Sovjetske kulture u godinama stagnacije, prezentacija. Umjetnička kultura perioda stagnacije. IV. Faza provjere razumijevanja naučenog

Da biste koristili preglede prezentacija, kreirajte Google račun i prijavite se na njega: https://accounts.google.com

Naslovi slajdova:

Plan lekcije. 1. Kriza zvanične ideologije. 2. Disidentski pokret. 3. Borba protiv “buržoaske kulture”. 4. Razvoj umjetničke kulture. 5. Obrazovni sistem. 11. razred (profilni nivo) Autor prezentacije: Agalakova E.V. nastavnik istorije GBOU srednja škola br. 1324 (797)

1. Kriza zvanične ideologije. 2. Disidentski pokret. 3. Borba protiv “buržoaske kulture”. 4. Razvoj umjetničke kulture. 5. Obrazovni sistem. Plan lekcije.

Dokazati dvostruku prirodu sovjetske kulture u periodu „stagnacije“? Zadatak lekcije.

Jaz između zvanične ideologije i stvarnog života doveo je do toga da stanovništvo više ne vjeruje vlastima. Ljudi su počeli gubiti vjeru ne samo u konačnu vjeru, već i u poticaje za rad. Godine 1980. komunizam nikada nije izgrađen i vlasti su iznijele novi koncept – „dalje unapređenje razvijenog socijalizma“. To je značilo početak ozbiljne krize u službenoj ideologiji. 1. Kriza zvanične ideologije. L. I. Brežnjev i M. A. Suslov.

Početkom 1960-ih, dio inteligencije, uviđajući ideološku krizu komunističke ideologije, počeo je govoriti o obnovi marksizma-lenjinizma. Ubrzo se u zemlji pojavio disidentski pokret. Obuhvatao je 3 oblasti: ljudska prava, nacionalnu i versku. Disidentstvo su predstavljali liberalizam (A. Saharov) i nacionalizam (A. Solženjicin). Saharov je iznio ideju konvergencije - ujedinjenja socijalizma i kapitalizma. 2. Disidentski pokret. A.D. Saharov

Solženjicin se zalagao za preporod nacionalne države. Godine 1965. disidenti su izašli u odbranu A. Sinyavskog i Y. Daniela, koji su svoje radove objavljivali u inostranstvu. Godine 1969. nastala je inicijativna grupa za zaštitu ljudskih prava (S. Kovalev), a 1975. nastala je grupa na čelu sa Yu. Orlovom. Godine 1975. kapetan 3. ranga V. Sablin se pobunio na brodu "Storozhevoy". Streljan je zbog izdaje domovine. 2. Disidentski pokret. V. Novodvorskaya je u zatvoru.

Vlast je u disidentskom pokretu videla uticaj Zapada i postavila tezu o zaoštravanju klasne borbe. Disidenti su počeli da se prikazuju kao „agenti uticaja“ Zapada, ili kao špijuni. 70-ih godina Borba protiv buržoaske kulture se intenzivirala. Predstave stranih autora uklonjene su sa pozorišnih repertoara, koncerti poznatih izvođača su otkazani, a distribucija zapadnih filmova zabranjena. 3. Borba protiv “buržoaske kulture”. Ideološka sabotaža. Poster iz 70-ih.

Vlasti su od kulturnih ličnosti tražile „zlatnu sredinu“ – odbijanje „ocrnjivanja“ i „lakiranja stvarnosti“. Bilo je propisano da se stvaraju radovi na produkcijske teme sa pozitivnim vođom heroja. U kinematografiji je ovaj period doživio procvat stvaralaštva S. Bondarčuka, Yu. Ozerova, T. Lioznove, A. Tarkovskog, E. Ryazanova, L. Gaidai i dr. 4. Razvoj umjetničke kulture. S. Bondarčuk kao P. Bezuhov.

U pozorištu su svoje poglede na život izneli G. Tovstonogov, A. Efros, M. Zakharov, O. Efremov, G. Volček i dr. Glumci E. Lebedev, K. Lavrov, S. Jurski, O. Basilašvili, V. Tikhonov, R. Plyatt, T. Doronina, itd. Istovremeno, niz kulturnih ličnosti emigrirao je u inostranstvo - V. Aksenov, A. Solženjicin, I. Brodski, A. Tarkovski, M. Rastropovič, G. Višnevskaja, itd. .d. 4. Razvoj umjetničke kulture. A. Kaljagin kao V.I. Lenjin. "Dakle, pobedićemo!" Moskovsko umjetničko pozorište

Sovjetski balet, koji je postao najbolji na svetu, bio je ponosan na M. Pliseckaya, M. Liepa, Vasilieva, N. Pavlova, dok su u isto vreme R. Nuriev, M. Baryshnikov, A. Godunov ostali u inostranstvu i dobili priznanje tamo. Opersku umetnost predstavili su I. Arkhipova, V. Atlanotov, Z. Sotkilava, E. Obrazcova, T. Sinyavskaya, B. Shtokolov. Arhitektonska dostignuća vezana su za imena V. Vučetiča, L. Krebela, N. Tomskaje i dr. 4. Razvoj umjetničke kulture. V. Vuchetich. Kompleks na Mamajevom Kurganu.

Karakteristična karakteristika kulture 60-70-ih. počeo je procvat autorske pjesme. Bio je povezan sa radom majstora žanra - B. Okudžave, Ju. Vizbora, A. Gorodnitskog, Ju. Kima, A. Galiča i mlađih autora - V. Visockog, V. Jegorova, A. Suhanova. A. Pugačeva, I. Kobzon, E. Pjeha, L. Leščenko, M. Kristalinskaja, M. Magomajev, V. Leontijev, S. Rotaru, E. Khil su dobili ogromnu popularnost na sovjetskoj sceni. 4. Razvoj umjetničke kulture. V. Vysotsky. B. Okudzhava. Y.Kim.

Obrazovni sistem se dalje razvijao. Godine 1974. izvršen je prelazak na opšte srednje obrazovanje, ali je kvalitet obrazovanja opao, jer nije bilo selekcije za srednju školu. Tokom 20 godina, broj univerziteta se povećao 1,8 puta. Svake godine diplomira milion specijalista. Istovremeno, mnogi ciljevi reforme iz 1974. godine nisu postignuti zbog katastrofalnog nedostatka sredstava. 5. Obrazovni sistem. Predavanje na MIET-u.

Verifikacioni test 1. Koncept razvijenog socijalizma proglasili su i proglasili: A) N.S. Hruščov B) L.I. Brežnjev C) K.U. Černenko D) Yu.V. Andropov 2. U „iskrivljavanju naše stvarnosti, propovedajući dekadenciju“ Pisac, autor priča "Jedan dan u životu Ivana Denisoviča" optužena je: A) A.I. Solženjicin B) F.A. Abramov C) V.P. Astafjev D) V.M. Šukšin 3. Braneći vlastite procjene i sudove, govoreći protiv ideološkog pritiska na kulturnjake, režiser filmova „Stalker“, „Andrej Rubljov“, „Solaris“ i drugih našao se u stranoj zemlji: A) E.A.Rjazanov B. ) A.A .Tarkovsky B) A.S. Mihalkov-Končalovski D) G. E. Klimov 4. Akademik, lišen svih državnih nagrada i prognan u Gorki zbog protesta protiv ulaska sovjetskih trupa u Avganistan: A) A.I. Solženjicin B) M.V. Keldiš C) P. L. Kapica D) A.D.5 S. Sakharov A.D. Grupu za promociju implementacije Helsinških sporazuma u SSSR-u, stvorenu 1976. godine u Moskvi, predvodili su profesor: A) A.D. Saharov B) S.A. Kovaljev C) A.D. Sinyavsky D) Yu.A.Orlov 6. Priznati vođa „revolucije traka” 70-ih bio je: A) I.D. Kobzon B) V.S. Vysotsky C) A.A. Voznesenski D) E. Khil 7. 70-ih godina među sovjetskim ljudima najpopularniji je bio serijski film reditelja T.M. Liznove “ Sedamnaest trenutaka proleća” prema romanu pisca: A) A.I. Solženjicina B) Ju.S. Semenova C) V.V. Erofejeva D) V.P. Aksenova 8. Koncerti ovog poznatog satiričara uvek su bili rasprodati. Međutim, podvrgavajući se pritiscima vlasti, 70-ih je bio primoran da prestane da uključuje kritičke minijature u nastupe u Moskvi: A) M.M. Zhvanetsky B) A.I. Raikin C) Z.I. Vysokovsky D) Z.E.Gerdt

PLAN Manifestacija ekonomske reforme u poljoprivredi Manifestacija ekonomske industrije Životni standard naroda Disidentski pokret - antinarodne reformske akcije protest protiv

Suštinu konzervativnog kursa novog rukovodstva definiše riječ „stabilizacija“, koja je postala simbol Brežnjevljeve ere. Ali taj cilj nije bilo moguće postići, jer je sistem odmah izgubio dva važna podsticaja za ekonomski razvoj: ü Strah od odmazde Staljinovom smrću ü Entuzijazam i romantičnu vjeru eliminacijom Hruščova.

U SEPTEMBRU 1965. OBJAVLJENA JE PRIVREDNA REFORMA U POLJOPRIVREDI: Povećanje otkupnih cijena proizvoda; Preraspodjela nacionalnog dohotka u korist poljoprivrede; Razvoj socijalne sfere sela; Rezultat: nije bilo značajnijih promjena u poljoprivrednoj politici, poljoprivredna proizvodnja je i dalje zaostajala, a država je bila prinuđena da kupuje hljeb u inostranstvu.

U SEPTEMBRU 1965. OBJAVLJENA JE EKONOMSKA REFORMA U industriji: Prelazak sa administrativnih na ekonomske metode upravljanja; Prelazak preduzeća na samofinansiranje, proširenje njihove samostalnosti, materijalno podsticanje radnika u zavisnosti od rezultata njihovog rada; Ekonomsko upravljanje je centralizovano, 95% ukrajinskih preduzeća ponovo je bilo podređeno Moskvi;

NAPREDAK REFORME: U prvoj fazi reforme osigurane su relativno visoke stope industrijskog razvoja. Ekonomisti su 1966-1970 nazvali "zlatnim" petogodišnjim periodom. U Ukrajini su stalna proizvodna sredstva i ukupan obim industrijske proizvodnje porasli za 1,5 puta, a nacionalni dohodak za 30%, međutim, početkom 1970-ih, stopa rasta je usporila, što je simptom kolapsa reforme. pojavio

RAZLOZI NEUSPEHA PRIVREDNE REFORME: Reforma se nije ticala osnova administrativno-komandnog sistema, nije bila sveobuhvatna i nije promijenila strukturnu i investicionu politiku; Partijsko-državni aparat nije mogao, niti želio, da napusti uobičajene metode gospodarenja;

Loše upravljanje i neodgovornost su se pojačavali, korupcija, organizovani kriminal i „siva“ ekonomija postajali sve očigledniji.Tako je 1970-1980. Nacionalna ekonomija je ušla u period krize. U Ukrajini je prevlast industrije goriva i sirovina postajala sve primjetnija. Manje od 30% kapaciteta ukrajinske industrije radilo je za potrošačko tržište (dok je u razvijenim zemljama ta brojka dostigla 50-60% ili više)

ŽIVOTNI STANDARD NARODA Tokom 60-80-ih godina došlo je do izvjesnog porasta blagostanja naroda i povećanja plata. Ali ovaj prosperitet je bio relativan: u smislu životnog standarda, Ukrajina 80-ih godina. bio među zemljama koje zauzimaju 50-60. mjesta u svijetu. Osim toga, ovo blagostanje je osigurano prodajom nacionalnih prirodnih resursa - nafte, gasa, uglja, drveta. Postojala je akutna nestašica industrijskih i prehrambenih proizvoda, a redovi su postali sramni znak života ljudi.

U DRUŠTVENO-POLITIČKOJ SFERI ISTAKLE SLEDEĆE KARAKTERISTIKE: Jačanje političkog monopola KPSS, koncentracija sve vlasti u njenim rukama, Odsustvo stvarnih organa samouprave, narodne vlasti, Rast birokratskog aparata, Suženje demokratije, Kršenje građanskih prava i sloboda, Sprovođenje represije

Kao protest protiv antinarodnog djelovanja partijsko-državnog aparata, disidentski pokret jača. U Ukrajini, disidentski pokret je imao za cilj slobodan razvoj ukrajinske kulture i jezika, te osiguranje građanskih prava. „Šezdesete“ su postale srž ukrajinskog disidentstva.

Godine 1950 -1960 Glavna manifestacija neslaganja bili su protesti i apeli čelnicima zemlje. Distribuirana je necenzurirana literatura - "samizdat", gdje su objavljeni radovi I. Dzyube i E. Sverstyuka. U Lavovu je 1959. godine nastao Ukrajinski radnički i seljački savez, na čelu sa L. Lukjanenkom, koji je tražio odvajanje Ukrajinske SSR od SSSR-a i stvaranje nezavisne socijalističke Ukrajine. Na osnovu prijave, grupa je uhapšena, L. Lukyanenko je osuđen na 15 godina zatvora. Godine 1964 -1967 U zapadnoukrajinskim zemljama djelovala je podzemna organizacija “Ukrajinski nacionalni front” koja je imala za cilj uspostavljanje nezavisne demokratske ukrajinske države. Godine 1970 -1974 U Lavovu je objavljen samizdat „Ukrajinski bilten“, čiji je glavni urednik bio V. Černovol.

U disidentskom pokretu tokom 1960-1972. Učestvovalo je oko hiljadu ljudi. Uprkos malom broju, predstavljala je moralnu i ideološku pretnju sovjetskom sistemu. 1980-ih godina. disidentski pokret se intenzivirao. Zahvaljujući aktivnostima njegovih predstavnika, sazrela je ideja o potrebi reformi u svim sferama života, o potrebi formiranja vlastite nezavisne ukrajinske države.

Uvod

1. Karakteristike kulture u prvim godinama sovjetske vlasti

2. Duhovna i umjetnička kultura perioda totalitarizma

3. Veliki otadžbinski rat u istoriji ruske kulture

4. Sovjetska arhitektura

5. Moda tokom sovjetskog perioda

6. Sovjetska kultura u periodu „odmrzavanja“ i „stagnacije“

Rat i herojstvo sovjetskog naroda odražavaju se na slikama umjetnika A.A. Deineki „Odbrana Sevastopolja“, S.V. Gerasimov "Majka partizana", slika A.A. Plastov “Fašistički let” i drugi.

Procjenjujući štetu nanesenu kulturnom naslijeđu zemlje, Vanredna državna komisija za istraživanje zločina osvajača navela je 430 muzeja od 991 koji se nalaze na okupiranoj teritoriji, 44 hiljade dvora kulture i biblioteka među opljačkanim i uništenim. Opljačkane su kuće-muzeji L.N. Tolstoja u Jasnoj Poljani, I.S. Turgenjev u Spaskom-Lutovinovu, A.S. Puškin u Mihajlovskom, P.I. Čajkovskog u Klinu, T.G. Ševčenka u Kanevu. Freske iz 12. veka u katedrali Svete Sofije u Novgorodu, rukopisi P. I. nepovratno su izgubljeni. Čajkovskog, slike I.E. Repina, V.A. Serova, I.K. Aivazovski, koji je poginuo u Staljinggradu. Uništeni su drevni arhitektonski spomenici drevnih ruskih gradova - Novgorod, Pskov, Smolensk, Tver, Rzhev, Vyazma, Kijev. Oštećene su prigradske arhitektonske cjeline-palate Sankt Peterburga i arhitektonski manastirski kompleksi Moskovske regije. Ljudski gubici su bili nenadoknadivi. Sve je to uticalo na razvoj nacionalne kulture nakon rata.

U 30-im godinama arhitektura u Rusiji doživjela je vrlo važne promjene: zbog specifičnosti političkog režima, srušene su najljepše crkve u cijeloj zemlji, kao i arhitektonski spomenici. Zgrade su građene u „konstruktivističkom“ stilu. Široko se koristio za izgradnju javnih i stambenih zgrada. Estetika jednostavnih geometrijskih oblika, karakteristična za konstruktivizam, utjecala je na arhitekturu Lenjinovog mauzoleja, izgrađenog 1930. godine prema projektu A.V. Shchuseva. Arhitekt je uspio izbjeći nepotrebnu pompe. Grobnica vođe svjetskog proletarijata je skromna, male veličine, lakonska struktura koja se uklapa u ansambl Crvenog trga. Dolaskom Staljina na vlast, zamijenjen je stilom koji se naziva „stil Staljinovog carstva“. U modi su bujne štukature, ogromni stupovi s pseudoklasičnim kapitelima, skulpture strogih i moćnih sovjetskih ljudi, grbovi SSSR-a, slike i mozaički paneli - sve veliča izvanredna dostignuća sovjetskog naroda.

Sve što je okruživalo ljude tokom sovjetskog perioda sadržavalo je karakteristične karakteristike sovjetske ere. Petokraka, srp i čekić, scene žetve, stilizovani bareljefi radnika. U unutrašnjosti su korištene mermerne ploče, ukrasi od brončanih lovorovih vijenaca sa sovjetskim simbolima, bronzane lampe stilizirane kao baklje, te upotreba baroknih elemenata u dekoru, opet uz obaveznu sliku državnih sovjetskih simbola. To očituje gigantomanija i sklonost bogatstvu dekoracije, na granici neukusa, bilo je pretvaranja. Pravi stil carstva karakterizira, prije svega, najdublji unutrašnji sklad i suzdržanost oblika. Sjaj staljinističkog neoklasicizma imao je za cilj da izrazi snagu i moć totalitarne države, želju za stvaranjem novog kulta kroz ikonizaciju simbolizma. Najpoznatije zgrade u ovom stilu su staljinističke visoke zgrade u Moskvi: zgrada Moskovskog državnog univerziteta, Ministarstva vanjskih poslova i Ministarstva prometa, ansambl VDNKh i stambene zgrade.

Skulpturom je dominiralo stvaranje brojnih spomenika na socijalističku temu: spomenika pionirima, radnicima itd. To je i ono što je odlikovalo moderno slikarstvo tog vremena. Važno je napomenuti da u SSSR-u nije postojao grad, pa čak ni naselje, u kojem ne bi bilo spomenika Lenjinu.

Državne zgrade bile su nevjerovatne po svojoj veličini. Na primjer, 1931. godine, Moskovsko gradsko vijeće održalo je zatvoren konkurs za dizajn ogromnog hotela sa 1000 soba, najudobnijeg po standardima tih godina. Na konkursu je učestvovalo šest projekata, a najboljim je proglašen projekat mladih arhitekata L. Savelyeva i O. Staprana. Arhitektonska i opšta štampa pomno je pratila sve faze projektovanja i izgradnje: u urbanističkom smislu, zgrada je imala veliki značaj - nalazila se na raskrsnici glavne prestoničke magistrale, ulice Gorkog, sa novoizgrađenom „Allejom Iljiča“. “, ogromna avenija koja je vodila do Palate Sovjeta. Kada su se zidovi budućeg hotela Moskva već podizali, za šefa tima arhitekata postavljen je akademik A. Ščusev. Izmjene su u projektu hotela, njegovoj fasadi, u duhu nove monumentalnosti i orijentacije ka klasičnom naslijeđu. Prema legendi, Staljin je potpisao obje verzije fasade zgrade, koje su mu dostavljene na jednom listu papira, odjednom, zbog čega se fasada izgrađenog hotela pokazala asimetričnom. Izgradnja je završena 1934. „Aleja Iljiča“ nije izgrađena, a tragovi njene izgradnje su sadašnji trg Manježnaja, nastao na mjestu srušenih zgrada u Mokhovskim ulicama.

Još jedan upečatljiv primjer arhitekture je palača, nerealizirani građevinski projekt sovjetske vlade. Ideja o izgradnji zgrade u glavnom gradu prve svjetske države radnika i seljaka koja bi mogla postati simbol „nadolazećeg trijumfa komunizma“ pojavila se već 20-ih godina. Radovi na njemu vršeni su 1930-ih i 1950-ih godina. To je trebalo da bude grandiozna upravna zgrada, mesto za kongrese, proslave itd. Palata u Moskvi, sa visinom od 420 metara, postala bi najviša zgrada na svetu. Trebalo je da bude krunisana grandioznom statuom Lenjina. Za projekat palate održan je veliki arhitektonski konkurs. Odlučeno je da se na mjestu uništene katedrale Hrista Spasitelja izgradi Palata Sovjeta. Najviše nagrade na konkursu dobili su sledeći arhitekti: I. Žoltovski, B. Iofan, G. Hamilton (SAD). Nakon toga, Vijeće graditelja Palate Sovjeta (koje je svojevremeno uključivalo i samog Staljina) usvojilo je projekt B. Iofana kao osnovu, koji je, nakon brojnih izmjena, prihvaćen za implementaciju. Projekat je bio zaista grandiozan. Visina konstrukcije je trebalo da bude 420 metara (sa statuom V.I. Lenjina. Sednice Vrhovnog saveta, kao i sve vrste sastanaka po projektu, održavale bi se u ogromnoj sali zapremine milion kubnih metara, visine 100 i prečnika 160 metara, koja je bila projektovana za 21.000 ljudi! Mala sala bi primila "samo" 6 hiljada. Takođe u Palati Sovjeta planirano je da se smeste Prezidijum, državni dokumentarni arhiv , biblioteka, muzej svjetske umjetnosti, sale Komore Vrhovnog sovjeta SSSR-a, Ustava, Građanskog rata, Izgradnja socijalizma, auditorijuma za rad poslanika i prijeme delegacija. U blizini Sa zgradom, odlučeno je da se izgradi ogroman trg i parking za 5 hiljada automobila, za to je bilo potrebno promijeniti okolinu: odlučeno je da se Muzej likovnih umjetnosti premjesti 100 metara dalje, Volkhonka i njegove susjedne ulice morale su nestati ispod hiljade kubnih metara zemlje.

Posebnu pažnju treba obratiti na statuu Lenjina, za koju je u konačnom projektu odlučeno da se postavi na krov gigantske zgrade. Kip je vajar namjeravao napraviti visoku stotinu metara. Kad bi samo kažiprst bio uporediv po veličini sa dvospratnom kućom! Težina statue procijenjena je na 6 hiljada tona - gotovo isto koliko teži najveća statua na svijetu - Domovina u Volgogradu.

Uprkos brzom početku izgradnje, projekat je morao biti zamrznut. Štaviše, metalni okvir Palate Sovjeta je demontiran tokom rata: glavnom gradu su bili potrebni materijali za odbranu od nacističke Nemačke. Nakon pobjede nisu počeli obnavljati zgradu, iako ideja o izgradnji ove grandiozne građevine nije napuštala Staljina sve do njegove smrti. Vođa je ovom izgradnjom želio da naglasi superiornost sovjetskog sistema nad strukturom kapitalističkih država. Formalno, izgradnja Palate Sovjeta je napuštena kasnih 1950-ih.

Nakon dolaska Hruščova na vlast i dekreta o “borbi protiv arhitektonskih ekscesa” nije bilo tako grandioznih projekata u arhitekturi. Zgrade su postale skromnije. Brežnjevljevu arhitekturu odlikovale su moćne prizmatične građevine poput moskovskog hotela Rusija, ali su na provincijski način bile siromašnije.

U SSSR-u, nakon rata, malo je ljudi razmišljalo o stilu odjeće - situacija u zemlji nije dopuštala nikakav luksuz. Nova odjeća je već bila u nedostatku. Ali postepeno se situacija građana izjednačila. Ponovno se pojavila potreba za estetskim izgledom.

Općenito je prihvaćeno da je stil 1950-ih bio najelegantniji u historiji 20. stoljeća. Nova silueta pješčanog sata bila je u kontrastu s oštrom, ravnom ratnom siluetom širokih ramena. Imao je određene zahtjeve za figuru koje je trebalo ispuniti: tanak struk, nagnuta ramena, puno poprsje u kombinaciji sa zaobljenim, ženstvenim bokovima. Tijelo je bukvalno "ukalupljeno" prema traženom standardu od onoga što je bilo dostupno - stavili su vatu u grudnjake, zategli struk. Popularne glumice tog vremena smatrale su se standardom ljepote i stila: Lyubov Orlova, Klara Luchko, Elizabeth Taylor, Marilyn Monroe. Među mladima, Brigitte Bardot i - u SSSR-u nakon karnevalske noći - Ljudmila Gurčenko postale su takav standard - trendseterice decenije.

Žena u modnoj odjeći tog vremena ličila je na cvijet - puna suknja skoro do članaka (dole su nosile lagani višeslojni donji dio), ljuljala se u visokim štiklama, nosila obavezne najlonske čarape sa šavom.

Upečatljiva promjena stila u surovom poslijeratnom periodu, kada su se tkanine prodavale "po mjeri", ne više nego što se smatralo potrebnim za skromnu kratku haljinu "bez volana", a čarape su bile nevjerovatno skupe. Za jednu suknju „nove siluete“ potrebno je od 9 do 40 metara tkanine (sl. 5)! Ovaj stil („novi izgled“) stigao je u SSSR tek nakon Staljinove smrti, tokom Hruščovljevog „odmrzavanja“. Kao alternativa, postojao je i stil "H" koji je predložio Christian Dior - ravna suknja u kombinaciji s mekanim ili uklopljenim steznikom.

„Elegantni“ rukavi su rađeni dužine 3/4 ili 7/8 - što je zahtijevalo duge, elegantne rukavice. Ništa manje moderne nisu bile kratke najlonske ili ažurne - u boji toaleta. Obavezna je bila mala okrugla kapa, koja je zimi zamijenjena "kapom od meningitisa" - malom kapom koja je pokrivala samo potiljak. Među dodacima su bile kopče i narukvice, kao i nakit sa poludragim kamenjem - kristal, topaz, malahit. Osim toga, nevjerovatno su popularne bile sunčane naočale sa šiljastim uglovima "strelice" i ukrašene rhinestonesom. U SSSR-u je krzno općenito, a posebno astrahansko krzno, bilo vrlo moderno.

Za muškarce su u modu ušle veoma uske pantalone - lule - i najlonske košulje. Neophodan muški dodatak bio je šešir.

U SSSR-u su dva velika događaja imala neosporan uticaj na modu, na odvažnost stilova i boja: festival mladih i studenata i dolazak Christiana Diora sa svojim modelima na reviju. Drugi snažan trend 1950-ih bio je različita promišljanja folklornih motiva - naroda SSSR-a i onih "prijateljskih". Kineske vezene bluze i kineski puhovi šalovi postali su vrlo jak modni trend u SSSR-u.

Budući da je kupovina odjeće u sindikatu bila prilično skupa, a izgled gotove odjeće domaćeg proizvođača nije bio moderan. Međutim, nakon rata, za vrijeme manjka pažnje muškaraca, žene su uvijek radosno dočekivale sve trikove koji su im omogućavali da se predstave u povoljnom svjetlu.50-te godine obilježila je pojava fartsovke (špekulacije skupim stvarima). VI Svjetski festival omladine i studenata, održan 1957. godine u Moskvi, postao je kolevka farcovke kao fenomena velikih razmjera. Zahvaljujući „otvaranju“ Gvozdene zavese, strani državljani su imali priliku da posećuju najveće gradove SSSR-a kao turisti. To su iskoristili crnoberzi, uglavnom mladi i studenti. Usluge trgovaca na crnom tržištu uglavnom su koristili takozvani “hipsteri”, sovjetska omladinska subkultura koja je imala zapadni (uglavnom američki) način života kao standard. Hipsteri su se odlikovali namjernom apolitičnošću, određenim cinizmom u prosudbama i negativnim (ili indiferentnim) stavom prema određenim normama sovjetskog morala. Hipsteri su se razlikovali od gomile po svojoj svijetloj, često smiješnoj odjeći i određenom načinu razgovora (poseban sleng). Imali su povećan interes za zapadnjačku muziku i ples.

Farcovka je postala najrasprostranjenija u Moskvi, Lenjingradu, lučkim gradovima i turističkim centrima SSSR-a. Kraj farcovke je uspostavljanje prvo šatl, a potom i normalne trgovine između republika bivšeg SSSR-a i stranih zemalja na kraju perestrojke početkom 90-ih godina 20. vijeka.

Reforme započete nakon Staljinove smrti stvorile su povoljnije uslove za razvoj kulture. Razotkrivanje kulta ličnosti na 20. partijskom kongresu 1956., povratak iz zatvora i progonstva stotina hiljada represivnih ljudi, uključujući i predstavnike kreativne inteligencije, slabljenje cenzurne štampe, razvoj veza sa inostranstvom - sve je to proširilo spektar slobode, izazvalo je stanovništvo, posebno mlade ljude, na utopijske snove o boljem životu. Kombinacija svih ovih potpuno jedinstvenih okolnosti dovela je do pokreta šezdesetih.

Vrijeme od sredine 50-ih do sredine 60-ih (od pojavljivanja priče I. Ehrenburga pod naslovom „Odmrzavanje” 1954. do početka suđenja A. Sinyavskom i Yu. Danielu u februaru 1966.) historiju SSSR-a pod nazivom „odmrzavanje“, iako se inercija procesa koji su se odvijali u to vrijeme osjećala sve do početka 70-ih.

Era promjena u sovjetskom društvu poklopila se s globalnim sociokulturnim zaokretom. U drugoj polovini 60-ih godina jača omladinski pokret koji se suprotstavlja tradicionalnim oblicima duhovnosti. Po prvi put su istorijski rezultati 20. veka podvrgnuti dubokom filozofskom razumevanju i novom umetničkom tumačenju. Sve se više postavlja problem odgovornosti “očeva” za katastrofe stoljeća, a kobno pitanje odnosa “očeva i sinova” počinje da se čuje punom snagom.

U sovjetskom društvu, 20. kongres KPSS (februar 1956.), koji je javno mnijenje percipirao kao oluju koja pročišćava, postao je prekretnica sociokulturnih promjena. Proces duhovne obnove u sovjetskom društvu započeo je raspravom o odgovornosti "očeva" za odstupanje od ideala Oktobarske revolucije, koja je postala kriterij za mjerenje istorijske prošlosti zemlje, kao i moralnog položaja. pojedinca. Tako je došlo do sukoba između dvije društvene sile: pristalica obnove, zvanih antistaljinisti, i njihovih protivnika, staljinista.

U fikciji su se kontradikcije u okviru tradicionalizma ogledale u konfrontaciji između konzervativaca (F. Kočetov - časopisi „Oktobar“, „Neva“, „Književnost i život“ i susedni časopisi „Moskva“, „Naš savremeni“ i „ Mlada garda”) i demokrate (A. Tvardovsky - časopisi Yunost). Časopis “Novi svijet”, čiji je glavni urednik bio A.T. Tvardovski, igra posebnu ulogu u duhovnoj kulturi ovog vremena. Čitaocu je otkrila imena mnogih velikih majstora, u njemu je objavljen „Jedan dan iz života Ivana Denisoviča“ A. Solženjicina.

Umjetničke izložbe moskovskih neoavangardnih umjetnika i književnog "samizdata" kasnih pedesetih značile su pojavu vrijednosti koje su osuđivale kanone socijalističkog realizma.

Samizdat je nastao kasnih 50-ih. Ovo ime su dobili pisani časopisi nastali među kreativnom omladinom koja je bila suprotna stvarnosti sovjetske stvarnosti. Samizdat je obuhvatio kako djela sovjetskih autora, koja su iz ovih ili onih razloga odbačena od strane izdavačkih kuća, tako i literaturu emigranata i zbirke poezije s početka stoljeća. Detektivski rukopisi su također proslijeđeni. Samzdat „odmrzavanja“ počeo je spiskovima pesme Tvardovskog „Terkin na onom svetu“, koja je napisana 1954. godine, ali nije dozvoljena za objavljivanje i završila je u samizdatu protiv volje autora. Prvi samizdat časopis „Sintaksa“, koji je osnovao mladi pesnik A. Ginzburg, objavio je zabranjena dela V. Nekrasova, B. Okudžave, V. Šalamova, B. Ahmaduline. Nakon Ginzburgovog hapšenja 1960. godine, samizdatsku palicu preuzimaju prvi disidenti (Vl. Bukovsky i drugi).

Sociokulturno porijeklo antisocijalističke umjetnosti već je imalo svoju osnovu. Karakterističan je u tom smislu primjer ideološke evolucije B. Pasternaka (M. Gorki ga je smatrao najboljim pjesnikom socijalističkog realizma tridesetih godina) koji je na Zapadu objavio roman “Doktor Živago”, gdje autor kritički promišlja događaji Oktobarske revolucije. Pasternakovo isključenje iz Saveza pisaca povuklo je crtu u odnosu vlasti i umjetničke inteligencije.

Kulturna politika tokom „odmrzavanja“. N. Hruščov je jasno formulisao zadatak i ulogu inteligencije u javnom životu: da odražava rastući značaj partije u komunističkoj izgradnji i da bude njen „mitraljezac“. Kontrola nad aktivnostima umjetničke inteligencije vršila se kroz „orijentacione“ sastanke čelnika zemlje sa vodećim kulturnim ličnostima. sam N.S Hruščov, ministar kulture E.A. Furtseva, glavni ideolog stranke M.A. Suslov nije uvijek mogao donijeti kvalifikovanu odluku o umjetničkoj vrijednosti djela koja su kritikovali. To je dovelo do neopravdanih napada na kulturne ličnosti. Hruščov je oštro govorio protiv pesnika A.A. Voznesenskog, čije se pjesme odlikuju sofisticiranom slikom i ritmom, filmski reditelji M.M. Khutsiev, autor filmova "Proljeće u ulici Zarečnaja" i "Dvije Fedore", M.I. Romm, koji je 1962. režirao igrani film "Devet dana jedne godine".

U decembru 1962., tokom posjete izložbi mladih umjetnika u Manježu, Hruščov je grdio „formaliste“ i „apstrakcioniste“, među kojima je bio i vajar Ernst Neizvestni. Sve je to stvaralo nervoznu atmosferu među kreativcima i doprinijelo rastu nepovjerenja u politiku stranke u oblasti kulture.

Vrijeme Hruščovljevog “odmrzavanja” je direktno i indirektno podijelilo i dezorijentisalo kreativnu inteligenciju: jedni su precijenili prirodu površnih promjena, drugi nisu uvidjeli njihov “skriveni podtekst” (spoljni utjecaj), treći više nisu bili u stanju da izraze temeljne interese pobjednički narod, drugi su bili sposobni samo za propagandu interesa partijskog i državnog aparata. Sve je to u konačnici dovelo do umjetničkih djela koja su bila neadekvatna stvarnosti iu kojima su dominirali ideali demokratskog socijalizma.

Općenito, pokazalo se da je „odmrzavanje“ ne samo kratkotrajno, već i prilično površno i nije stvorilo garancije protiv povratka staljinističkoj praksi. Zatopljenje nije bilo održivo, ideološke relaksacije su zamijenjene grubim administrativnim uplitanjem, a sredinom 60-ih „odmrzavanje“ je izblijedilo, ali je njegov značaj prevazišao kratke navale kulturnog života.

Opće karakteristike sovjetske kulture u periodu „stagnacije“. Više od dvadeset godina u sovjetskoj istoriji postojalo je doba „stagnacije“, koje su u oblasti kulture karakterisali kontradiktorni trendovi. S jedne strane, nastavljen je plodonosan razvoj svih sfera naučne i umjetničke djelatnosti, a zahvaljujući državnim sredstvima ojačana je materijalna baza kulture. S druge strane, pojačana je ideološka kontrola rukovodstva zemlje nad radom pisaca, pjesnika, umjetnika i kompozitora.

Tokom ovog dugog vremenskog perioda dogodile su se ozbiljne promene u svim oblastima društvenog života:

zahvaljujući naučnom, tehnološkom i informatičkom napretku došlo je do cijepanja i preorijentacije javne svijesti, posebno među mladima, prema tradicionalnim vrijednostima ruske kulture i zapadnim obrascima života;

nejasno nejedinstvo koje je uočeno među kreativnom inteligencijom dobilo je sasvim jasne obrise konfrontacije između dviju kultura - zvanične nomenklature (dio kreativne elite spojio se s najvišim ešalonima moći) i nacionalne demokratske (pojava i razvoj novog narodna inteligencija kako u velikoruskim tako i u saveznim republikama, autonomijama i oblastima).

Vrijedi zapaziti evoluciju oblika ove konfrontacije - od oštrog odbijanja do uspostavljanja određenog međusobnog dogovora i interakcije, što je diktirala vitalna potreba za promjenom smjernica unutrašnjeg i vanjskog razvoja. Dakle, logika razvoja subjekta reflektiranja stvarnosti od strane službene kulture bila je povezana s pokušajem da zadrži svoju dominantnu poziciju u javnoj svijesti, što je uzrokovalo prelazak sa očiglednog „lakiranja“ pojava okolnog života na tradicije. neostaljinizma, oživljavajući tako duhovne vrijednosti ruske kulture kroz vojno-patriotske i kulturno-povijesne teme (na primjer, filmovi “Rat i mir” i “Andrej Rubljov” u režiji S. Bondarčuka i A. Tarkovskog).

Unatoč svim poteškoćama i kontradiktornostima, književni i umjetnički život 70-ih odlikovao se raznolikošću i bogatstvom. Ideali humanizma i demokratije nastavili su da žive u književnosti i umetnosti, a čula se istina o sadašnjosti i prošlosti sovjetskog društva.

Akutne društvene probleme, posebno sovjetskog sela, pokrenuli su pisci V.G. Rasputin (priče „Rok“, „Živi i zapamti“ i „Zbogom Matere“); V.A. Soluhin („Vladimirski seoski putevi“); V.P. Astafiev („Krađa“ i „Carska riba“), F.A. Abramov (trilogija "Pryasliny" i roman "Dom"), V.I. Belov (1 "Stolarske priče", roman "Eve"), dipl. Mozhaev (“Muškarci i žene”). Sadržaj većine radova nikoga nije ostavio ravnodušnim, jer su se bavili univerzalnim ljudskim problemima. „Seoski pisci“ ne samo da su zabilježili duboke promjene u svijesti i moralu seoskog čovjeka, već su pokazali i dramatičniju stranu ovih pomaka, koja je uticala na promjenu povezanosti generacija, prenošenje duhovnog iskustva starijih generacija na mlađi.

Djelo domaćih pisaca bilo je veoma popularno u zemlji i inostranstvu: Kirgiza Ch. Aitmatova (priče „Džamilja“, „Oproštajni Gjulsari“, „Beli parobrod“, „I dan traje duže od jednog veka“ itd.), Bjeloruski V. Bykov (priče „Mrtva ne boli“, „Krugljanski most“, „Sotnikov“ itd.), Gruzijac N. Dumbadze (priče „Ja, baka, Iliko i Hilarion“, „Vidim sunce“ , roman “Bele zastave”), estonski I krst (romani “Između tri sudara”, “Carski ludak”).

U 60-im godinama djeluje ruski pjesnik N. Rubcov, koji je rano preminuo (1971.). Njegove tekstove karakteriše izuzetno jednostavan stil, melodična intonacija, iskrenost i neraskidiva veza sa domovinom.

Kompozitor G.V. posvetio je svoja muzička dela temi domovine i njenih sudbina. Sviridov („Kurške pesme“, „Puškinov venac“), svite „Vreme, napred“, muzička ilustracija priče A.S. Puškin "Blizzard").

Sedamdesete su bile vrijeme uspona sovjetske pozorišne umjetnosti. Moskovsko pozorište drame i komedije Taganka bilo je posebno popularno među progresivnom publikom. „Dobri čovek iz Sečuana” B. Brehta, „Deset dana koji su potresli svet” J. Rida, „A zore su ovde tihe...” B. Vasiljeve, „Kuća na nasipu” Y. Trifonov, "Majstor" su postavljeni na njegovoj sceni. i Margarita" M. Bulgakova. Među ostalim grupama isticali su se Teatar Lenjin Komsomol, Pozorište Sovremennik, Teatar E. Vakhtangov.

Akademski Boljšoj teatar u Moskvi ostao je centar muzičkog života. Proslavili su ga imena balerina G. Ulanove, M. Plisecke, E. Maksimove, koreografa Ju. Grigoroviča, V. Vasiljeva, pevača G. Višnjevske, T. Sinjavske, B. Rudenka, I. Arhipove, E. Obrazcove, pjevači Z. Sotkilava , Vl. Atlantova, E. Nesterenko.

Sedamdesetih godina počela je takozvana „revolucija traka“. Pjesme poznatih bardova snimane su kod kuće i prenosile su se iz ruke u ruku. Uz radove V. Vysotskog, B. Okudžave i A. Galiča, radovi Y. Vizbora, Y. Kim, A. Gorodnitskog, A. Dolskog, S. Nikitina, N. Matveeve, E. Bachurina, V. Dolina su bile veoma popularne. Klubovi omladinskih amaterskih pjesama nastali su posvuda, a počeli su se održavati njihovi svesavezni skupovi. Pop vokalno-instrumentalni sastavi (VIA) sve više osvajaju simpatije mladih.

Uopšteno govoreći, umjetnička kultura je mogla postaviti niz hitnih problema sovjetskom društvu i pokušala je riješiti te probleme u svojim djelima.

7. Domaća kultura i “perestrojka”

Obnova sistema državnog socijalizma, koju je započelo partijsko rukovodstvo na čelu sa M.S. Gorbačov 1985. imao je velike posledice po sve grane kulture. Tokom „perestrojke“ (1985. - 1991.) odvija se intenzivan slom ustaljenih stereotipa u svim oblastima sociokulturnog života. Tokom šest godina, situacija u kulturnom životu se radikalno promijenila. Nestao je monolit „sovjetske kulture“, vještački spojen ideološkim dogmama. Kulturni život je postao neuporedivo složeniji, raznovrsniji i raznovrsniji.

Perestrojka kao proces transformacije sovjetskog društva usko je povezana sa kulturom, koja je odigrala ogromnu ulogu u duhovnoj pripremi promena. Kultura je postala srž ideološke rekonfiguracije društva.

Politika glasnosti bila je presudna za promjene u kulturnom životu društva. Otvorenost su reformatori posmatrali kao neophodan uslov za kurs ka demokratizaciji i ubrzanju društveno-ekonomskog razvoja. Postulati zvanične ideologije su ublaženi ili djelimično revidirani. Klasni pristup sa svojom ideološkom nepopustljivošću postepeno je zamijenjen idejom o prioritetu univerzalnih ljudskih vrijednosti i „socijalističkom pluralizmu“ mišljenja. Međutim, pluralizam mišljenja dozvoljen odozgo je vrlo brzo izašao iz okvira socijalizma.

„Perestrojku“ su karakterisale ideološke nesuglasice i političke podele među umetničkom inteligencijom, koje su razdvajale nekada ujedinjene stvaralačke sindikate. Od svečanih zvaničnih događaja, kongresi kreativne inteligencije pretvorili su se u diskusije. Pojavile su se nove grupe, iako je njihov organizacioni razvoj bio sputan teškoćom podjele imovine koja pripada sindikatima.

Nestabilnost političke i ekonomske situacije i lakše izlazne procedure doveli su do novog talasa emigracije iz zemlje. Normalizacija odnosa sa ruskim inostranstvom i moderna sredstva transporta i komunikacija pomogli su održavanju jedinstva ruske kulture. Emigrantska periodika počela se slobodno prodavati u SSSR-u.

Slabljenje cenzure izazvalo je brz protok publikacija o ranije tabu temama. Rasprava i osuda „deformacija socijalizma“, koje su se nagomilale tokom 70 godina postojanja sovjetske vlasti, izbile su u prvi plan. Među autorima izrazito kritičnih novinarskih članaka prevladavaju „šezdesete“.

Osamdesete su bile vrijeme kada se umjetnička kultura koncentrisala oko ideje pokajanja. Motiv sveopćeg grijeha, skela, tjera da se pribjegne takvim oblicima umjetničkog figurativnog mišljenja kao što su parabola, mit, simbol („Skela“ Ch. Aitmatova, film „Pokajanje“ T. Abuladzea).

Umekšavanje ideoloških diktata omogućilo je proširenje kulturnog i informacionog prostora u kojem je društvo živjelo. Masovni čitalac je dobio pristup literaturi koja je decenijama bila skrivena u posebnom skladištu. Za dvije-tri godine debeli književno-umjetnički časopisi vratili su čitaocima na desetine djela ranije zabranjenih autora. Granica između cenzurirane literature i samizdata postala je nejasna. Filmovi na policama (koje u svoje vrijeme nisu prošli cenzori) vratili su se na ekrane, a “stare nove” predstave vratile su se na pozorišne scene. Počela je rehabilitacija neistomišljenika.

Karakterističan fenomen duhovnog života krajem 80-ih bilo je preispitivanje istorije sovjetskog perioda. Još jednom sam našao svojevrsnu potvrdu ideje da u Rusiji nije nepredvidiva samo budućnost, već i prošlost.

Najvažnija karakteristika umjetničke situacije osamdesetih je pojava snažnog toka vraćene umjetničke kulture. Ruska javnost imala je priliku da otkrije imena i djela koja su prethodno bila namjerno izbačena iz ruske kulture i bila nadaleko poznata na Zapadu: dobitnici Nobelove nagrade B.L. Pasternak, A.I. Solženjicin, I. Brodski, kao i V.V. Nabokov, E. Limonov, V. Aksenov, M. Shemyakin, E. Neizvestny.

Po raznolikosti kreativnih stilova, estetskih koncepata i sklonosti prema jednoj ili drugoj umjetničkoj tradiciji, kultura kasnih 80-ih i ranih 90-ih podsjeća na početak 20. stoljeća u ruskoj kulturi.

Domaća kultura, takoreći, dostiže neuspeli prirodni trenutak svog razvoja (koji je mirno prošao zapadnoevropskom kulturom 20. veka) i nasilno zaustavljen poznatim društveno-političkim dešavanjima u našoj zemlji.

Istovremeno, eliminacija cenzure i politika „otvorenih vrata” u kulturnoj razmjeni imalo je i negativnu stranu. Stotine propovjednika raznih konfesija, vjerskih škola i sekti pohrlile su u zemlju i osnovale svoje ogranke u SSSR-u. Ideološki diktati u umjetnosti zamijenjeni su diktatima tržišta. Domaći proizvodi lošeg kvaliteta prelili su se u tok zapadne masovne kulture.

Do kraja perestrojke državna kulturna politika morala je riješiti fundamentalno nove probleme: kako osigurati podršku visokom nivou domaće kulture u tržišnim uslovima i regulirati širenje masovne kulture civiliziranim mjerama.

Zaključak

Rusija je u dvadesetom veku delovala kao katalizator sociokulturnih procesa na planeti .0 Oktobarska revolucija dovela je do podjele svijeta na dva sistema, stvarajući ideološku, političku i vojnu konfrontaciju između dva tabora . 19 17. godina je radikalno promijenila sudbinu naroda bivšeg Ruskog carstva. Drugi zaokret, koji je pokrenuo značajne promjene u razvoju ljudske civilizacije, započeo je u Rusiji 1985. godine. Još veći zamah dobila je krajem dvadesetog veka. Ruska kultura se veoma intenzivno razvijala tokom sovjetskog perioda. Politički režim je usmjeravao razvoj kulture, od čega je direktno ovisio jedan ili drugi kulturni događaj. To je jedinstvenost sovjetske ere: veći dio ovog perioda, njegov kulturni život bio je usko isprepleten s političkim životom. To je rezultiralo i ogromnim utjecajem kulturne djelatnosti ne samo na raspoloženje u društvu, već i na sudbine pojedinih ljudi. Sve ovo se mora uzeti u obzir prilikom procjene sociokulturnih procesa u modernoj Rusiji i Rusiji sovjetskog perioda.

Kondakov I.V. Uvod u istoriju ruske kulture: udžbenik. Priručnik, /Kondakov I.V. - M., 1997. 65 str.

Uvod

Više
dvadeset
godine
V
Sovjetski
priče
nastupila je era „stagnacije“ koja je u regionu
kulturu je karakterisala kontradiktornost
trendovi.
S jedne strane plodno
razvoj svih sfera nauke i umetnosti
aktivnosti.
WITH
drugi
strane,
intenzivirao
ideološki
kontrolu vodstva zemlje nad kreativnošću
pisci, pjesnici, umjetnici i kompozitori.

Uslovi kulturnog života

Sedamdesetih godina, podjela je postajala sve jasnija
kulture na zvaničnu i “podzemnu”,
nije priznato od strane države.
Većina
talentovan
pjesnici,
pisci,
između umjetnika, redatelja
zvanične i nezvanične kulture.
Postojao je pritisak da se uskrati pristup gledaocu,
čitaocu.
Izdavači su prestali da primaju rukopise.
Predstave su skinute sa repertoara.
Filmovi su otišli na police.
Prisilno
otići u inostranstvo i najavio
izdajice.

Književnost

Književnost je, kao i sve ostalo, podijeljena na
službene i "nezvanične".
Sve je propraćeno protjerivanjem onih koji nisu
tražio
Odustati
sloboda
kreativnost: I.A. Brodsky, A.A. Galich.
70-ih godina A.I. Solženjicin, V.E.
Maksimov,
V.N.
Voinovich,
G.N.
Vladimov, V.P. Aksenov i drugi su otišli
Sovjetski Savez u različitim vremenima.

V.S. Grossman

Vasilij Semjonovič Grosman - sovjetski pisac.
V.S. Grosman je u redakciju doneo svoj roman “Život i sudbina”.
časopis "Znamya", kao već priznati pisac, ali
rukopis nije prihvaćen, ali nakon nekog vremena jeste
zarobljen od strane KGB-a.
Pokušavajući da sačuva knjigu, pisao je N.S. Hruščovu.
Postojala je odluka koju su pripremili referenti da se vraća
rukopis "ne dolazi u obzir" i da bi roman mogao biti
objavljeno u SSSR-u ne ranije od 200-300 godina kasnije.
Još jedan primjerak romana sredinom 1970-ih, nakon smrti pisca,
je izvezeno na Zapad. Roman je objavljen u inostranstvu god
1980., au SSSR-u - 1988. godine, tokom perestrojke.
Tokom godina pisao je: “Bravo za tebe!”, 1967; “Sve teče...”, Frankfurt, 1970;
"Život i sudbina", Lozana, 1980; “O jevrejskim temama”, Tel Aviv,
1985.

A. A. Galich

Aleksandar Arkadijevič Galič - ruski sovjetski pesnik,
scenarista,
dramaturg,
autor
I
izvršilac
sopstvene pesme.
Galichu je zabranjeno da daje javne koncerte.
Nisu ga štampali i nisu dozvolili da se ploča objavi.
U suštini, to je bila zabrana bilo čega
profesionalne aktivnosti i rad.
Izdavačka kuća Posev objavila je 1969. godine knjigu njegovih pjesama.
Kao rezultat toga, 1971. Galich je izbačen iz Saveza pisaca SSSR-a, a 1972.
- iz Unije kinematografa.
Godine 1974. Galič je bio primoran da emigrira, i to odmah nakon prelaska
granica je lišena sovjetskog državljanstva.
Dana 22. oktobra 1974. dekretom Glavlita u dogovoru sa CK KPSS, svi
njegova ranije objavljena djela bila su zabranjena u SSSR-u.

O knjigama L.I. Brežnjev

Trilogija Brežnjeva - knjige memoara
"Mala Zemlja", "Renesansa" i
"Djevičanska zemlja", čiji je autor smatran
Leonid Brežnjev (zapravo ih je bilo
napisala grupa profesionalaca
novinari).
Za ovu trilogiju Brežnjev je nagrađen
April 1980 Lenjinova nagrada za
književnost.
Cirkulacija
svaki
knjige
izmišljeno
15
milione primeraka.
Knjige su unesene u školu
književni program.
Trilogija je prevedena i distribuirana
nacionalne biblioteke 120 zemalja
mir.

Obrazovanje

Prelazak na opšte srednje obrazovanje
završen do 1975.
bio
96% sovjetske omladine je završilo ili završilo kurs
srednje škole ili ustanove specijalnog obrazovanja
(stručna škola, tehnička škola).

Ubrzanje naučnog i tehnološkog napretka je iskomplikovalo
školskih programa, što je dovelo do smanjenja
interesovanje za nastavu dovelo je do pogoršanja nivoa
priprema.
Značajno restrukturiranje u cjelini
pedagoški sistem.
Reforma obrazovanja pokrenuta je 1984. godine, ali
ispostavilo se da nije bio spreman i bio je presavijen.

Povećava
broj učenika i
više obrazovanje
ustanove.
Prolazi ranih 70-ih
kompanija za
transformacija
pedagoški
institucije u
univerziteti (do 1985
– 69 univerziteta).

Prekomjerna proizvodnja specijalista sa visokim obrazovanjem sa manjkom
kvalifikovani radnici doveli su do pada prestiža
visoko obrazovanje (inženjer prima platu manju od radnika)
Mnogi specijalisti sa univerzitetskim diplomama morali su da rade van
specijaliteti.
“Ranih 70-ih. XX vijek Narodni učitelj SSSR Viktor Fedorovič

obrazovanje školaraca. Postala je popularna u mnogim zemljama širom svijeta.

“Ranih 70-ih. XX vijek Narodni učitelj SSSR Viktor Fedorovič
Shatalov je razvio originalan inovativni sistem obuke i
obrazovanje školaraca. Postala je popularna u mnogim zemljama
mir.
Viktor Fedorovič Šatalov - inovativni učitelj,
Narodni učitelj SSSR-a, počasni doktor
akademija
pedagoški
nauke
Ukrajina,
Počasni učitelj Ukrajine.
Autor sistema obuke koji koristi
referentni signali. U ovom sistemu, obrazovni
materijal
predstavljeno
V
webalografski oblik. Koristi pedagogiju
saradnja, igrani oblici nastave.

Nauka

Razvoj
nauke
V
Uglavnom
okarakterisan kao stagnacija.
Ne
Možda
biti
Mreža naučnih institucija i istraživanja
centri se značajno proširili.
Intenziviranje i jačanje istraživanja
veze između nauke i proizvodnje.
Osnovana su istraživačko-proizvodna udruženja
(do 1985. - 250 takvih NVO).
Novi pristup razvoju energetike (nuklearni
elektrane, nuklearni ledolomac "Arktika").
Intenzivan razvoj naftnih i gasnih polja
Zapadni Sibir.

Dostignuća sovjetske nauke u „oblasti teorijskih i
eksperimentalna fizika (kvantna elektronika i laser
tehnika).
Istraživanja u različitim oblastima hemije i biologije
(dešifrovanje strukture proteina, genetski inženjering, laser
lijek).
Naučni razvoj odbrambene i svemirske tehnologije i
tehnologije.
Istraživanja u ekonomiji, sociologiji, društvenim naukama.
predviđanje (razvijeni su veliki programi
za razvoj, plasman i unapređenje
nacionalni ekonomski kompleks u cjelini).
Istorijska nauka (uspjesi u proučavanju specifičnog
činjenice i događaji iz prošlosti).
Teorijski razvoj u oblasti ekonomije i sociologije
ostao samo na papiru.

A. M. Prokhorov

Aleksandar Mihajlovič Prohorov - izvanredan
Sovjetski fizičar, jedan od osnivača
najvažniji pravac moderne fizike -
kvantna elektronika, nobelovac
fizike 1964. godine, jedan od pronalazača lasera
tehnologije.
Prohorovljevi naučni radovi posvećeni su radiofizici,
fizika akceleratora, radio spektroskopija, kvantna
elektronika i njene primjene, nelinearna optika.
Kreirao:
laser zasnovan na dvokvantnim prelazima (1963.),
raspon kontinuiranih talasa i infracrvenih lasera
(1966),
moćni gasnodinamički laser (1966).

HELL. Saharov

Andrej Dmitrijevič Saharov - sovjetski fizičar, akademik Akademije nauka SSSR-a i
političar, disident i aktivista za ljudska prava, jedan od osnivača
Sovjetska hidrogenska bomba. Dobitnik Nobelove nagrade za mir za 1975.
22. januara 1980. uhapšen je i sa svojom drugom suprugom Elenom Boner bez
sud prognan u grad Gorki. Oduzeto je: zvanje trostrukog heroja
Socijalistički rad, titula laureata Staljina (1953) i Lenjina
(1956) nagrade, kao i Orden Lenjina (titula člana Akademije nauka SSSR-a nije oduzeta
bio).
Krajem 1970-ih i početkom 1980-ih, u sovjetskoj štampi je bila kampanja protiv Saharova. IN
Velika sovjetska enciklopedija (objavljena 1975.), a zatim u onima koje su izlazile do 1986. godine.
enciklopedijskih priručnika, članak o Saharovu završio je rečenicom „Posljednjih godina on se odselio
iz naučne aktivnosti."
Saharov je u Gorkom tri puta štrajkovao glađu. On je, zajedno sa Elenom Boner, 1981.
stoji prvih, sedamnaest dana, - za pravo da putuje mužu u inostranstvo za L. Alekseevu
(Sakharovljeve snahe).
U julu 1983. četiri akademika (Prohorov, Skrjabin, Tihonov, Dorodnicin) potpisali su pismo
“Kad izgube čast i savjest” uz osudu A.D. Saharova.
U maju 1984, drugi (26 dana) - u znak protesta protiv krivičnog gonjenja E. Bonnera. IN
April-oktobar 1985 - treći (178 dana) - za pravo E. Bonnera da putuje u inostranstvo na operaciju
na srcu. Saharov je prisilno hospitalizovan i hranjen.
Za sve vreme Gorkog izgnanstva A. Saharova, u mnogim zemljama širom sveta vodila se kampanja protiv njega.
zaštita. Na primjer, trg je udaljen pet minuta hoda od Bijele kuće, gdje je Sovjet
ambasada u Vašingtonu, preimenovana je u „Trg Saharov“. U raznim svetovima
Sakarovska saslušanja se redovno održavaju u glavnim gradovima od 1975. godine.
Otpušten je iz egzila Gorkog tek početkom Perestrojke, krajem 1986.

Slikarstvo

Politika upravljanja slikanjem također
se gradila
on
bilans
nemotivisan
zabrane
I
privremeno olakšanje.
Duge godine dominacije socijalističkog realizma u
slike su dovele do degradacije ukusa
i masovne umjetničke kulture
Sovjetski gledalac, nesposoban
ne uočiti ništa složenije,
kako
doslovno
kopiranje
stvarnost.

Aleksandar Šilov, umetnik portreta koji je radio na "fotografski" način, stekao je ogromnu popularnost kasnih 70-ih.

realizam“, autor portreta u
tradicionalnom romantičnom stilu.
Učestvovao na izložbama mladih
umjetnika, a 1976. postao
član Saveza umjetnika SSSR-a.

"Izložba buldožera"

15. septembra 1974. u Moskvi je bilo
uništeno
izložba
24's
avangardnih umjetnika
(„izložba buldožera“), ali
već krajem septembra, videvši to
ovaj događaj je izazvao mnogo toga
javnosti
rezonancija,
zvanični organi dozvoljavaju
održati još jednu izložbu
što uključuje isto
najavangardniji.
Slike oštećene tokom overkloka
"Izložba buldožera" 15. septembar
1974
Oscar Rabin.
Pasoš. 1972. Ulje na platnu.

I.S. Glazunov

Ilja Sergejevič Glazunov - Narodni umjetnik SSSR-a, akademik
Ruska akademija umjetnosti, dobitnik Državne nagrade
Ruska Federacija, osnivač i rektor Ruske akademije
slikarstvo, skulptura i arhitektura I. S. Glazunova, punopravni nosilac ordena
"Za zasluge otadžbini", monarhista.
Godine 1977. izložba sa slikom "Putevi rata"
(slika sovjetske vojske u povlačenju), zatvorena
kao "suprotno sovjetskoj ideologiji". Slika je bila
uništeno. Nakon toga, umjetnik je napisao original
kopija.
Od 1978. predaje na Moskovskom umjetničkom institutu.
1981. - organizovao je i postao direktor Svesaveznog saveza
Muzej dekorativne, primenjene i narodne umetnosti u
Moskva.
Od 1987 - rektor Sveruske akademije slikarstva,
skulpture i arhitekture.
Glazunov I. S. Ivan Grozni. 1974

Ilya Glazunov

“Putevi rata” I. Glazunov

Pozorište

Konstantna borba za ideale pravog humanizma,
slobodu misli i stvaralaštva vodio je pozorište. Kreatori
borio se za život gotovo svakog nastupa.
Kao npr
“Čovek spolja” u Pozorištu na Maloj Bronnoj,
„A zore su ovde tihe“, „Hamlet“ u pozorištu Taganka,
“Solo za sat koji udara”, “Sastanak partijskog odbora”,
“Feedback” u Moskovskom umjetničkom pozorištu.
U takvim uslovima ušli su mnogi kreativni pojedinci
sebe, u privatni život, drugi su emigrirali. brojevi i
činjenice.
Mnoge je čekala prisilna emigracija. Iz zemlje
Direktor pozorišta Taganka Yu morao je da ode.
Lyubimov.

Yu Lyubimov

Jurij Petrovič Ljubimov je ruski režiser, glumac i
učitelj, osnivač Moskovskog pozorišta drame i komedije
Taganka, zaslužni umetnik RSFSR (1954), narodni umetnik
Umetnik Rusije (1992), dobitnik druge Staljinove nagrade
stepena (1952).
Godine 1980. umro je Vladimir Vysotsky, a pozorište je priredilo predstavu posvećenu
u znak sjećanja na umjetnika - vlasti ga zabranjuju.
Sljedeća produkcija Jurija Ljubimova (1982) - Puškinova - također je zabranjena
"Boris Godunov".
Godine 1983. zabranjene su probe Bulgakovljevog "Pozorišnog romana".
Kada je u martu 1984. Lyubimov otišao u Englesku da postavi „Zločin i
kazna”, izdajnički je, iza leđa, razriješen položaja
umjetnički direktor. A onda su mi oduzeli sovjetsko državljanstvo.
Nakon lišenja državljanstva radio je u Izraelu, Americi, Engleskoj,
Skandinavija, Francuska, Italija, Njemačka. Postavljena i dramatična i
operske predstave. Uključujući La Scalu i Grand Opera.
Zapad je rado primio Yu.Ljubimova - pružili su Izrael i Mađarska
ima svoje državljanstvo, ima pristup poznatim i najboljim pozorišnim scenama,
njegove produkcije su veoma uspešne.

Pozorište Taganka

„A ovde su zore tihe“, Pozorište Taganka
6. januara 1971
"Hamlet", Pozorište Taganka
17. jula 1980.

Skulptura

Ernst
Josifovich
Nepoznato
-
Sovjetski
I
Američki vajar.
Skulpturalne kompozicije Nepoznatog, koje ga izražavaju
izraz i snažna plastičnost često su se sastojali od
delova ljudskog tela.
Spomenik na mezaru N.S.
Ernst Neizvestny.
2005 godina.
Više je volio da stvara skulpture u bronzi, ali on
od betona su nastale monumentalne skulpture.
Zbog svog rada, Neizvestnog su kritikovali
tadašnji šef Sovjetskog Saveza N.S. Hruščov, koji je u
Godine 1962. na izložbi pod nazivom njegove skulpture
"degenerisana umetnost":
- Zašto si tako
iskrivljavanje lica sovjetskih ljudi? N. S. Hruščov.
Godine 1976. Unknown je emigrirao u Cirih, Švicarsku, i u
1977. Seli se u New York, SAD.
Kasnije je Ernst Neizvestny napravio nadgrobni spomenik N.S.
Hruščov (Novodevičje groblje).
Najznačajnija djela Nepoznatog
Sovjetski period su - "Prometej" u Svesavezu
pionirski logor Artek (1966.) i “Lotosov cvijet”,
izgrađen u blizini Asuanske brane u Egiptu (1971).

E. I. Neizvestny

"Cvijet lotosa", Egipat
1971
Memorijal "Sjećanje na rudare Kuzbasa"
rad Ernsta Neizvestnog

M.M. Šemjakin

Mihail Mihajlovič Šemjakin - ruski umetnik i
skulptor. dobitnik Državne nagrade Ruske Federacije,
Narodni umetnik Kabardino-Balkarije, počasni
Doktor Univerziteta u San Francisku.
Od 1959. do 1971. radio je kao laborant,
obavljanje raznih vrsta poslova.
Podvrgnut je prinudnom liječenju u klinici za
mentalno bolestan tri godine i otpušten na
stanje umjerene težine, kada je ogromno
napori
medicinski
specijaliste
bio
iako uslovno, poslovna sposobnost je vraćena.
1971. je proteran iz SSSR-a.
Prvo je živeo u Parizu, zatim u SAD, od 1981. godine - u
New York, od 1991. - u Claveracku, New
York), država New York. Vratite se u SSSR
Mihailu Šemjakinu je dozvoljeno tek 1989.
nakon 18 godina izgnanstva. Kreirao je Mihail Mihajlovič
Institut za filozofiju i psihologiju stvaralaštva u
Grad Hudson (SAD).

E.V. Vuchetich

Evgenij Viktorovič Vučetič - izvanredni Sovjet
vajar-monumentalist, narodni umjetnik SSSR-a
(1959), redovni član (1953) i potpredsjednik
(1970)
Akademija
umjetnosti
SSSR,
Heroj
Socijalistički rad (1967), petostruki laureat
Staljinova nagrada (1946-1950), dobitnik Lenjinove nagrade
Nagrada (1970).
“Otadžbina”, Mamajev Kurgan, Volgograd 1963-1967.
Po projektu i pod neposrednim nadzorom Vučetiča, izgrađena je
spomen cjelina herojima Staljingradske bitke na Mamajevom Kurganu u
Volgograd (zajedno sa arhitektima Ya. B. Belopolsky i drugima,
Lenjinova nagrada (1970.)
Jedan od najpoznatijih i
veličanstveni spomenici monumentalne umjetnosti posvećeni toj temi
herojski podvig sovjetskog naroda u borbi protiv fašističkih okupatora
- kompozicija „Otadžbina“ (autor Vučetič). Iskreno je i
zov otadžbine bio je duševno oličen u licu žene koja vrišti sa
mač u ruci, brani svoju rodnu zemlju od neprijateljskog osvajača.

„Otadžbina zove!“‎

"Otadžbina zove!"
Skulptura je napravljena od prethodno napravljenih blokova
prednapregnuti armirani beton - 5500 tona betona
i 2400 tona metalnih konstrukcija (bez
temelj na kojem stoji).
Ukupna visina spomenika je 85-87 metara. On
oslanja se na betonsku podlogu dubine 16
metara. Visina ženske figure je 52 metra
(težina - preko 8 hiljada tona).
Statua stoji na ploči visokoj samo 2 metra,
koji počiva na glavnom temelju. Ovo
temelj je visok 16 metara, ali je skoro
nije vidljivo - većina je skrivena ispod
zemlja. Kip slobodno stoji na ploči, kao
šahovska figura na tabli.
Debljina
armiranog betona
zidovi
skulpture
je samo 25-30 centimetara. Unutra
krutost okvira se održava na devedeset
devet metalnih kablova, stalno
pod tenzijom.
Mač je bio dugačak 33 metra i težak 14 tona.
izvorno napravljen od nehrđajućeg čelika,
pokrivena titanijumskim limovima.

Spomenik V. I. Lenjinu, Volgo-Don kanal, Volgograd 1970-1973
gg.
Odluka o podizanju spomenika V.
I. Lenjin je primljen uoči
proslavlja 100. godišnjicu
rođenje vođe.
1952. godine na visokom postamentu je bilo
podignut je gigantski spomenik IV.
Staljin. Projekat je vodio Evgeniy
Vuchetich (arhitekta Polyakov L.M.).
Ovaj spomenik je stajao nekoliko godina,
uzdiže se 40 metara iznad
nivo Volge. 26 metara Staljin,
obučen u uobičajeni sako i
ovenčan kapom, zamišljeno
pogledao u daljinu rijeke, čvrsto stežući svoju
zamotanu partijsku kartu u rukama
novine.
IN
napredak
proces
destaljinizaciju pokrenuo 20. kongres
KPSU 1956. godine spomenik je bio
spomenik
uklonjen, I. V. Staljinu
Ali
ostao
prazan
Volga-Donskoy
kanal, Volgograd
armiranog betona
postolje

Film

Nesumnjivo je da je bioskop prolazio kroz teška vremena.
situacija. Veliki broj sličnih
filmovi su punili bioskopska platna.
Traži
takav
talentovan
Sovjetski
režiseri poput A. Tarkovskog, A. Germana, ne
postao dostignuće za široku filmsku publiku.
Snimljeno
književni
klasična.
Snimaju se komedije.
Epohalno
fenomen
V
razvoj
domaći
kino
pojavio
monumentalno slikarstvo S. F. Bondarčuka
"Rat i mir" (1965–1967).
.

Mosfilm: L. I. Gaidai "Operacija Y" 1965, "Kavkaski
zarobljenik" 1967, "Dijamantska ruka" 1969, "Ivan
Vasiljevič mijenja profesiju" 1973, E. A. Ryazanov "Ironija
sudbina ili uživaj u kupanju" 1976, "Moskva bez suza
vjeruje”, V. Ya. Motyl “Bijelo sunce pustinje” i još mnogo toga.
Lenfilm: Vladimir Fetin "Pugasti let" 1961
Odeski filmski studio: S. S. Govorukhin „Promijenite mjesto sastanka
zabranjeno je".
Filmski studio nazvan po A. Dovženko: "Poznavali su ih samo iz viđenja" - Anton
Timonishin.
Filmski studio Riga: “Kokoške se broje u jesen” - Olgert
Dunkers.
Međutim, nisu svi filmovi dostigli masovno izdavanje. Dugo
mnoga djela su neko vrijeme ostala nepoznata široj javnosti
A. A. Tarkovsky, na primjer njegov poznati „Stalker“.

L. I. Gaidai

Leonid Iovič Gaidai - sovjetski filmski režiser, scenarista,
glumac. Narodni umetnik RSFSR (1974), Narodni umetnik SSSR (1989).
Godine 1956. izašao je prvi film Leonida Gaidaija - „Dugo
način”, zasnovan na pričama V. G. Korolenka.
Kasnije
dva
godine
on
ekrani
izašao
skandalozno
satirična slika “Mladoženja s onoga svijeta” skoro
koštalo režisera karijere. Nakon ovoga, Gaidai odlazi u
senka tri godine.
1961. godinu obilježila su dva kratka filma "Pas"
Barbos i neobični krst" i "Mjesečari". Ovi radovi
doneti slavu režiseru, kao i legendarnom
trio Coward - Dunce - Experienced.
Sljedeće godine, Gaidai će snimiti tri kratke priče O. Henryja,
u sklopu njegovog filma "Poslovni ljudi".
Nakon pauze od tri godine, Leonid je objavio tri filma,
od kojih svaki postaje popularno omiljen
djelo sovjetske kinematografije. Komedija
„Operacija „Y“ i druge Šurikove avanture“, koja se sastoji
od tri filmska romana, zauzima prvo mjesto na kino blagajnama 1965
godine. Kao i sljedeća dva Gaidaijeva filma - „Kavkaski
zarobljenik, ili Šurikove nove avanture" (1966) i
"The Diamond Arm" (1968) koji ovo ponavlja
postignuće.

Detektive
komedija
Leonida
Gaidai
-
"Dijamantska ruka" je priznata 1995. godine
najbolja domaca komedija u 100 godina,
pobjeda u anketi TV gledalaca.
Sedamdesetih je bio uključen u filmske adaptacije klasika
djela (I. Ilf i E. Petrov, M. Bulgakov, M.
Zoščenko, N. Gogolj). U 1981-1988. Gaidai
snimao priče za filmski časopis “Wick”.
Objavljeno je i nekoliko novih filmova.
Gaidai.
Posljednji rad Leonida Gaidaija bio je film „On
Deribasovskaya dobro vrijeme, ili Brighton Beach
Ponovo pada kiša" objavljen 1992.
"Dijamantska ruka" 1968

E. A. Ryazanov

Eldar Aleksandrovič Rjazanov je poznati Rus i
Sovjetski filmski reditelj, scenarista, glumac, pjesnik. Narodna
umjetnik SSSR-a.
Godine 1955. Eldar Aleksandrovič postaje režiser filmskog studija Mosfilm i
režirao prvu sovjetsku filmsku reviju na širokom ekranu „Glasovi proleća“.
Godine 1956. “Carneval Night” je postigla ogroman uspjeh.
Komedije: lirska "Djevojka bez adrese" (1957), herojska "Husar
balada" (1962), svakodnevna "Daj mi knjigu žalbi" (1964), ekscentrična
“Nevjerovatne avanture Italijana u Rusiji” (1974).
Jedna od najboljih slika E. A. Rjazanova je „Čuvaj se automobila“ (1966).
Najširu publiku privukao je E. A. Ryazanov: „Cik-cak
sretno" (1968), "Stari razbojnici" (1972), "Ironija sudbine, ili s lakoćom
trajekt!" (1975), “Službena romansa” (1977), “Stanica za dvoje” (1982).
Filmovi “Garaža” (1979) i
“Reci riječ za jadnog husara” (1980), “Okrutna romansa” (1984, baziran na
prema drami A. N. Ostrovskog "Miraz"), što je izazvalo buru
kontroverze u štampi i još mnogo toga.
Eldar Aleksandrovič stvorio je svoj bioskop, dao mu "početak u životu"
mnogim mladim glumcima otkrio sam poznate glumce na nov način.

Godine 1979-1985, Eldar Aleksandrovič kao
voditelj TV emisije "Kinopanorama". Osim toga, oni
Stvoreno je više od 200 originalnih televizijskih programa.
Televizijske serije postale su najpopularnije
"Osam devojaka, jedna ja", "Snežana i sedam patuljaka"
“Razgovori na svježem zraku”, “Hajde da pričamo o tome
neobičnosti ljubavi“, „Pariške tajne Eldara
Rjazanov."
1984. godine Eldar Aleksandrovič je dobio titulu
Narodni umjetnik SSSR-a, postao je dva puta
dobitnik Državnih nagrada: SSSR (1977 - za
film "Ironija sudbine, ili uživajte u kupanju!") i RSFSR
nazvan po braći Vasiljev (1979 - za film
“Office Romance”), nagrađen sa dva ordena
Crveni barjak rada, Orden prijateljstva naroda
i „Za zasluge otadžbini“ II i III stepena, kao i
Francuski red umjetnosti i književnosti. on -
pobjednik međunarodnih filmskih festivala u Madridu,
Delhi, Brisel itd.
2010. godine postao je jedan od osnivača Sindikata kinematografije. Živi
i radi u Moskvi.

AA. Tarkovsky

Andrej Arsenijevič Tarkovski -
Sovjetski filmski reditelj i scenarista.
izvanredan
Već svojim prvim djelom – “Ivanovo djetinjstvo” (1962) – izjavio je
kao filozof u filmu. Njegovi filmovi nisu bili zabava.
Gledaoci su nekoliko puta gledali njegove slike "Andrej Rubljov".
(1966/1971), “Solaris” (1972), “Ogledalo” (1974), “Stalker”
(1979), “Nostalgija” (1983), “Žrtva” (1986). Svaki
gledanje je otvorilo mogućnost novog čitanja vremena i
osoba. AA.
Takovsky je oduvek želeo da snimi film kao da se radi o tome
savremeno. Hteo je da natera gledaoca da filozofira
sa sobom. Bio je to težak posao, nije bio dostupan svima, ali
atraktivna i zanimljiva u kreativnom procesu,
prilika da “putujete u sebi kroz bioskop”.
Sa A.A. Tarkovski je započeo liniju „filozofskog filma“, koji je
preveo kinematografiju iz farsičnih spektakla mase
kulture u kategoriju visoke umjetnosti.
Spomenik Andreju
Tarkovsky na ulazu
u VGIK-u.

Muzika

Ogromna uloga u kulturnom životu
igrao sovjetskog čoveka
pop muzika. Zapadna rok kultura postepeno
procurilo ispod "pegle"
zavjesa“, utječu
sovjetskoj popularnosti
muzika.
Znak
vrijeme
postao
pojava „via“ - vokalno-instrumentalnih ansambala („Gems“, „Pesnyary“,
„Vremenska mašina“ itd.).
Imena je znala cijela zemlja
popularni izvođači Sofije
Rotaru, Valerij Leontjev i drugi.

Sedamdesete su bile vrijeme uspona na nebeskom svodu Rusa
pop scena nove sjajne zvijezde Alle Pugacheve.

Značajan uticaj na razvoj
izvedena klasična muzika
kreativnost G. V. Sviridova (suita
"Vrijeme naprijed!" 1965
muzička ilustracija za pjesmu
A. S. Puškin "Mećava" 1974).
Majstor muzičkih kompozicija
velike forme, uključujući balete,
opere, simfonije postale su R. K. Ščedrin
(balet „Ana Karenjina” 1972,
opera "Mrtve duše" 1977).
Sinteza klasičnih tradicija i
inovativna kompozicija
tehnike koje se odlikuju kreativnim manirom
A. G. Schnittke.

Neobičan mjuzikl i
postao poetski "samizdat"
snimci na kaseti. Široko
distribucija kasetofona
predodredila rasprostranjenost
širenje bardskih pjesama (V.
Vysotsky, B. Okudzhava, Yu. Vizbor), in
čemu su videli alternativu
službene kulture.

Music i V.S. Vysotsky

Vladi Mir Semjonovič Visocki - sovjetski pesnik, bard, glumac, pisac
nekoliko proznih djela, dobitnik Državne nagrade
Nagrada SSSR-a (1987, posthumno).
Vysotsky je odigrao tridesetak uloga u filmovima (uključujući
“Mesto sastanka se ne može promeniti”, “Male tragedije”,
“Kratki susreti”, “Gospodar tajge”, “Vertikala”). Učesnik
stalna trupa Pozorišta drame i komedije Taganka.
Jedna od njegovih najsjajnijih manifestacija bila je pesnička kreativnost V.S. Vysotsky. Za njega
uspeo da u pesmama kaže o onim aspektima života o kojima se obično nije govorilo
govori otvoreno.
Demokratsko stvaralaštvo, širina života, duboko razumevanje
nacionalni duh, njegovi istorijski koreni učinili su Vysotskog zaista
narodni pjesnik i umjetnik, iako za života nije dobio nijedno zvanje i nagradu
dobijao.
Fenomen popularnosti Vysotskog je karakteristična karakteristika njegovog vremena. Samo
Neke od njegovih pjesama za vrijeme autorovog života čule su se sa ekrana, na radiju ili su
zabeleženo na evidenciji.
Main
ili
izvor
distribucija
njegov
radi
bili
snimci na kaseti.
Publika Visotskog bila je cijela zemlja. Drugi nisu zvanično priznati
autori, po pravilu, nisu bili toliko poznati.

Zaključak

Situacija
dezintegracija
Sovjetski
kulture
nastavio.
Nesklad između kulture i moći postao je uočljiviji.
Zvanična kultura je gubila svoju poziciju. Nezvanično
polje kulture se proširilo i učvrstilo svoju poziciju dalje
račun podzemlja, disidentstva (zasnovano na disidentstvu
o neslaganju sa postojećom dominantnom ideologijom
sistema, disidentstvo obično kombinuje kulturne i
politički sadržaj).
Kulturna “dva svijeta” najjasnije su se manifestirala u kulturi
svakodnevni život. Posebno javno
Takozvani "hipsteri" su počeli da se izopštavaju,
one. mladi ljudi koji su se izuzetno trudili
haljina
I
Volim ovo
način
naglasiti
moj
individualnost.

Period stagnacije u SSSR-u

Leonid Iljič Brežnjev

Državnik i partijski vođa koji je bio na visokim rukovodećim pozicijama u SSSR-u 18 godina: od 1964. do smrti 1982. Veteran Velikog Domovinskog rata. Učesnik Parade pobede na Crvenom trgu 24. juna 1945. (komesar kombinovanog puka 4. ukrajinskog fronta).

Aleksej Nikolajevič Kosigin

Predsjedavajući Vijeća ministara SSSR-a (1964-1980). Dvaput heroj socijalističkog rada (1964, 1974).

Osmi petogodišnji plan (1966-1970), koji je prošao u znaku Kosyginovih ekonomskih reformi, postao je najuspješniji u sovjetskoj povijesti i nazvan je „zlatni“. U godinama petogodišnjeg plana nacionalni dohodak je povećan za 186% do 1960. godine, proizvodnja robe široke potrošnje - za 203, promet u maloprodaji - za 198, platni fond - za 220

"Reforma Kosigina"

Reforma poljoprivrede - mart 1965

Industrijska reforma - septembar 1965

Smanjenje plana za obavezne zalihe žita.
Uspostavljanje čvrstog plana nabavke proizvoda za 5 godina.
Povećanje otkupnih cijena proizvoda.
Uvođenje cjenovnih doplata za proizvode iznad plana.
Uvođenje zagarantovanih nadnica za kolektivne poljoprivrednike umesto radnih dana.
Ukidanje ograničenja na ličnim pomoćnim parcelama: povećana je veličina lične parcele, dozvoljeno je držanje neograničenog broja stoke i slobodno trgovanje na tržištu.
Jačanje materijalno-tehničke baze poljoprivrede: finansiranjem je počela realizacija programa sveobuhvatne mehanizacije, hemizacije i rekultivacije zemljišta. Puštaju se u rad Boljšoj Stavropoljski, Severnokrimski i Karakumski kanal.

Prelazak sa teritorijalnog principa upravljanja na sektorski: likvidacija privrednih saveta i restauracija ministarstava,
Unapređenje planiranja: smanjenje planiranih pokazatelja, procena ekonomske aktivnosti ne po bruto, već po prodatim proizvodima,
povećanje nezavisnosti preduzeća – uvođenje elemenata troškovnog računovodstva.
Jačanje ekonomskih podsticaja za timove (stvaranje ekonomskih podsticajnih fondova iz dela dobiti: fonda materijalnih podsticaja, fonda za društveni, kulturni i svakodnevni razvoj, samofinansirajućeg proizvodnog fonda) i povećanje materijalnog interesa radnika.
Mjere za jačanje aktivnosti radnih kolektiva.

Sredstva izdvojena za razvoj korišćena su krajnje neefikasno. Izgrađeni su ogromni kompleksi, kupljena je skupa oprema, ali rezultata nije bilo. Uvođenje nadnica dovelo je do razvoja osjećaja zavisnosti u selu.

U godinama osme petoletke, kada je reforma sprovedena, obim proizvodnje je povećan za jedan i po puta. Izgrađeno je oko 1.900 industrijskih preduzeća: Volžski automobilski pogon u Toljatiju.

Razlozi neuspjeha reformi

Nepovredivost temelja ekonomske osnove sovjetskog sistema - socijalistički način proizvodnje, zasnovan na komandno-administrativnom sistemu, direktivnim principima odlučivanja.
Nedostatak podrške stranačkog rukovodstva.
Pad radno sposobnog stanovništva, iscrpljivanje tradicionalne sirovinske baze, habanje opreme i povećanje vojnih izdataka.
Sovjetski model direktivne ekonomije se iscrpio. iscrpio se.
Prioritet ideologije nad ekonomijom.
Kontradikcije između direktivnog upravljanja odjelima i elemenata nezavisnosti preduzeća

Program ishrane

državni program usvojen u SSSR-u na majskom (1982) plenumu CK KPSS za prevazilaženje nestašice robe u zemlji. Program usvojen za period 1982-1990. trebao je intenzivirati proizvodnju u poljoprivredi i poboljšati situaciju sa zalihama hrane u SSSR-u.

Prema zvaničnoj statistici, ciljevi postavljeni programom za ključne indikatore su ostvareni. Time su ostvareni ciljevi povećanja potrošnje: mesa i mesnih prerađevina po glavi stanovnika sa 58 kg u 1980. godini na 70 kg u 1990. godini; mlijeko i mliječni proizvodi - od 314 do 330 kg; jaja - od 239 do 265 kom.
ugledni ekonomisti dovode u pitanje rezultate, pozivajući se na ekonomsku krizu koja se dogodila prije raspada SSSR-a

Bajkalsko-amurska magistrala (BAM) - objavljen je april 1974. godine Svesavezna šok komsomolska gradnja ,

dionica autoputa puštena je u stalni rad

Disidenti u SSSR-u

Disidenti su slali otvorena pisma centralnim novinama i Centralnom komitetu KPSS, proizvodili i distribuirali samizdat, organizovali demonstracije (na primer, „Miting Glasnost“, Demonstracije 25. avgusta 1968.), pokušavajući da u javnosti iznesu informacije o stvarnom stanje stvari u zemlji.
Početak širokog disidentskog pokreta vezuje se za suđenje Danielu i Sinyavskom (1965.), kao i sa ulazak trupa Varšavskog pakta u Čehoslovačku (1968).

Od lat. dissidens - « disident" - građani SSSR-a koji su otvoreno izražavali svoje političke stavove, koji su se značajno razlikovali od onih koji su prevladavali u društvu i državi komunistički ideologije i prakse, zbog čega su mnogi od disidenata bili proganjani od strane vlasti.

Posebno mjesto u disidentskom svijetu zauzimao je pokret za ljudska prava, koji je u jednu cjelinu ujedinio raznorodne manifestacije nezavisne građanske i kulturne inicijative.
Od kasnih 1960-ih, smisao aktivnosti ili taktike mnogih disidenata koji su se držali različitih ideologija postala je borba za ljudska prava u SSSR-u – prije svega, za pravo na slobodu govora, slobodu savjesti, slobodu emigracije, za oslobađanje političkih zatvorenika (“zatvorenika savjesti”).
Godine 1978. osnovano je Slobodno međuprofesionalno udruženje radnika (SMOT) - nezavisni sindikat. 1982. godine nastala je „Grupa za uspostavljanje poverenja između SSSR-a i SAD“.
Larisa Bogoraz , Elena Bonner , Natan Sharansk jej, Vadim Delone I Natalya Gorbanevsk i ja.

Poster 1968

Završni akt Sastanci o sigurnosti i saradnji u Evropi (1975)

Helsinška deklaracija _ 1. avgusta 1975:
u međunarodnom pravu područja: konsolidacija političkih i teritorijalnih rezultata Drugog svetskog rata, ukazivanje na principe odnosa između država učesnica, uključujući princip nepovredivosti granica; teritorijalni integritet država; nemiješanje u unutrašnje stvari stranih država;
na vojno-političkom planu : koordinacija mjera za izgradnju povjerenja u vojnoj oblasti (prethodno obavještenje o vojnim vježbama i velikim pokretima trupa, prisustvo posmatrača na vojnim vježbama); mirno rješavanje sporova;
u ekonomskoj oblasti : koordinacija glavnih oblasti saradnje u oblasti ekonomije, nauke, tehnologije i zaštite životne sredine;
u humanitarnoj oblasti : usklađivanje obaveza po pitanjima ljudskih prava i osnovnih sloboda, uključujući slobodu kretanja, kontakte, informisanje, kulturu i obrazovanje, pravo na rad, pravo na obrazovanje i zdravstvenu zaštitu; jednakost i pravo naroda da upravljaju svojom sudbinom i određuju svoj unutrašnji i vanjski politički status.

Doktrina Brežnjeva

Doktrina Brežnjeva(engleski) Doktrina Brežnjeva ili Doktrina ograničenog suvereniteta) - opis vanjske politike SSSR-a 60-ih - 80-ih koji su formulirali zapadni političari i javne ličnosti. Doktrina je bila da se SSSR može mešati u unutrašnje stvari zemalja srednje i istočne Evrope, koje su bile deo socijalističkog bloka, kako bi se obezbedila stabilnost političkog kursa, izgrađenog na osnovama realnog socijalizma i usmerenog na bliska saradnja sa SSSR-om.

Koncept se pojavio nakon govora Leonida Brežnjeva na petom kongresu Poljske ujedinjene radničke partije (PUWP) 1968.
Primjer: događaji u Čehoslovačkoj 1968.

Praško proljeće

Operacija Dunav - uvođenje ATS trupa u Čehoslovačku, koja je počela 21. avgusta 1968. godine.
Kao rezultat operacije Dunav, Čehoslovačka je ostala članica istočnoevropskog socijalističkog bloka.

Jurij Vladimirovič Andropov

Sovjetski državnik i politički lik, generalni sekretar Centralnog komiteta KPSS (1982 - 1984), predsednik Prezidijuma Vrhovnog sovjeta SSSR ( 1983 - 1984.), predsjednik Komiteta državne sigurnosti SSSR-a (1967. - 1982.).

Konstantin Ustinovič Černenko

Generalni sekretar Centralnog komiteta KPSS od 13. februara 1984., predsednik Prezidijuma Vrhovnog sovjeta SSSR od 11. aprila 1984. (zamjenik - od 1966.). Član Svesavezne komunističke partije (boljševika) od 1931., Centralnog komiteta KPSS - od 1971. (kandidat sa 1966 -th), član Politbiroa CK KPSS od 1978. (kandidat od 1977).