kordamine kindla aja või koha järel. Kella tiksumine, südamelöögid)

– Kuidas rütm luules ilmub?

(Korduvad helid, korratakse samas kohas: rea lõpus; sõnad liidetakse meloodiaks)

– Kirjutage lause tahvlilt maha, jagage sõnad silpideks, asetage rõhk. Loendage silpide arv reas, tehke kindlaks, millised silbid on rõhuga ja millised rõhutu.

(Ve-ter, ve-ter! Sa oled mo-guch, 7 silpi

Sa lähed-sööd sada ja pilved, 7 silpi

Sa w-hästi sööd si-not mo-re, 8 silpi

Sa sööd kõike lihtsal viisil ... 8 silpi

Rütmimuster: __□○__□○__□○__)

Kõigis värssides pole nii selget löökriistade ja rõhutute vaheldumist, kuid rütm on alati kuulda, salmid kõlavad sujuvalt.

- Tõenäoliselt märkasite, et poeetiliste ridade lõpud kõlavad sarnaselt (vt eelmist sissekannet). Mis on sellise nähtuse nimi? Kirjutage määratlus üles.

( Riim on helide kordamine, alustades rõhulise vokaaliga, poeetiliste ridade lõpus)

- Mis on riimiga omavahel ühendatud liinide nimed?

(Stoorid)

Millistesse rühmadesse stroobid jagunevad? Mille alusel?

(Poeetiliste ridade arvu järgi: kuppel, kolmerealine jne. On mittestroofseid värsse)

– Kirjutage tahvlile antud stroobid üles, ühendage riimuvad read. Tee järeldus riimimise viiside kohta.

1. Roheline tamm mere ääres; 1/3 ja 2/4 - rist

2. kuldne kett tamm tomil:

3. Öösel ja päeval on kass teadlane

4. Kõik käib ümber keti ...

1. Sealses vangikongis leinab printsess, 1/2 ja 3/4 - leiliruum (kõrvuti)

Ja pruun hunt teenib teda ustavalt;

Seal on stuupa koos Baba Yagaga

See läheb, rändab iseenesest ...

1. Ja seal ma olin ja jõin mett; 1/4 ja 2/3 - ümbritsev

(sõrmus)

2. nägin mere ääres rohelist tamme;

3. Ta istus tema all ja kass oli teadlane

4. Ta rääkis mulle oma jutte ...

– Miks on riim vajalik?

(Vastus sõnastatakse õpetaja abiga, kuvatakse projektori ekraanile ja salvestatakse vihikusse.

Riim:

Paneb kaunilt kõlama.

Aitab rütmi tunnetada: ütleb, et järjekord on läbi.

Annab värssidele ühtsuse, seob omavahel riimilisi ridu.)

Praktiline töö "Kes on kiirem."

Meeskonnad (ridades) täidavad ülesandeid teoreetilise materjali väljatöötamiseks. Kõik rühmad saavad ühesugused kaardid, kellaaeg on rangelt reguleeritud. Kontrollimine toimub koheselt, saate täiendada ja parandada vigu.

Kaardid.

Täitke tühjad kohad alloleva stroofi pealkirjaga.

Siin on põhjaosa, mis püüab pilvi järele,

Ta hingas, ulgus – ja siin ta on

Maagiline talv on tulemas.

(A.S. Puškin) 

Läbi laineliste udude

Kuu hiilib

Kurbadele lagendikele

Ta valab kurba valgust.

(A.S. Puškin) 

Pakane ja päike; imeline päev!

Sa oled ikka veel uinunud, armas sõber, -

On aeg, iludus, ärka üles:

Avatud silmad, mis on õndsusest suletud

Põhja-Aurora poole,

Ole põhjamaa täht!

(A.S. Puškin) 

Torm katab taeva uduga,

Lume keerdtuuled;

Nagu metsaline, hakkab ta uluma

See hakkab nutma nagu laps

Seda lagunenud katusel

Järsku põhk koriseb,

Nagu hilinenud reisija

Ta koputab meie aknale.

(A.S. Puškin) 

Lugege luuleridu, määrake riimimise viis.

a) enne koitu

Vennad sõbralikus rahvamassis

Läheb välja jalutama

Tulista hallid pardid ...

b) Kuu on nagu kahvatu laik,

Läbi süngete pilvede muutus kollaseks,

Ja sa istusid kurvalt -

Ja nüüd... vaata aknast välja...

c) Laula mulle laulu nagu titt

Ta elas vaikselt üle mere;

Laula mulle laul nagu neiu

Ta järgis hommikul vett.

Määrake, mida saab poeetilisele kõnele omistada.

a) Hoovis on muru, murul küttepuud.

b) Vennad võtsid damastmõõgad, võtsid seljakotid leiva ja soolaga, istusid headele hobustele ja sõitsid minema.

c) Vana naine ütleb vanamehele:

"Mine tagasi, kummardage kalale."

Tundke rütmimustrilt ära üks poeetilistest lõikudest.

○__□○__ □○__□○__□○

○__□○__□○○○__□

a) siseneb seitse kangelast,

Seitse punakas vunts.

b) Onn seal kanajalgadel

See seisab ilma akendeta, ilma usteta.

Omandatud teadmiste kinnistamine.

Võtke proosajutu ja Puškini muinasjutt. Kasutage konkreetset näidet, et näidata erinevust proosal ja luulel.

Tunni tulemused.

– Mille poolest luule erineb proosast? (Eelmise ülesande näitel)

– Koostage etteantud riimide järgi matmisluuletusi:

a) ___________ koopad

Jalad

Järv

Külmunud.

b) ___________ läheb

Edasi

Tee

Lävepakul.

D / s.

Valmistage sõnum ette:

Riim. Riimimise meetodid.

Rütm. Poeetiline ja proosakõne.

Illustreeri oma vastuseid näidetega uuritud töödest.