Kopytin i sistemska art terapija. Art terapija u kontekstu kulture i tehnologije

Trenutna stranica: 1 (knjiga ima ukupno 14 stranica) [dostupan odlomak za čitanje: 10 stranica]

Aleksandar Ivanovič Kopytin, Elena Evgenijevna Sistovskaya
Art terapija za djecu i adolescente

© “Cogito-Centar”, 2007

* * *

Uvod

U obrazovnim i medicinskim ustanovama širom svijeta takav inovativni pristup koji štedi zdravlje kao što je umjetnička psihoterapija. Prema međunarodnoj klasifikaciji (European Consortium for Arts Therapies Education, 1999, 2002, 2005), umjetnička psihoterapija je zastupljena u četiri oblasti: art terapija(psihoterapija kroz vizuelnu kreativnost), dramaterapija(psihoterapija kroz scensku glumu), terapija plesnim pokretima(psihoterapija kroz pokret i ples) i muzička terapija(psihoterapija kroz zvukove i muziku).

U sistemu različitih oblika umetničke psihoterapije, art terapija se posmatra kao skup psihološke metode uticaji koji se koriste u kontekstu vizuelne aktivnosti klijenta i psihoterapijskih odnosa i koriste se u svrhu lečenja, psihokorekcije, psihoprofilakse, rehabilitacije i obuke osoba sa različitim fizičkim invaliditetom, emocionalnim i mentalnim poremećajima, kao i predstavnika rizičnih grupa.

Ocjenjujući izglede za uvođenje art terapije u obrazovne i medicinske ustanove, ne može se ne priznati da bi njena integracija u škole, predškolske i specijalne obrazovne ustanove, kao i ambulantne mreže, klinike i rehabilitacijske centre pomogla uvođenju inovativnih tehnologija koje štede zdravlje kao što su što bliže djeci i djeci u potrebi.tinejdžeri Art terapija omogućava rano prepoznavanje maloljetnika u riziku od razvoja emocionalnih poremećaja i poremećaja ponašanja i primjenu programa rane intervencije na njima, kao i povećanje djelotvornosti mjera liječenja i rehabilitacije. Osim toga, uvođenje art terapije u obrazovanje doprinijelo bi razvoju različitih mentalnih kvaliteta i osobina ličnosti kod učenika, koje su od velikog značaja za njihovu uspješnu psihosocijalnu adaptaciju.

Danas veliki broj razvijenih zemalja ima značajno iskustvo u korišćenju art terapije u radu sa decom i adolescentima sa različitim emocionalnim i bihevioralnim problemima i smetnjama u razvoju. Postoje i brojni dokazi o efikasnosti upotrebe ove tehnike u školama, gdje djeluje kao sredstvo ne samo liječenja i korekcije, već i razvoja. U isto vrijeme, dječja i adolescentna likovna terapija povezana je s mnogim pitanjima opće metodološke i praktične prirode koja zahtijevaju rješenja.

Jedan od problema koji stoji na putu proširenja obima art terapije u našoj zemlji je nepostojanje uspostavljenog sistema za obuku specijalista u ovoj oblasti. Model obuke art terapeuta na brojnim pozicijama koji se razvio u zapadnim zemljama ne može se mehanički preneti u naše uslove i zahteva kritičku analizu i adaptaciju. Pored toga, postavljaju se mnoga pitanja u vezi sa formulisanjem opštih teorijskih preduslova za dečiju i adolescentnu likovnu terapiju, pojašnjenjem njenih organizacionih aspekata, konkretnih radnih procedura i tehnika sa stanovišta postojećih sistema medicinske nege i obrazovanja u našoj zemlji, domaćih škola. psihoterapije, kliničke i obrazovne psihologije.

Pojedinačne jedinice proizvedene u našoj zemlji naučni radovi u dječjoj i adolescentnoj likovnoj terapiji posvećeni su uglavnom proučavanju mogućnosti korištenja različitih oblika kreativnog samoizražavanja učenika u svrhu njihovog obrazovanja, odgoja i razvoja. Istovremeno, potencijalne mogućnosti art terapije kao terapijskog, dijagnostičkog, psihokorektivnog i psihoprofilaktičkog sredstva do sada su jasno nedovoljno razotkrivene.

Ova knjiga predstavlja prvi pokušaj u Rusiji da se generalizuju osnovni principi i metode rada likovne terapije u radu sa decom i adolescentima, uključujući i one koje se sprovode u obrazovnim ustanovama. Daje detaljan analitički pregled publikacija koje odražavaju dosadašnju praksu primjene art terapije u obrazovnim ustanovama širom svijeta, opisuje glavne oblike i modele likovno-terapijskog rada s djecom i adolescentima koji se danas koriste, te detaljno opisuje organizacione procedure potrebne na različitim faze art terapije. Dati su klinički opisi i primjeri individualne i grupne art terapije kod djece i adolescenata s različitim graničnim neuropsihijatrijskim poremećajima.

Posebno se duboko i temeljito razmatraju pitanja dijagnostike i korekcije emocionalnih poremećaja kod djece i adolescenata, prvenstveno depresivnih stanja i agresivnosti, primjenom art terapije. Detaljno obrađene mogućnosti primjene

fotografije kao element likovne terapije djece i adolescenata. Pokušaj sveobuhvatnog razmatranja ovih mogućnosti čini se jednim od prvih u svjetskom terapijskom iskustvu danas.

Posebno poglavlje posvećeno je korištenju metoda art terapije za dijagnostiku i razvoj kognitivnih i kreativnih sposobnosti. Predstavljen je autorski program art-terapeutske obuke za kreativnu komunikaciju, predložen kao jedna od opcija za art-terapeutski rad sa tinejdžerima.

Poglavlje 1
Art terapijske metode u radu s djecom i adolescentima: pregled savremenih publikacija

1.1. Definicija art terapije

Art terapija je interdisciplinarni pristup koji kombinuje različite oblasti znanja - psihologiju, medicinu, pedagogiju, kulturologiju, itd. Njena osnova je umetnička praksa, jer se tokom seanse art terapije klijenti uključuju u vizuelne aktivnosti. Riječ "art terapija" prvi put je korištena 1940-ih. u zemljama engleskog govornog područja od autora kao što su M. Naumburg (1947, 1966) i A. Hill (Hill, 1945), označiti one oblike kliničke prakse u kojima je psihološka „pratnja“ klijenata sa emocionalnim, mentalnim i fizičkim poremećajima obavljaju tokom svojih likovnih aktivnosti u svrhu njihovog liječenja i rehabilitacije.

Ponekad se u publikacijama na ruskom jeziku umjetnička terapija neopravdano miješa sa „psihoterapijom ekspresivnom umjetnošću“ ili „psihoterapijom s umjetnošću“ (umetnost ekspresivne terapije), povezujući je s korištenjem različitih oblika kreativnog samoizražavanja kako bi se postigao terapeutski, korektivni i razvojni efekti (Ametova, 2003a, b; Grishina, 2004; Medvedeva, Levchenko, Komissarova, Dobrovolskaya, 2001). Međutim, većina domaćih autora koji koriste koncept art terapije slijedi prihvaćenu praksu međunarodne književnosti definicije i smatraju je jednim od oblika psihoterapijske prakse, zasnovanom na korišćenju od strane pacijenata vizuelnih, plastičnih sredstava samoizražavanja u kontekstu psihoterapijskih odnosa (Burno, 1989; Karavasarsky, 2000; Kopytin, 1999, 2001, 2002a Nikolskaya, 2005; Khaikin, 1992).

Budući da pojam “art terapija” dolazi iz engleskog jezika, za pojašnjenje njegovog sadržaja preporučljivo je obratiti se onim književnim izvorima koji su dostupni u zemljama engleskog govornog područja. Na primjer, informativna brošura Britanskog udruženja umjetničkih terapeuta navodi:

„Umjetnički terapeuti kreiraju sigurno okruženje za klijenta, što može biti kancelarija ili studio, i obezbjeđuju mu različite vizuelne materijale – boje, glinu itd., nalazeći mu se u blizini u procesu njegovog vizuelnog rada. Klijenti mogu koristiti materijale koji su im dostavljeni po želji, tražeći u prisustvu likovnog terapeuta da izraze svoje misli i osjećaje u vizualnom radu... Art terapeut podstiče klijenta na interakciju sa vizualnim materijalima i proizvodima, zbog čega likovno-terapijski proces je oblik dijaloga »

Nešto opširnija definicija art terapije sadržana je u drugom dokumentu Britanskog udruženja umjetničkih terapeuta, pod naslovom "Umjetnik i art terapeut: kratka rasprava o njihovim ulogama u bolnicama, specijalnim školama i socijalnom sektoru":

„Umjetnička terapija se bavi stvaranjem vizualnih slika, a ovaj proces uključuje interakciju između autora umjetničkog djela (pacijenta), samog umjetničkog djela i psihoterapeuta. Art terapija, kao i svaka druga vrsta psihoterapije, usmjerena je na osvješćivanje nesvjesnog mentalnog materijala – to je omogućeno bogatstvom umjetničkih simbola i metafora. Umjetnički terapeuti duboko razumiju karakteristike procesa vizualnog stvaralaštva, posjeduju profesionalne vještine u neverbalnoj, simboličkoj komunikaciji i nastoje stvoriti za pacijenta radno okruženje u kojem bi se mogao osjećati dovoljno zaštićeno da izrazi jaka osećanja. Estetski standardi u kontekstu art terapije su od male važnosti. Osnova umjetničke terapijske interakcije je izražavanje i kondenzacija nesvjesnog mentalnog materijala kroz vizualnu aktivnost."

Prema biltenu American Art Therapy Association,

„Umjetnička terapija je terapijsko područje povezano s pacijentovom (klijentovom) upotrebom različitih vizualnih materijala i stvaranjem vizualnih slika, procesom vizualne kreativnosti i pacijentovim (klijentovim) reakcijama na proizvode kreativne aktivnosti koje je kreirao, odražavajući njegove karakteristike mentalni razvoj, sposobnosti, lične karakteristike, interesi, problemi i konflikti"

Prema riječima voditelja programa art terapijske edukacije, profesora na Univerzitetu u Londonu i počasnog predsjednika Britanskog udruženja likovnih terapeuta D. Wallera, art terapija se zasniva na ideji da je stvaranje i percepcija vizualnih slika važan aspekt ljudske kognitivne aktivnosti; da vizuelna kreativnost u prisustvu specijaliste omogućava klijentu da aktuelizuje i izrazi kako rana tako i relevantna u kontekstu „ovde i sada“ svesnih i nesvesnih osećanja i potreba, uključujući i one čije je izražavanje rečima preteško; i konačno, da je vizualna slika sredstvo komunikacije između terapeuta i klijenta (Waller, 1993).

Art terapija je poseban oblik umjetničke psihoterapije, koji uključuje i dramsku terapiju, muzikoterapiju i terapiju plesnim pokretima. U nekim zemljama, umjetnička terapija i druge oblasti umjetničke psihoterapije danas su prepoznate ne samo kao samostalni psihoterapijski modaliteti, već i kao profesije.

S obzirom na rast integracionih procesa u cijelom svijetu i intenziviranje profesionalnih kontakata, razvoj art terapijskog pravca u našoj zemlji teško je zamisliti bez jasnog razumijevanja domaćih stručnjaka osnovnih principa i sadržaja art terapijske djelatnosti, u skladu sa njenim opšteprihvaćena definicija. Slične definicije predstavljene su u informativnim materijalima Evropskog konzorcijuma za edukaciju art terapije (skraćeno EKATO) (ECArTE, 1999, 2002, 2005), koji objedinjuje više od tri desetine evropskih univerziteta koji razvijaju programe obuke za specijaliste u različitim oblastima umetnosti. psihoterapije. EKATO dokumenti ukazuju na mesto art terapije u sistemu drugih oblasti umetničke psihoterapije. Kako je navedeno u biltenu organizacije (ECArTE, 1999), jedan od glavnih ciljeva njenih aktivnosti je uvođenje zajedničkih standarda edukacije art terapije i profesionalne prakse u svim ECATO zemljama. Čitajući biltene (ECArTE, 1999, 2005) može se primijetiti da se, uprkos određenim razlikama u razumijevanju art terapeutskih aktivnosti u različitim zemljama, zbog posebnosti lokalnih kultura i tradicija, učesnici ECATO slažu oko njegovog osnovnog sadržaja. Tako svi prepoznaju da se vizualna aktivnost klijenta u art terapiji odvija u prisustvu specijaliste (art terapeuta), koji mu stvara psihološki bezbedno okruženje, pomaže mu da se kreativno izrazi, kao i da organizuje i razume svoje iskustvo. Najvažniji faktori terapijskog i korektivnog uticaja u art terapiji su vizuelna aktivnost, psihoterapijski odnosi i povratna informacija od klijenta i specijaliste (art terapeuta).

2005. prva ruska država obrazovne ustanove, Sankt Peterburška akademija postdiplomskog pedagoškog obrazovanja, primljena je u EKATO kao punopravni član. Članstvo u ovoj organizaciji i saradnja sa profesionalne organizacije i art-terapeutski instituti u Evropi bili bi nemogući bez usvajanja kriterijuma za art terapeutske aktivnosti i uslova za obuku specijalista dogovorenih sa drugim zemljama članicama ECATO.

Na osnovu generalizacije definicija art terapije sadržanih u različitim domaćim i stranim izvorima, prvenstveno onima koji odražavaju visok stepen profesionalizacije umetničke terapije, autori ove knjige predlažu da se art terapija posmatra kao skup psiholoških metoda utjecaja koji se koriste u kontekstu vizualne aktivnosti klijenta i psihoterapijskih odnosa i koriste se u svrhu liječenja, psihokorekcije, psihoprofilakse, rehabilitacije i obuke osoba s različitim tjelesnim invaliditetom, emocionalnim i mentalnim poremećajima, kao i predstavnika rizičnih grupa.

Unatoč bliskoj povezanosti s medicinskom praksom, art terapija u velikom broju slučajeva ima pretežno psihoprofilaktičku, socijalizirajuću i razvojnu orijentaciju, zahvaljujući čemu može postati vrijedan alat u radu. obrazovne institucije, projekte rehabilitacije i in socijalni rad. Istovremeno, uvođenje art terapijskih metoda u ove oblasti trebalo bi se odvijati na osnovu jasnog razumijevanja onoga što čini glavni sadržaj umjetničko-terapijske prakse, njene svrhe i ciljeva, te ne smije dovesti do njihovog izobličenja i zamjene. sa drugim oblicima skoro profesionalne aktivnosti koji za njega nisu karakteristični.

Očigledno je da različite vrste kreativne aktivnosti mogu imati značajne psihoprofilaktičke i razvojne efekte. Inovativni pristupi obrazovanju, na primjer, mogu i trebaju se zasnivati ​​na ispoljavanju kreativnog potencijala djece i adolescenata i korištenju njegovih faktora očuvanja zdravlja. U obrazovnom procesu nastavnici i školski psiholozi mogu dobro savladati takve oblike interakcije sa učenicima koji se zasnivaju na igračkim aktivnostima i tehnikama vizuelnog, muzičkog, dramskog igranja uloga i likovnog i poetskog izražavanja. To, međutim, ne bi trebalo da posluži kao osnova za njihov prelazak na nivo terapijske prakse.

Kako bi se izbjeglo miješanje terapijskih i edukativnih komponenti u radu nastavnika, autori ovog rada predlažu da se umjesto riječi “art terapija” i “art terapeutika” (metoda, tehnika, pristup) koriste pojmovi kao što su “umjetnička metoda”. ” (“umjetničke metode”), “metode zasnovane na kreativnoj aktivnosti”, “metode kreativnog samoizražavanja” i druge definicije slične njima po sadržaju.

1.2. Art terapijske intervencije za različite emocionalne poremećaje i poremećaje ponašanja kod djece i adolescenata
Art terapeutski rad sa djecom

Oblici i metode art-terapeutskog rada sa decom koji se trenutno koriste u različitim zemljama veoma su raznoliki. Osnove za stvaranje prvih tehnika art-terapeutskog rada sa decom na Zapadu postavili su autori kao što su V. Lowenfeld (1939, 1947), E. Kane (Cane, 1951). Ovi autori razmatraju vizualnu aktivnost djeteta u neraskidivoj vezi sa razvojem njegovih kognitivnih i emocionalne sfere i vidi u tome bogat potencijal za harmonizaciju njegove psihe. Klasični radovi iz oblasti dečije likovne terapije bile su publikacije E. Kramera "Art terapija u zajednici dece", "Art terapija sa decom" i "Detinjstvo i art terapija" (Kramer, 1958, 1971, 1979). Ove knjige odražavaju stavove E. Kramera o prirodi djetinjstva umjetničko stvaralaštvo i njegove psihoterapijske sposobnosti. Na osnovu psihoanalitičkog shvaćanja procesa mentalnog razvoja i kreativne aktivnosti, E. Kramer svoje terapeutske sposobnosti u velikoj mjeri povezuje sa činjenicom da u procesu crtanja djeteta dolazi do organizacije. mentalnih procesa i postepeni prelazak sa relativno primitivnih oblika mentalne aktivnosti na složenije i delotvornije. Ona piše da “vizuelna aktivnost i kreativni proces uključuju razvoj skupa vještina koje uključuju ovladavanje vizualnim materijalima na takav način da oni počinju djelovati kao ekvivalenti ljudskom iskustvu i mentalnim procesima” (Kramer, 1979, str. xxviii). Kramer opisuje pet načina na koje djeca stupaju u interakciju s umjetničkim materijalima koji odgovaraju fazama mentalnog razvoja i poboljšanja kognitivnih i komunikacijskih vještina: (1) „preteče“ umjetničkih aktivnosti, kao što su škrabanje, razmazivanje boje, istraživanje fizička svojstva materijali; (2) haotično izražavanje osećanja - prskanje, razmazivanje boje, udaranje kistom; (3) stereotipi - kopiranje, stvaranje linija i jednostavnih stereotipnih formi; (4) piktogrami koji služe kao sredstvo grafičke komunikacije, zamjenjujući ili dopunjujući riječi; (5) formalizovano izražavanje – stvaranje simboličkih slika koje obezbeđuju uspešno samoizražavanje i komunikaciju.

Publikacije E. Kramer sadrže opise njenog umetničko-terapijskog rada sa decom koja pate od raznih poremećaja u razvoju, na primer, sa slepim dečakom po imenu Christopher (Kramer, 1958) i sa devojčicom koja je pretrpela seksualno zlostavljanje (Kramer, 2000). Ovi opisi mogu poslužiti kao primjeri kliničke primjene umjetničke terapije. Nažalost, aktivnosti E. Kramer odvijale su se izvan obrazovnih institucija, a klinički opisi koje ona daje odnose se isključivo na individualnu art terapiju.

Za razliku od mnogih drugih predstavnika umjetničko-terapijskog pokreta na Zapadu, posebno od osnivača američke umjetničke terapije kao što je M. Naumburg, E. Kramer sam proces vizualne kreativnosti smatra odlučujućim faktorom u razvojnom i harmonizirajućem djelovanju na dječija psiha. Psihoterapijski odnosi su za nju od relativno manjeg značaja, iako E. Kramer smatra da je pratnja djeteta specijalista u procesu njegovih umjetničkih aktivnosti najvažniji uslov za likovno-terapijski proces.

E. Kramer naglašava da se vizualna aktivnost djeteta ne može posmatrati odvojeno od njegovih potreba za komunikacijom i jačanjem vanjskih veza koje su njemu značajne. U mnogim slučajevima vizualna aktivnost djeluje kao najvažnije djetetovo komunikacijsko sredstvo, omogućavajući mu da nadoknadi nedostatak komunikacije i izgradi harmoničnije odnose s vanjskim svijetom. Prisustvo psihoterapeuta u blizini tokom likovnih aktivnosti djeteta omogućava mu da otkrije svoj komunikativni potencijal i služi za zadovoljenje njegovih potreba za komunikacijom i ispravljanjem narušenih odnosa.

Rad O. Postalchuk posvećen je proučavanju psihoterapeutske i komunikacijske uloge manipulacije vizuelnim materijalima u likovno-terapijskom radu sa decom sa teškim smetnjama u razvoju. Iako mnogi od njih ne mogu stvoriti formalne umjetničke slike, njihove vizualne aktivnosti služe izražavanju osjećaja i razvijanju terapijskog odnosa. U svom članku (Postalchuk, 2006) potkrepljuje psihoterapeutsku ulogu manipulacije sa stanovišta ideja o igračkoj aktivnosti i daje detaljan opis procesa individualne art terapije kod djevojčice koja posjećuje rehabilitacijski centar.

Ovaj članak služi kao jasna ilustracija trenutno vrlo uobičajenog nedirektivnog pristupa individualnoj likovnoj terapiji, koji uključuje specijalistu koji prati inicijative djeteta. Funkcije likovnog terapeuta su da stvori psihološki sigurne i ugodne uvjete za djetetovu aktivnost, te da, ako je potrebno (kada djeca dožive zbunjenost ili anksioznost ili pokažu agresiju), nježno strukturira i organizira njegovu kreativnu aktivnost.

Prepoznajući važnost psihoterapijskog odnosa kao najvažnijeg faktora u postizanju pozitivnih efekata art terapije i razmatrajući komunikaciju sa klijentom kao preduslov za otkrivanje i svest klijenta o svojim osećanjima i potrebama, specijalisti iz oblasti umetničke terapije U radu sa djecom koriste se posebne tehnike verbalne i neverbalne povratne informacije s djetetom, uključujući interpretacije prilagođene karakteristikama djetetove psihe. Na primjer, tokom rada sa grupom, voditelj može komentirati radnje i vizualnu produkciju učesnika razreda. Takvi komentari mogu uključivati ​​ne samo "zrcaljenje" (označavanje likovnog terapeuta onoga što određeni učesnik u sesiji crta ili radi), već i korištenje likovnog terapeuta jednostavnih objašnjenja zašto dijete to crta ili radi, ili kakva iskustva on ima dok to radi.možda doživi. Psihoterapeut, međutim, ovu tehniku ​​mora koristiti sa velikim oprezom kako ne bi nametnuo vlastita osjećanja djeci.

Budući da je apstraktno mišljenje kod djece slabo razvijeno, likovni terapeut komentira njihove postupke i crteže što jednostavnije i konkretnije. Uzimajući u obzir nedovoljnu sposobnost djece za samorefleksiju, likovni terapeut izbjegava psihološke definicije (u u ovom slučaju, oznake mehanizama nastanka određenih iskustava i suptilne razlike među njima). Kada koristi interpretaciju, likovni terapeut može koristiti i metafore.

Vrijednost interpretacija prilagođenih karakteristikama dječje percepcije je u tome što one dovode do razvoja kod djece sposobnosti razumijevanja i verbalnog izražavanja svojih osjećaja i potreba, svijesti o motivima svojih postupaka i njihovom uticaju na druge. Interpretacije također imaju važnu socijalizirajuću funkciju, omogućavajući djetetu da razvije mehanizme kontrole nad iskustvima i mehanizme psihološke odbrane.

Verbalne i neverbalne tehnike povratne informacije koje koristi art terapeut tokom svog rada sa djetetom mogu uključivati aktivno posmatranje, preformulisanje njegovih izjava, selektivna pitanja, iskaz o osećanjima koja se ogledaju u crtežu, postupcima i izrazima lica, komunikacija umetničkog terapeuta o svojim osećanjima i asocijacijama na crtež, ograničavajući uticaji i druge tehnike (Allan, 1997).

Tokom razgovora sa djetetom o njegovom kreativnom rezultatu, likovni terapeut koristi različite tehnike, potičući ga da izrazi svoja osjećanja i pronađe psihološko značenje crteža. Prateći principe fenomenološkog pristupa nastavi, likovni terapeut, na primjer, može djetetu postaviti pitanje: „Šta vidiš?“ (Betenski, 2002). Neke karakteristike razgovora o njihovim crtežima sa decom tokom sesija art terapije opisane su u radu R. Goodmana (Goodman, 2000).

Kod neke djece, međutim, mogu postojati značajne prepreke u pružanju efektivne povratne informacije. To se posebno odnosi na rad sa autističnom djecom. Brojne publikacije odražavaju savremene pristupe vođenju seansi art terapije sa djecom ove kategorije i karakteristike njihovih grafičkih proizvoda (Dubowsky, 1999; Evans, 1997, 1998; Selfe, 1983; Wiltshire, 1987). Prilikom provođenja likovne terapije s takvom djecom, glavni naglasak je na održavanju neverbalne povratne informacije s djetetom i nježnom stimuliranju i organiziranju njegovih aktivnosti, uzimajući u obzir individualnu dinamiku njegovih mentalnih procesa i potreba.

Brojni tekstovi odražavaju praksu izvođenja različitih vrsta grupne art terapije sa djecom, uključujući rad u studijskoj grupi, što pretpostavlja značajnu spontanost u ponašanju učesnika. Deca rado koriste bogate mogućnosti studija, kreativno organizujući svoj prostor, smenjujući vizuelni rad sa igrom i međusobnom interakcijom.

K. Case i T. Dalley (Case, Dalley, 1992) napominju da studijska likovno-terapijska grupa može biti vrlo uspješan oblik rada s djecom. Oni pišu, posebno:

„...možete vrlo uspješno raditi sa djecom koristeći prostore studija za časove likovne kulture i igre. Djeca se brzo poistovjećuju sa grupom, dolaze ovdje u određeno vrijeme i dan, ali ubrzo su svi uronjeni u to individualni rad na svoju temu, odražavajući njegove probleme. Art terapeut se kreće od jednog djeteta do drugog, zastaje i razgovara s djecom. Ponekad mu se djeca i sama obraćaju. Djeca mogu formirati parove i male grupe, stvarajući dobro radno okruženje sa visokom tolerancijom za sve, omogućavajući većini njih da uspješno završe svoj posao bez ikakvih smetnji. Takva grupa može biti vrlo vrijedna za razvijanje socijalnih vještina djece, jer su osjetljiva na model odnosa i tolerancije različitosti koje demonstrira art terapeut. ...Na ovaj način formirano visoko povjerenje omogućava djeci da mirno sagledaju individualne razlike, dođu do međusobnog razumijevanja i međusobnog pomaganja.”

(Case i Dalley, 1992, str. 199).

Ovi autori opisuju svoj rad sa različitim grupama djece, koji se provodi u školskim i kliničkim ustanovama. U svojoj knjizi daju niz primjera grupne art terapije s djecom različitog uzrasta. Ovi primjeri sugeriraju da je veličina terapijske grupe određena uzrastom djece i stepenom njihovih emocionalnih i bihevioralnih poremećaja. Međutim, ovi autori u svim slučajevima preferiraju slobodan format rada, dajući djeci značajnu slobodu djelovanja. Važno je napomenuti da kada se radi sa grupom djece uzrasta 9–11 godina, za razliku od mlađih školaraca, K. Case i T. Dalley povremeno komentiraju grupnu dinamiku. Grupna art terapija je dopunjena individualnim seansama sa svakim članom grupe.

Primjer strukturiranijeg pristupa vođenju grupnih sesija art terapije s djecom mogu biti publikacije M. Liebmanna (Liebmann, 1986). Ovaj autor opisuje praksu tematskih grupa koje se odlikuju izraženijom trodelnom strukturom časa sa prelaskom sa jedne vrste aktivnosti na drugu i ključnom temom karakterističnom za svaki čas.

Pregled modela grupne art terapije koji se koriste u radu sa decom dat je u članku F. Prokofjeva (Prokofjev, 1998). Ona, kao i D. Woods (1993), naglašava da rad u dječjim grupama može biti vrlo dinamičan, a uz nedovoljnu kontrolu od strane voditelja, to može dovesti do iznenadnih destruktivnih radnji djece. Stručnjaci koji rade sa djecom moraju brzo reagirati na manifestacije njihovog impulsivnog ponašanja, koje se mogu pojaviti u određenim trenucima rada. D. Woods također naglašava potrebu da se kod takve djece stvori kultura ponašanja koja bi mogla postati alternativa njihovoj karakterističnoj sklonosti fizičkom nasilju u konfliktnim situacijama. Oba ova autora primjećuju da uspješno vođenje grupne art terapije s djecom, za razliku od rada sa odraslima, kada djeca imaju impulzivne manifestacije, zahtijeva rigidnije strukturiranje njihovih aktivnosti. Istovremeno, važno je da terapeut „ne izgubi kontakt sa pravim djetetom” (Woods, 1993, str. 64), a takođe, „pristojeći da stvori sigurnu atmosferu u grupi, ne potiskuje kreativnosti i da ne dođe do hiperkontrole” (Prokofjev, 1998, str. 57). Strukturiranje grupnog rada može pomoći u ublažavanju anksioznosti koju doživljavaju i djeca i terapeut, kao i povećati koheziju grupe. Osim toga, isticanje specifičnih tema i korištenje specifičnih vježbi omogućava djeci da se osjećaju sigurno (Prokofjev, 1998, str. 66; Buckland i Murphy, 2001, str. 144).

D. Henley (Henley, 1998) je razvio poseban program ekspresivne psihoterapije umjetnošću za socijalizaciju djece sa ADHD-om. Ističe potrebu da se nastava strukturira i podijeli u tri faze: (1) slobodna igra pomoću kompleta vizuelnih materijala, dječje aktivnosti nisu organizirane; (2) „prijateljski krug“, kada djeca sjede u krug i pričaju o svojim utiscima protekle sedmice; (3) period izražajne aktivnosti, kada voditelj potiče djecu da umjetnički izraze one teme koje su pokrenute u fazi „prijateljskog kruga“.

D. Enley ističe da djeca sa ADHD-om ne mogu samostalno regulisati svoje ponašanje, pa se njihovi pokušaji komunikacije s drugim ljudima često završavaju sukobom. Na osnovu svog iskustva rada u psihoterapijskom kampu, zaključuje da se „agresivno ili impulsivno ponašanje povezano s hiperaktivnošću i socijalnom anksioznošću, kroz kreativnu aktivnost, može preusmjeriti u drugom smjeru i transformirati u društveno konstruktivno ponašanje“ (Henley, 1998, str. 40). Grupnu likovnu terapiju sa djecom sa ADHD-om smatra ključnim dijelom sveobuhvatnog, multimodalnog programa u kojem različiti oblici kreativnog izražavanja „jačaju efikasnost svih drugih intervencija“ (ibid, str. 11).

Članak D. Murphy, D. Paisley i L. Pardoe (Murphy, Paisley, Pardoe, 2006) opisuje rad sa ambulantnom grupom impulsivne djece i neke od efekata takvog rada. Oslikavaju se poteškoće vezane za pomoć impulzivnoj djeci, kao i značaj vizualnih aktivnosti u razvoju njihovih komunikacijskih vještina i sposobnosti kontrole snažnih osjećaja. Uočava se potreba za fleksibilnim pristupom likovnog terapeuta takvoj djeci, omogućavajući da se oblici i sadržaj nastave mijenjaju kako se grupa razvija.

Od velikog interesa je i članak L. Prolksa (Prolks, 2006), u kojem autor predlaže originalni model dijadične art terapije dijete-roditelj. Vrijednost ove publikacije je i u tome što opisuje rad sa djecom od jedne i po godine. Autor opovrgava ponekad izrečena mišljenja da likovna terapija može biti efikasna samo ako klijent ima mogućnost kreiranja dizajniranih grafičkih proizvoda. Članak pokazuje da je i u nedostatku takve sposobnosti moguća komunikacija između djeteta i roditelja, iako će se odvijati uglavnom kroz vizualne i igračke aktivnosti, osiguravajući jačanje i korekciju odnosa djeteta i roditelja.

[email protected]

Doktor medicinskih nauka, vanredni profesor Odsjeka za psihoterapiju, Northwestern State University medicinski univerzitet njima. I.I. Mechnikov.

Rođen 4. februara 1959. godine u Voronježu. Diplomirao je na Medicinskom fakultetu Kemerovskog državnog medicinskog instituta 1982. godine. Potom je studirao na kliničkoj specijalizaciji na Odsjeku za psihijatriju istog instituta. Još tokom kliničke specijalizacije pokazao je interes za proučavanje i korištenje umjetničkog izraza mentalno oboljelih pacijenata u svrhu dijagnosticiranja i povećanja efikasnosti procesa liječenja i rehabilitacije. Godine 1983. razvio je originalnu projektivnu tehniku ​​boja (“Mozaik”), koju je počeo aktivno koristiti u radu s pacijentima.

Od 1984. do 1999. radio je kao lokalni psihijatar za odrasle u Sankt Peterburgu. Godine 1986. upisao je dopisnu postdiplomsku školu kliničke psihologije na Lenjingradskom psihoneurološkom istraživačkom institutu po imenu. V.M. Bekhterev. Godine 1990. uspješno je odbranio disertaciju za akademski stepen kandidata medicinskih nauka iz specijalnosti " medicinska psihologija" i "psihijatrija" (tema disertacije: "Eksperimentalne psihološke metode u diferencijalnoj dijagnozi depresivnih stanja").

Od kasnih 1980-ih ovladava metodama art terapije i pokušava da ih uvede u rad psihijatrijskih ustanova u Lenjingradu/Sankt Peterburgu, uključujući organizovanje i vođenje prvih interaktivnih umetničkih terapijskih grupa u Rusiji na bazi ambulantnih psihijatrijskih ustanova. . Od sredine 1990-ih počeo je aktivno promovirati umjetničku terapiju i provoditi prve programe napredne obuke iz art terapije u Ruskoj Federaciji (na bazi Instituta za praktičnu psihologiju „Imaton“, Akademija poslijediplomskog pedagoškog obrazovanja u Sankt Peterburgu) .

Zajedno sa grupom kolega 1997. godine osniva regionalnu javnu organizaciju „Asocijacija art terapije“ i iste godine osniva „Međunarodni časopis za art terapiju „Healing Art““. Od sredine 1990-ih razvija saradnju sa vodećim inostranim centrima i strukovnim organizacijama iz oblasti art terapije i organizuje brojne naučne i praktične tribine o problemima proučavanja psihopatološkog izraza, korišćenja kreativnog potencijala osoba sa invaliditetom i umetnosti. terapija. Bavi se pisanjem i pripremom prvih publikacija na ruskom jeziku (monografije, zbornici naučnih radova, metodički priručnici) iz ove oblasti; razvija teorijsko-metodološka pitanja vezana za primjenu art terapije u medicini, obrazovanju i društvenoj sferi, stvara originalan psihoterapijski pristup - sistemsku art terapiju (SAT). Angažovan naučno istraživanje njegove efekte.

Od 2000. godine član je sekcije za umjetnost i psihijatriju Svjetske psihijatrijske asocijacije, a 2006. godine izabran je za potpredsjednika sekcije. Od 2010 – član naučnog i uređivačkog odbora časopisa, član uređivačkog odbora časopisa „Medicinska psihologija u Rusiji” (www.medpsy.ru), „Telo, pokret i ples u psihoterapiji” - „Telo, pokret i Ples u psihoterapiji: Međunarodni časopis za teoriju, istraživanje i praksu” (www.bmdpjournal.net).

2010. godine na Institutu za psihoneurološka istraživanja u Sankt Peterburgu nazvanom po. V.M. Bekhtereva brani disertaciju za zvanje doktora medicinskih nauka (specijalizacija iz medicinske psihologije) na temu „Sistemska art terapija: teorijska opravdanost, metodologija primjene, tretmana, rehabilitacije i destigmatizirajućih efekata“.

Spisak glavnih radova:

Monografije i zbornici naučnih radova

  1. Kopytin A.I. Osnove art terapije / A.I. Kopytin. – Sankt Peterburg: Lan, 1999. – 254 str.
  2. Radionica o art terapiji (priredio A.I. Kopytin). – Sankt Peterburg: Peter, 2000. – 285 str.
  3. Kopytin A.I. Sistemska art terapija / A.I. Kopytin. – Sankt Peterburg: Peter, 2001. – 216 str.
  4. Kopytin A.I. Teorija i praksa art terapije / A.I. Kopytin. – Sankt Peterburg: Peter, 2002. – 368 str.
  5. Kopytin A.I. Vodič kroz grupnu art terapiju / A.I. Kopytin. – Sankt Peterburg: Reč, 2003. – 320 str.
  6. Kopytin A.I. Art terapija za djecu i adolescente / A.I. Kopytin, E.E. Svistovskaya. – M.: Kogito-Centar, 2006. – 197 str.
  7. Art terapija - novi horizonti (priredio A.I. Kopytin). – M.: Cogito-Centar, 2006. – 336 str.
  8. Kopytin A.I. Tehnike analitičke art terapije. / A.I. Kopytin, B. Kort. – Sankt Peterburg: Reč, 2007. – 186 str.
  9. Praktična art terapija: liječenje, rehabilitacija, trening. – M.: Cogito-Centar, 2008. – 288 str.
  10. Kopytin A.I. Vodič za fototerapiju / A.I. Kopytin, D. Platts. – M.: Cogito-Centar, 2009. – 184 str.
  11. Kopytin A.I. Tehnike fototerapije / A.I. Kopytin. – Sankt Peterburg: Reč, 2010. – 128 str.
  12. Art terapija za ženske probleme (priredila A.I. Kopytin). – M.: Kogito-Centar, 2010. – 270 str.
  13. Kopytin A.I. Vodič kroz dječju, adolescentnu i porodičnu umjetničku terapiju / A.I. Kopytin, E.E. Svistovskaya. – Sankt Peterburg: Reč, 2010. – 250 str.
  14. Kopytin A.I. Art terapija za mentalne poremećaje. / A.I. Kopytin. – Sankt Peterburg: Reč, 2011. – 368 str.
  15. Metode likovne terapijske pomoći djeci i adolescentima: domaće i strano iskustvo (priredio A.I. Kopytin). – M.: Cogito-Centar, 2012. – 285 str.
  1. Kopytin A.I. Primjena nekih kliničkih i psiholoških tehnika za diferencijalnu dijagnozu depresivnih stanja / A.I. Kopytin // Časopis za neurologiju i psihijatriju nazvan po. S.S. Korsakov. – 1990. – br. 4. – Str. 95-99.
  2. Kopytin A.I. Crtački test R. Silver za procjenu kognitivne i emocionalne sfere ličnosti / A.I. Kopytin // Psihološki časopis. – 2004. – br. 5. – Str. 90-97.
  3. Kopytin A.I. Neki problemi primjene art terapije u psihijatriji / A.I. Kopytin // Časopis za neurologiju i psihijatriju nazvan po. S.S. Korsakov. – 2004. – br. 5. – P.77-82.
  4. Kopytin A.I. Rani analozi i savremenim metodama art terapijski rad sa psihijatrijskim bolesnicima / A.I. Kopytin // Socijalna i klinička psihijatrija. – 2005. – br. 2. – Str. 90-102.
  5. Kopytin A.I. "Dijalog" sa likovne umjetnosti psihički bolesnici kao oruđe za destigmatizaciju / A.I. Kopytin // Časopis za neurologiju i psihijatriju nazvan po. S.S. Korsakov. – 2007. – br. 12. – str. 71-77.
  6. Kopytin A.I. Art terapija kao sastavni dio sistema psihijatrijske službe / A.I. Kopytin // Mentalno zdravlje. – 2009. – br. 3. – Str. 72-78.
  7. Kopytin A.I. Promjene mentalnog i socijalnog statusa ovisnika o drogama u remisiji tokom grupne art terapije / A.I. Kopytin, O.V. Bogačev // Psihološki časopis. – 2009. – br. 1. – Str. 86-95.
  8. Kopytin A.I. Art terapija u klinici graničnih stanja / A.I. Kopytin // Mentalno zdravlje. – 2009. – br. 8. – str. 58-65.
  9. Kopytin A.I. Art terapija u psihijatriji i općoj medicinskoj praksi / A.I. Kopytin // Bilten Sankt Peterburgske državne medicinske akademije po imenu. I.I. Mechnikov. – 2009. – br. 3 (30). – str. 142-148.
  1. Kopytin A. The Silver Drawing Test of Cognition and Emotion: standardization in Russia / A. Kopytin // American Journal of Art Therapy. – 2002. – God. 40, maj. – str. 223-258.
  2. Kopytin A. Fotografija i umjetnička terapija: lako partnerstvo / A. Kopytin // Inscape. Journal of British Art Therapy Association. – 2004. – br.2. – str. 49-58.
  3. Kopytin A. Korištenje testa izvlačenja srebra za procjenu normalne i traumatizirane djece i adolescenata koji žive u područjima pogođenim nuklearnom nesrećom u Černobilu / A. Kopytin // Trauma und Kreativitat. Therapie mit kunstlerischen medien (ur. R. Hampe, Ph. Martius, A. Reiter, G. Schottenloher, F. Von Spreti). – Bremen: Verlag Universitat Bremen. – 2004. – Str. 407-416.
  4. Kopytin A. Fantaziranje o nasilju: korištenje testa crtanja priče u procjeni odraslih psihijatrijskih pacijenata koji su počinili teška krivična djela i delinkventnih adolescenata (poglavlje 7) / A. Kopytin, V. Sventsitskaya, E. Svistovskaya // Procjena agresije i depresije kroz umjetnost (ur. R. Silver). – New York: Brunner i Routledge. – 2004. – Str. 141-160.
  5. Kopytino A. Meno terapija dirbant su priklausomybe turinciais paaugliais / A. Kopytino // Dailes terapija. Seminaru uzrasai (Rasa Kucinskiene). – Vilnius: Kronta. – 2006. – Str. 65-84.
  6. Kopytin A. Promoviranje razumijevanja i tolerancije kroz umjetnost: antistigma iskustvo putem interaktivnih izložbi / A. Kopytin // Zbornik znanstvenih radova. – Riga: Univerzitet Riga Stradins. – 2008. – Str. 124-128.
  7. Kopytin A. Antistigma iskustvo putem interaktivnih izložbi / A. Kopytin // Osoba u umjetnosti (ur. Hans-Otto Thomashoff i E. Suhanova). – Hauppauge, New York: Nova Science Publishers. – 2008. – Str. 123-139.
  8. Kopytin A.I. Art terapija za privlačenje i rehabilitaciju pacijenata sa različitim mentalnim poremećajima / A.I. Kopytin // Menu terapija reabilitacijoje: situacija ir perspektivos. Republikines mokslines-praktines konferencijos. – Klaipeda: Klaipedos universitetas. – Klaideda, 2-4. novembar 2009. – Str. 80-95.
  9. Kopytin A. Fotografija i umjetnička terapija: mogućnosti za partnerstvo / A. Kopytin // KunstReiz. Neurobiologische aspekte kunstlerischer therapien (ur. R. Hampe, P. Martius, D. Ritschl, F. von Spreti, P. Stalder). – Berlin: Frank & Timme. – 2009. – Str. 479-492.
  10. Kopytins A. Terapeitiskie faktori makslas terapijas grupa / A. Kopytins / K. Marninsone // Makslas terapija: teorija un prakse (ur. K. Martinsone). – Riga: Drukatava. – 2009. – Str. 422-431.
  11. Kopytin A. Kako prevladati psihijatrijsku stigmu kroz umjetnost / H.O. Thomashoff, E. Sukhanova, A. Kopytin //Napredak u psihijatriji (ur. G. Christodoulou, M. Jorge, J. Mezzich). – Atina: BETA Medical Publishers. – 2009. – Str. 223-236.

Radionica A.I.Kopytina

Kopytin Aleksandar Ivanovič- psihijatar, psihoterapeut, doktor medicinskih nauka, profesor Odeljenja za psihologiju Sankt Peterburga Državna akademija Postdiplomsko pedagoško obrazovanje, vanredni profesor, Odsjek za psihoterapiju, Sjeverozapadni državni medicinski univerzitet. I. I. Mečnikova. Predsjednik Udruženja art terapije.

Tvorac originalnog domaćeg modela sistemske kliničke umjetničke terapije/umjetničke psihoterapije (SAT), ruske naučne i pedagoške škole umjetničko-terapijskog obrazovanja. Autor više od 80 naučnih publikacija, uključujući više od 30 monografija, naučnih zbornika i udžbenika.

Radionica A.I. Kopytina je namijenjen profesionalcima art terapije i onima koji to žele postati, a uključuje:

Kratkoročni programi i seminari za praktičare art terapeuta, sa ciljem unapređenja profesionalnih kompetencija, ovladavanja najboljim međunarodnim praksama i kontinuiranog razvoja njihovih vještina.

Programi dodatnog stručnog obrazovanja (DPO), koji se realizuju na bazi našeg „Centar art terapije“, u saradnji sa Akademijom umetnosti Igor Burganov (Sankt Peterburg), uz izdavanje diplome utvrđenog obrasca.

Radionica I.A.Burganova

Burganov Igor Aleksandrovič- Počasni umetnik Ruske Federacije, dopisni član Ruske akademije umetnosti, profesor Međunarodne akademije arhitekture, kandidat istorije umetnosti. Dodatno obrazovanje stekao iz art terapije. Kreator i osnivač Centra za art terapiju.

Na bazi ovog Centra provodi seminare i majstorske tečajeve o razvoju i jačanju umjetničke baze specijalista iz oblasti art terapije, specijalizirane rehabilitacije i programa korektivno-razvojne art terapije za specijalnu djecu i odrasle, starije, adolescente i druge kategorije stanovništva.

Yanis Shapiro (Izrael)– art terapeut, jungovski analitičar. Vodi studio za art terapiju sa sjedištem na odjelu za adolescente psihijatrijska bolnica Eitanim u Jerusalimu preko 30 godina.

Vodeći predavač na Akademskom koledžu za umjetnost i društvo u Neitanji. Predavač u programu obuke za jungovske analitičare na Izraelskom institutu za jungovsku psihologiju. Bavi se i privatnom praksom i nadgleda specijaliste art terapije i jungove terapije.

Kovalenko Ilja Aleksandrovič— psihoanalitički psiholog, art terapeut, medicinski psiholog odeljenja rehabilitacionog tretmana poliklinike br. 220, član Ruskog udruženja umetničkih terapija, kandidat Društva psihoanalitičke psihoterapije. Ima veliko iskustvo u praktičnom radu sa decom i odraslima. U svom radu koristi metode art terapije, kao i psihoanalitičke i porodične terapijske pristupe.

Na bazi centra je angažovan individualne konsultacije i psihoterapija za odrasle. Vodi redovne art terapijske grupe i treninge za odrasle.

Vodi programe obuke iz art terapije za specijaliste. Vrši superviziju i konsultacije za praktičare art terapeuta.

Obrazovanje: visoko psihološko u specijalnosti „Praktična psihologija” (IPPP), stručno usavršavanje u specijalnosti „Art terapija” (IPP „Imaton”), stručna prekvalifikacija u specijalnosti „Psihoterapija i medicinska psihologija” (RMAPO), specijalizovani seminari u okviru program „Psihoanalitička psihoterapija i psihoanaliza“ (PPiP) itd.

Morozova Elizaveta Aleksejevna– kandidat psihološke nauke(2005), vanredni profesor na Moskovskom državnom univerzitetu za psihologiju i obrazovanje. Diplomirao na Pedagoško-psihološkom fakultetu Moskovskog državnog pedagoškog univerziteta. Lenjin (1995), CF SPATI "Interstudio" (filijala LGITMiK, Sankt Peterburg (2000).

Umetnik, autor performansa i instalacija. Učesnik 170 izložbi u Rusiji i inostranstvu. Art terapeut, psihodramatičar. Sertifikat Instituta za psihodramu, Keln, Nemačka, direktor – Ella May Shearon, dr. D (1996), obuka iz art terapije u Udruženju art terapije (Sankt Peterburg, 1997), sertifikat programa „Art terapija: različitost pristupa” (3 nivoa, IMATON, Sankt Peterburg, voditelj A.I. Kopytin, 1997) ; Sertifikat Međunarodnog programa usavršavanja „Osnove multimodalne terapije kreativnosti. Igra mašte i ekspresivne umjetnosti u praksi pomaganja odnosa”, IPPiP, 2011-2012).

Od 2004. godine osnivač i voditelj studija performansa art terapije (Performance Art Studio). Autor članaka o art terapiji, psihodrami, psihologiji savremene umjetnosti.

Levkovskaya Olga – psihijatar, psihoterapeut, klinički psiholog, art terapeut.

Psihoterapeut, Državna budžetska zdravstvena ustanova „Naučno-praktični centar za mentalno zdravlje djece i adolescenata im. G.E. Sukhareva", nastavnik na Katedri za dječju i adolescentnu psihijatriju i psihoterapiju Ruske medicinske akademije kontinuiranog stručnog obrazovanja,
art terapeut

Član Udruženja dečijih psihijatara i psihologa, Ruskog udruženja umetničkih terapija.

Vodi dugoročne grupe i cikluse o radu sa tinejdžerima, edukativne programe za djecu i njihove roditelje.

Svetlana Bolshunova— likovni terapeut, emocionalno-imaginativni terapeut, producent umjetničkih i društveno-obrazovnih projekata, umjetnik, pjesnik, pjevač, koreograf. Član Ruske asocijacije art terapije, Udruženja intermodalne ekspresivne umjetničke terapije.

Diplomirao na Moskovskom državnom pedagoškom univerzitetu. Lenjin, Ruska akademija Muzika nazvana po Gnesinih (odsek za produkciju), student master studija Art terapije u psihološka praksa» MSPI, završio 2. stepen kursa Emocionalno-imaginativne terapije i drugi stepen „Psihosomatike u ogledalu EOT-a“ u EOT centru prof. Linde N.D. Napredna obuka „Intermodalna terapija ekspresivnom umjetnošću i art terapijom“ na MPPGU Moskovskom psihološko-pedagoškom univerzitetu.

Tretyakova Kristina— umetnik-vajar, fotograf (kurs fotografije kod Aleksandra Lapina), završio program usavršavanja na specijalnosti „Art terapija“.

Ima iskustva u radu sa djecom predškolskog uzrasta, radi na odjelu medicinske rehabilitacije psihijatrijske bolnice br. Alekseeva.

U Centru vodi cikluse za odrasle o razvoju kreativnog potencijala, opuštanju i prevenciji stresa, vodi ljetni studio, te programe koristeći mogućnosti fototerapije.

Bakhtina Svetlana— praktični psiholog, jungovski analitički psiholog, ima dodatnu edukaciju iz art terapije i aktivno je primjenjuje u svojoj praksi.

Vodi komunikacijski klub za tinejdžere, razvojne programe i rad sa anksioznim i agresivnim tinejdžerima. Konsultuje roditelje.

Centar takođe sprovodi programe razvoja i samospoznaje za odrasle, ciklus „Put do sebe“.

Fedorov Oleg Petrovič— profesionalni umjetnik, art terapeut

Član je sljedećih kreativnih organizacija i udruženja:
— Moskovski savez umjetnika (Savez umjetnika Rusije)
— Savez fotografa Rusije
— Rusko udruženje art terapije
— Međunarodni klub art terapije
— Klub metafizičkih realista pri Centralnom domu književnika.

Profesionalno se bavio pozorištem, muzikom i kinom.

U svom radu koristi metode integrativne art terapije.
Svojim aktivnostima privlači profesionalne pisce, umjetnike, glumce i muzičare. To je glavna odlika njegove umjetničko-terapijske djelatnosti, koja se spaja s novim smjerom - art-prevencijom.

Aleksandar Ivanovič Kopytin (4. februar 1959, Voronjež) - doktor medicinskih nauka, vanredni profesor Odeljenja za psihologiju Sankt Peterburgske akademije za poslediplomsko pedagoško obrazovanje i Odeljenja za psihoterapiju Severozapadnog državnog medicinskog univerziteta. I.I. Mechnikov.

Diplomirao na medicinskom fakultetu Kemerovskog državnog medicinskog instituta 1982.

Od 1984. do 1999. radio je kao lokalni psihijatar za odrasle u Sankt Peterburgu. Godine 1986. upisao je dopisnu postdiplomsku školu kliničke psihologije na Lenjingradskom psihoneurološkom istraživačkom institutu po imenu. V.M. Bekhterev. Godine 1990. uspješno je odbranio disertaciju za zvanje doktora medicinskih nauka iz specijalnosti „medicinska psihologija“ i „psihijatrija“ (tema disertacije: „Eksperimentalne psihološke metode u diferencijalnoj dijagnozi depresivnih stanja“).

Od kasnih 1980-ih ovladava metodama art terapije i pokušava da ih uvede u rad psihijatrijskih ustanova u Lenjingradu/Sankt Peterburgu, uključujući organizovanje i vođenje prvih interaktivnih umetničkih terapijskih grupa u Rusiji na bazi ambulantnih psihijatrijskih ustanova. . Od sredine 1990-ih počeo je aktivno promovirati umjetničku terapiju i provoditi prve programe napredne obuke iz art terapije u Ruskoj Federaciji (na bazi Instituta za praktičnu psihologiju „Imaton“, Akademija poslijediplomskog pedagoškog obrazovanja u Sankt Peterburgu) .

Bavi se pisanjem i pripremom prvih publikacija na ruskom jeziku (monografije, zbornici naučnih radova, metodički priručnici) iz ove oblasti; razvija teorijsko-metodološka pitanja vezana za primjenu art terapije u medicini, obrazovanju i društvenoj sferi, stvara originalan psihoterapijski pristup - sistemsku art terapiju (SAT). Bavi se naučnim istraživanjem njegovih efekata.

Od 2000. godine član je sekcije za umjetnost i psihijatriju Svjetske psihijatrijske asocijacije, a 2006. godine izabran je za potpredsjednika sekcije. Od 2010. godine član je naučnog i uredničkog odbora međunarodnog časopisa “Tijelo, pokret i ples u psihoterapiji” – “Tijelo, pokret i ples u psihoterapiji: Međunarodni časopis za teoriju, istraživanje i praksu”.

2010. godine na Institutu za psihoneurološka istraživanja u Sankt Peterburgu nazvanom po. V.M. Bekhtereva brani disertaciju za zvanje doktora medicinskih nauka.

Knjige (15)

Art terapija za žrtve nasilja

Tutorial posvećena je metodi art terapije koja se koristi u odnosu na složene slučajeve psihoterapeutske prakse, posebno u radu sa osobama koje su pretrpjele sve vrste nasilja: od fizičke traume u djetinjstvu do seksualnog zlostavljanja.

Art terapija za ovisnost o drogama

Udžbenik je posvećen metodi art terapije koja se koristi u odnosu na rad sa pacijentima zavisnicima od droga za njihovo liječenje, rehabilitaciju i postrehabilitaciju.

Kao alate za umjetničku terapijsku dijagnostiku i korekciju, autori su aktivno koristili takve tehnike crtanja kao što su crtanje mandala, grbova, talismana, grupno crtanje i grupne freske, prikazujući životinju u udobnom staništu i „stvarajući sliku o sebi“. Dinamika nekih kliničkih slučajeva ilustrirana je crtežima koji se mijenjaju kako se mijenjaju ideje pacijenata o sebi i njihovom životnom putu.

Art terapija. Reader

Zbornik je neophodan dodatak prethodno objavljenim knjigama „Radionica likovne terapije” (priredio A.I. Kopytin) i „Sistemska art terapija” (A.I. Kopytin). Prikazan je širok spektar teorijskih i praktičnih problema art terapije, a posebno onih koji uopšte nisu obrađeni u domaćoj literaturi.

Autori radova uključenih u zbirku su stručnjaci iz različitih zemalja Evrope, Amerike i Izraela, što nam omogućava da procenimo kako nivo savremenih dostignuća u ovoj oblasti, tako i originalnost nacionalnih umetničkih terapijskih tradicija.

Dijagnostika u art terapiji. Mandala metoda

Zbirka je posvećena dijagnostičkoj i psihoterapijskoj upotrebi mandala - kružnih slika koje mogu biti proizvod spontane kreativne aktivnosti ili nastale prema specifičnim uputama.

Ova metoda se uspješno koristi u različitim područjima art terapije.

Art terapijske metode u prevladavanju posljedica traumatskog stresa

Jedna od važnih oblasti rada psihoterapeuta i praktičnih psihologa je pružanje pomoći osobama koje su doživjele traumatski stres.

U ovoj publikaciji centralno mjesto je dato opisu korektivno-preventivnog programa razvijenog prema autorskom modelu sistemske art terapije, prikazane su savremene metode art terapije posttraumatskih poremećaja, različite tehnike preporučene za primjenu kod različitih faze programa, kao i njegove primjene rezultata.

Radionica art terapije

U knjizi su predstavljeni različiti oblici moderne art terapije koji se koriste u primijenjenoj psihologiji, medicini, obrazovanju i društvenoj sferi. Čitalac će ovdje pronaći lakonske teorijske izlete i detaljne opise napretka individualnog i grupnog art-terapeutskog rada sa klijentima različite dobi, sa raznim bolestima i socijalno-psihološkim problemima.

Za psihoterapeute, nastavnike, doktore, socijalne radnike, predstavnike kreativnih zanimanja, studente psiholoških i drugih humanitarnih odsjeka univerziteta, kao i one koji su zainteresovani za prakse samoiscjeljenja, kreativnog razvoja i ličnog rasta.

Praktična art terapija. Liječenje, rehabilitacija, obuka

Knjiga odražava razvoj art terapije u Rusiji tokom protekle decenije.

Članci uključeni u njega pokrivaju različita područja primjene art terapije i odražavaju raznolikost njenih oblika i metoda. Proces i tehnike praktičnog rada sa decom i adolescentima, sa odraslim pacijentima koji boluju od neurotičnih poremećaja i poremećaja ličnosti, PTSP-a, hroničnih mentalnih bolesti, narkomanije, sa trudnicama, kao i sa licima puštenim iz zatvora i na socio-psihološkoj rehabilitaciji. opisano.

Vodič za grupnu art terapiju

Knjiga je posvećena metodologiji i tehnici grupne art terapije.

Prikazana je istorija i kontekst njenog razvoja. Detaljno su opisani zahtevi za opremanje prostorija i studija za grupni art terapijski rad, kriterijumi i postupak regrutovanja grupa, određivanje učestalosti i trajanja nastave, kao i izbor optimalnog trajanja kursa art terapije.

Diskutovana su pitanja grupne dinamike. Navedeni su osnovni principi rada sa različitim grupama klijenata, uključujući grupe djece različitog uzrasta, adolescenata i odraslih.

Teorija i praksa art terapije

Knjiga predstavlja osnove teorije art terapije i neke modele njene primene u različitim oblastima psihoterapeutske prakse.

Opisani su rezultati studija u kojima se procjenjuju efekti primjene umjetničke terapije u kliničkom području i testiraju dijagnostičke mogućnosti tehnika crtanja.

Opis različitih multimodalnih tehnika i procesa neverbalna komunikacija u procesu art terapije.

Tehnike analitičke art terapije. Healing Journeys

Knjiga opisuje principe i tehnike analitičke art terapije - obećavajući terapeutski pravac koji vam omogućava da pomognete klijentima sa širokim spektrom problema. Predstavljene su tehnike koje koriste različite materijale - pijesak, glina, bojice, boje, prirodni predmeti.

Tehnike umjetničke terapije usmjerene na tijelo

Knjiga “Tehnike tjelesno orijentirane art terapije” sažima iskustvo moderne art terapije u rješavanju problema psihosomatske integracije.

Sadrži domaća i strana (posebno britanska) dešavanja u ovoj oblasti. Navedene art terapijske tehnike koriste različite vizualne medije (pijesak, glina, crtež, fotografija itd.) i usmjeravaju klijenta na tjelesne senzacije koje su usko povezane sa senzornim i emocionalnim procesima koji se manifestiraju tokom vizualne aktivnosti.

Art terapija za ženske probleme

Knjiga obuhvata radove domaćih i stranih stručnjaka iz oblasti art terapije. Obuhvata širok spektar psiholoških problema sa kojima se najčešće susreću žene različitog uzrasta i socijalnog statusa, kao i niz oblika umetničko-terapijskog rada.

Materijali predstavljeni u knjizi pokazuju da žene sada imaju priliku da dobiju savjetodavne i psihoterapijske usluge koje uzimaju u obzir rodne razlike i oslobođene su reduktivnih, dogmatskih interpretacija njihovog iskustva i ponašanja.

Oni također potvrđuju da umjetnička terapija ima značajan potencijal za rad s različitim ženskim problemima, često djelujući kao alat za “socijalnu terapiju”.

Vodič za fototerapiju

Knjiga odražava metodološke i praktične aspekte fotografije kao jednog od alata savremene psihoterapije.

Prikazane su različite vježbe i oblici rada sa fotografijom, koji se koriste u svrhu liječenja, rehabilitacije i razvoja ljudskih potencijala. Po prvi put u domaćoj psihološkoj literaturi dat je detaljan prikaz različitih mogućnosti terapijske i korektivne upotrebe fotografije.

Predstavljeni su rezultati međunarodnog istraživanja upotrebe fotografije u kreativnoj i kliničkoj praksi ruskih i britanskih art terapeuta.

Doktor medicinskih nauka, vanredni profesor Odsjeka za psihologiju Sankt Peterburgske akademije postdiplomskog pedagoškog obrazovanja i Odsjeka za psihoterapiju Sjeverozapadnog državnog medicinskog univerziteta. I.I. Mechnikov.

Rođen 4. februara 1959. godine u Voronježu. Diplomirao je na Medicinskom fakultetu Kemerovskog državnog medicinskog instituta 1982. godine. Potom je studirao na kliničkoj specijalizaciji na Odsjeku za psihijatriju istog instituta. Još tokom kliničke specijalizacije pokazao je interes za proučavanje i korištenje umjetničkog izraza mentalno oboljelih pacijenata u svrhu dijagnosticiranja i povećanja efikasnosti procesa liječenja i rehabilitacije. Godine 1983. razvio je originalnu projektivnu tehniku ​​boja (“Mozaik”), koju je počeo aktivno koristiti u radu s pacijentima.

Od 1984. do 1999. radio je kao lokalni psihijatar za odrasle u Sankt Peterburgu. Godine 1986. upisao je dopisnu postdiplomsku školu kliničke psihologije na Lenjingradskom psihoneurološkom istraživačkom institutu po imenu. V.M. Bekhterev. Godine 1990. uspješno je odbranio disertaciju za zvanje doktora medicinskih nauka iz specijalnosti „medicinska psihologija“ i „psihijatrija“ (tema disertacije: „Eksperimentalne psihološke metode u diferencijalnoj dijagnozi depresivnih stanja“).

Od kasnih 1980-ih ovladava metodama art terapije i pokušava da ih uvede u rad psihijatrijskih ustanova u Lenjingradu/Sankt Peterburgu, uključujući organizovanje i vođenje prvih interaktivnih umetničkih terapijskih grupa u Rusiji na bazi ambulantnih psihijatrijskih ustanova. . Od sredine 1990-ih počeo je aktivno promovirati art terapiju i provoditi prve programe napredne obuke iz art terapije u Ruskoj Federaciji (na bazi Instituta za praktičnu psihologiju "Imaton", Sankt Peterburg Akademija poslijediplomskog pedagoškog obrazovanja) .

Zajedno sa grupom kolega 1997. godine osniva regionalnu javnu organizaciju „Asocijacija art terapije“ i iste godine osniva „Međunarodni časopis za art terapiju „Healing Art““. Od sredine 1990-ih razvija saradnju sa vodećim inostranim centrima i stručnim organizacijama iz oblasti art terapije i organizuje brojne naučne i praktične tribine o problemima proučavanja psihopatološkog izraza, koristeći kreativne potencijale osoba sa invalidnosti zdravlje, art terapija. Bavi se pisanjem i pripremom prvih publikacija na ruskom jeziku (monografije, zbornici naučnih radova, metodički priručnici) iz ove oblasti; razvija teorijsko-metodološka pitanja vezana za primjenu art terapije u medicini, obrazovanju i društvenoj sferi, stvara originalan psihoterapijski pristup - sistemsku art terapiju (SAT). Bavi se naučnim istraživanjem njegovih efekata.

Od 2000. godine član je sekcije za umjetnost i psihijatriju Svjetske psihijatrijske asocijacije, a 2006. godine izabran je za potpredsjednika sekcije. Od 2010. godine - član naučnog i uredničkog odbora međunarodnog časopisa "Tijelo, pokret i ples u psihoterapiji" - Body, Movement and Dance in Psychotherapy: International Journal for Theory, Research and Practice.

2010. godine na Institutu za psihoneurološka istraživanja u Sankt Peterburgu nazvanom po. V.M. Bekhtereva brani disertaciju za zvanje doktora medicinskih nauka (specijalizacija iz medicinske psihologije) na temu „Sistemska art terapija: teorijska osnova, metodologija primjene, tretmana, rehabilitacije i destigmatizirajućih efekata“.

Spisak glavnih radova

Monografije i zbornici naučnih radova:

  1. Kopytin A.I. Osnove art terapije/A.I. Kopytin. - Sankt Peterburg: Lan, 1999. - 254 str.
  2. Radionica o art terapiji (priredio A.I. Kopytin). - Sankt Peterburg: Peter, 2000. - 285 str.
  3. Kopytin A.I. Sistemska art terapija/A.I. Kopytin. - Sankt Peterburg: Peter, 2001. - 216 str.
  4. Kopytin A.I. Teorija i praksa art terapije/A.I. Kopytin. - Sankt Peterburg: Peter, 2002. - 368 str.
  5. Kopytin A.I. Vodič za grupnu art terapiju/A.I. Kopytin. - Sankt Peterburg: Reč, 2003. - 320 str.
  6. Kopytin A.I. Art terapija za djecu i adolescente/A.I. Kopytin, E.E. Svistovskaya. - M.: Cogito-Centar, 2006. - 197 str.
  7. Art terapija - novi horizonti (priredio A.I. Kopytin). - M.: Cogito-Centar, 2006. - 336 str.
  8. Kopytin A.I. Tehnike analitičke art terapije./A.I. Kopytin, B. Kort. - Sankt Peterburg: Reč, 2007. - 186 str.
  9. Praktična art terapija: liječenje, rehabilitacija, trening. - M.: Cogito-Centar, 2008. - 288 str.
  10. Kopytin A.I. Vodič za fototerapiju/A.I. Kopytin, D. Platts. - M.: Cogito-Centar, 2009. - 184 str.
  11. Kopytin A.I. Tehnike fototerapije/A.I. Kopytin. - Sankt Peterburg: Reč, 2010. - 128 str.
  12. Art terapija za ženske probleme (priredila A.I. Kopytin). - M.: Cogito-Centar, 2010. - 270 str.
  13. Kopytin A.I. Vodič za dječju, adolescentnu i porodičnu umjetničku terapiju/A.I. Kopytin, E.E. Svistovskaya. - Sankt Peterburg: Reč, 2010. - 250 str.
  14. Kopytin A.I. Art terapija za mentalne poremećaje./A.I. Kopytin. - Sankt Peterburg: Reč, 2011. - 368 str.
  15. Metode art terapijske pomoći djeci i adolescentima: domaće i Strano iskustvo(priredio A.I. Kopytin). - M.: Cogito-Centar, 2012. - 285 str.
  1. Kopytin A.I. Upotreba nekih kliničkih i psiholoških tehnika za diferencijalnu dijagnozu depresivnih stanja/A.I. Kopytin // Časopis za neurologiju i psihijatriju po imenu. S.S. Korsakov. - 1990. - br. 4. — P. 95-99.
  2. Kopytin A.I. Crtački test R. Silver za procjenu kognitivne i emocionalne sfere ličnosti/A.I. Kopytin//Psihološki časopis. - 2004. - br. 5. — P. 90-97.
  3. Kopytin A.I. Neki problemi primjene art terapije u psihijatriji/A.I. Kopytin // Časopis za neurologiju i psihijatriju po imenu. S.S. Korsakov. - 2004. - br. 5. — P.77-82.
  4. Kopytin A.I. Rani analozi i moderne metode art terapijskog rada sa psihijatrijskim bolesnicima/A.I. Kopytin//Social and klinička psihijatrija. - 2005. - br. 2. — P. 90-102.
  5. Kopytin A.I. „Dijalog“ sa vizuelnom umjetnošću mentalno bolesnih ljudi kao alat za destigmatizaciju/A.I. Kopytin // Časopis za neurologiju i psihijatriju po imenu. S.S. Korsakov. - 2007. - br. 12. — P. 71-77.
  6. Kopytin A.I. Art terapija kao sastavni dio sistema zaštite mentalnog zdravlja/A.I. Kopytin // Mentalno zdravlje. - 2009. - br. 3. - str. 72-78.
  7. Kopytin A.I. Promjene mentalnog i socijalnog statusa ovisnika o drogama u remisiji tokom grupne art terapije/A.I. Kopytin, O.V. Bogačev//Psihološki časopis. - 2009. - br. 1. — str. 86-95.
  8. Kopytin A.I. Art terapija u klinici graničnih stanja/A.I. Kopytin // Mentalno zdravlje. - 2009. - br. 8. - str. 58-65.
  9. Kopytin A.I. Art terapija u psihijatriji i općoj medicinskoj praksi/A.I. Kopytin // Bilten Sankt Peterburgske državne medicinske akademije po imenu. I.I. Mechnikov. - 2009. - br. 3 (30). — str. 142-148.
  1. Kopytin A. The Silver Drawing Test of Cognition and Emotion: standardization in Russia/A. Kopytin//American Journal of Art Therapy. - 2002. - Vol. 40, maj. — P. 223-258.
  2. Kopytin A. Fotografija i art terapija: lako partnerstvo/A. Kopytin//Inscape. Journal of British Art Therapy Association. - 2004. - br. 2. — P. 49-58.
  3. Kopytin A. Korištenje testa izvlačenja srebra za procjenu normalne i traumatizirane djece i adolescenata koji žive u područjima pogođenim nuklearnom nesrećom u Černobilu/A. Kopytin//Trauma und Kreativitat. Therapie mit kunstlerischen medien (ur. R. Hampe, Ph. Martius, A. Reiter, G. Schottenloher, F. Von Spreti). — Bremen: Verlag Universitat Bremen. - 2004. - P. 407-416.
  4. Kopytin A. Fantaziranje o nasilju: korištenje testa Nacrtaj priču u procjeni odraslih psihijatrijskih pacijenata koji su počinili teška krivična djela i delinkventnih adolescenata (poglavlje 7)/A. Kopytin, V. Sventsitskaya, E. Svistovskaya//Agresija i depresija procijenjeni kroz umjetnost (ur. R. Silver). — New York: Brunner i Routledge. - 2004. - P. 141-160.
  5. Kopytino A. Meno terapija dirbant su priklausomybe turinciais paaugliais/A. Kopytino//Dailes terapija. Seminaru uzrasai (Rasa Kucinskiene). — Vilnius: Kronta. - 2006. - Str. 65-84.
  6. Kopytin A. Promoviranje razumijevanja i tolerancije kroz umjetnost: antistigma iskustvo putem interaktivnih izložbi/A. Kopytin//Zbornik naučnih radova. — Riga: Univerzitet Riga Stradins. - 2008. - Str. 124-128.
  7. Kopytin A. Antistigma iskustvo putem interaktivnih izložbi/A. Kopytin // Osoba u umjetnosti (ur. Hans-Otto Thomashoff i E. Suhanova). - Hauppauge, New York: Nova Science Publishers. - 2008. - P. 123-139.
  8. Kopytin A.I. Art terapija u liječenju i rehabilitaciji pacijenata sa različitim mentalnim poremećajima/A.I. Kopytin//Menu terapija reabilitacijoje: situacija ir perspektivos. Republikines mokslines-praktines konferencijos. — Klaipeda: Klaipedos universitetas. - Klaideda, 2-4. novembar 2009. - Str. 80-95.
  9. Kopytin A. Fotografija i art terapija: mogućnosti za partnerstvo/A. Kopytin//KunstReiz. Neurobiologische aspekte kunstlerischer therapien (ur. R. Hampe, P. Martius, D. Ritschl, F. von Spreti, P. Stalder). — Berlin: Frank & Timme. - 2009. - P. 479-492.
  10. Kopytins A. Terapeitiskie faktori makslas terapijas grupa/A. Kopytins/K. Marninsone//Makslas terapija: teorija un prakse (ur. K. Martinsone). — Riga: Drukatava. - 2009. - P. 422-431.
  11. Kopytin A. Kako prevladati psihijatrijsku stigmu kroz umjetnost/H.O. Thomashoff, E. Sukhanova, A. Kopytin //Napredak u psihijatriji (ur. G. Christodoulou, M. Jorge, J. Mezzich). — Atina: Beta Medical Publishers. - 2009. - P. 223-236.

Kopirano sa stranice "Self-knowledge.ru"

mob_info